Le Langage Chez Beckett

Arzu KUNT L’etre Et Le Neant Dans Fin De Partie De Be Beckett L’ETRE ET LE NEANT DANS FIN DE PARTIE DE BECKETT Yrd.Doç.Dr.Arzu Kunt∗ “Je ne suis pas un être nécessaire” Pascal ÖZET Uyumsuz tiyatronun öncü örneklerinden Samuel Beckett’in 1957 yılında yazdı ı Oyunun Sonu adlı tiyatro yapıtı ça da bireyin içinde bulundu u varolu sıkıntısının trajik boyutunu en iyi ekilde yansıtan yapıtlardan biri olmu tur. Anlamsız, saçma, bilinemez bir uzamda tutsak olarak ya ayan ve giderek insani özelliklerini

nouveau théâtre est apparu après la seconde guerre mondiale et il ne comporte désormais plus de réelle intrigue, les actions sont absentes, les situations et les personnages sont irréalistes et surtout, le langage n’est plus utilisé comme un moyen de communication, il est vide de sens. Beckett comme Ionesco est très connu pour avoir poussé à l’extrême l’absurde en faisant passer des messages philosophiques dans des textes illogiques. Parmi les exemples les plus fameux, on peut bien sûr citer le

l’Absurde, par exemple Beckett/Ionesco, l’action est dépourvue de sens et de logique, l’apparente vacuité du monde, la déconstruction linguistique, désarticulation du langage pour brouiller les repères des spectateurs, les personnages comme pantins/marionnettes, l’inhumanité du langage, effet de la seconde guerre mondiale, les atrocités, on n’arrivait pas à les expliquer. En attendant Godot, Pas Moi (on voit seulement la bouche qui parle, monologue de vingt minutes, vomissement de langage, fragmenté etc

Samuel Beckett, Fin de partie Quelle définition de l’absurde par cette scène d’exposition ? Comment Beckett donne-t-il au langage dramatique une portée philosophique ?  L’étrangeté de l’exposition ? I – Le non respect des règles traditionnelles (lieu/action/temps) A) Un lieu surprenant « Intérieur sans meuble » Atmosphère sombre et sordide : « Lieu grisâtre » « mouchoir taché de sang » « pendu » « robe de chambre » « fauteuil à roulettes ». Seulement deux petites fenêtres

tradition humaine, * Langage incohérent parfois: c'est qu'il ne peut assurer la valeur de la communication → Les hommes ne peuvent pas communiquer entre eux. « Oui, dans ma vie, puisqu'il faut l'appeler ainsi, il y eu trois choses: l'impossibilité de parler, l'impossibilité de me taire et la solitude physique bien sur. Avec ca je me suis débrouillé. » *Les mots n'ont pas la même densité chez les uns et chez les autres. *Dans son œuvre, Beckett donne de l'importance à

de rire. Choisir d’assister à une comédie de Molière ou de Marivaux (ou même à un « one man show » de DJamel DEBOUZE), c’est choisir de se divertir par le rire. Les procédés comiques utilisés peuvent aller du comique de geste, de répétition, de langage, (mise en scène) au comique de situation et de mœurs (rire moqueur) qui visent à distraire le spectateur en lui procurant du plaisir. Dans Le Mariage de Figaro de Beaumarchais par exemple, les personnages sont comiques lorsqu’ils se poursuivent les

élu à l'Académie française le 22 janvier 1970. Contexte historique et littéraire : Après 2nd guerre mondiale – Théâtre de l’absurde (Résumé un peu plus détaillé : http://www.maxicours.com/se/fiche/3/1/143231.html ) Grands noms : Camus, Ionesco, Beckett, … Le théâtre de l’absurde est la forme la plus vive de la philosophie de l’absurde, directement issue de l’existentialisme, donc des lendemains de la Seconde Guerre mondiale. La condition de l’homme se révèle fragile, vaine et il s’agit pour les

CONCEQUENCES : Ces causes ont eu pour effet de créer le mouvement de pensé Absurde qui se divisera en deux grandes catégories : La philosophie Absurde et la Littérature de l'absurde dans la quelle nous retrouverons le théâtre plus particulierement avec Beckett . *- LE MOUVEMENT DE PENSEES ABSURDES : L'homme ne peut plus croire en dieu , il ne peut plus croire en lui même car il vient d'apprendre qu'il peut être le plus sanguinaire des barbares , alors quel sens a tout celà , quel sens a notre vie , notre

fortement employés en référence à l’énonciateur et au destinataire. « Je ne travaillerai pas avec vous (l.1) », « tu n’as donc pas compris (l.2) ». L’action se passe chez Olga, les temps et les modes verbaux employés sont eux aussi en en lien direct avec la situation d’énonciation : présent d’énonciation « je sais (l.3) », futur simple « tu ne vas pas (l.4) », passé composé « je n’ai pas encore tué (l.36) », imparfait

FIN DE PARTIE, Samuel Beckett – Extrait 1 Introduction : Début de la pièce, scène d’exposition. Rôle d’une scène d’expo : donner les infos principales (persos, contexte, intrigue, genre…), susciter l’intérêt du lecteur. Enjeu : Une ouverture qui répond et s’oppose aux principes traditionnels d’une scène d’expo. I. Une ouverture originale a) Décor dépouillé et lugubre, personnages réifiés Décor grisâtre + Lieu clos + Poubelles + Draps sur les meubles  Lieu inhabité Sang sur les draps