Le Langage Chez Beckett

points principaux : 1 - le rejet du texte 2 - Le remplacement du texte par le langage théâtral 3 - Le renouvellement de la fonction du théâtre par le public, ce qu'il met sous l'expression "théâtre de la cruauté". 1 - le rejet du texte : Ce rejet se fait en trois temps : on constate avant tout un rejet du texte de l'auteur, c'est-à-dire du texte écrit, de la parole articulé. Artaud rejette le langage tel qu'il est considéré d'un point de vue dramaturgique en France. S'il le rejette

3/LE LANGAGE, LA PAROLE ( sont-ils)VRAIMENT IMPUISSANTS? a) il faut bien admettre que nous avons affaire à un dialogue qui s’entretient floue, ambiguë imprécise et répétitive : -le flou: les personnages emploient des mots dont le référent est devenu problématique : ils parlent d’heure, de jours, de mois sans savoir se situer. -l’ambiguïté vient de la présence du vocabulaire du théâtre (aparté, soliloque, rebondissement): le spectateur hésite. S’agit-il d’acteurs qui parlent de la pièce

1) L’importance du langage non verbal : Au théâtre il y a le langage verbal et le langage visuel et sonore, ce dernier est le plus important. Le langage visuel et sonore s’appuie sur les didascalies mais pas seulement, cela dépend aussi du metteur en scène. Par exemple dans Les chaises d’Ionesco on remarque qu’il y a plus de didascalies de paroles de personnages (« il serre la main invisible » langage gestuel, « son des trompettes » langage sonore). Ce genre est donc unique car c’est à la fois

Roman La fin de la Deuxième Guerre Mondiale a déclenché une volonté de la part de quelques écrivains de rompre avec le roman traditionnel du 19e siècle (écriture romantique, personnages précis, enchaînement défini des situations) et sa structure (langage soutenu). Plusieurs d’entre eux ont commencé à réfléchir à une nouvelle manière d’écrire. Une des pionnières de cette réflexion est Nathalie Sarraute qui a mis en avant l’élaboration d’un roman nouveau. Cette réflexion se découpe en plusieurs textes

« cathartique » du théâtre, et surtout de la tragédie antiques Liée au départ au rituel dionysiaque, (Dionysos, puis Bacchus, dans la culture latine : dieux du vin, célébrés par de grandes fêtes orgiaques) ; elle a pour but de susciter la terreur et la pitié chez le spectateur : en montrant les conséquences catastrophiques des passions, la tragédie purge l’âme de ces mêmes passions, c’est la « catharsis ». B. Le théâtre au Moyen Âge : "mystère" = représentation de la vie des Saints, en même temps que les

Auteur Samuel Beckett est n le 13 avril 1906 dans une famille protestante dIrlande. Pendant sa jeunesse, il a fait des tudes brillantes ditalien et de franais au Trinity College de Dublin (en particulier il aimait Dante et Descartes). All Paris, il rencontre Joyce, qui deviendra son ami. Une fois retourn en France, Paris, il enseigne pour quelque temps au Trinity College, mais il renonce la carrire universitaire et il commence une priode trs difficile de sa vie, pendant laquelle il voyage beaucoup

au flamboiement du littéraire, on peut opposer le rejet du littéraire ; au kaléidoscope des formes, au brassage des parlers, à la prolifération des discours, un amenuisement de la parole, dont l’aboutissement extrême est la substitution du mime au langage articulé. Côté représentation, le moins étrange n’est pas la recherche systématique de lieux de représentation insolites, hangars ou usines désaffectées, à laquelle le spectateur a eu le temps de s’accoutumer depuis les années 70 ; c’est plutôt que

esthétiques) -Encourager la recherche, les sciences et l'éducation -Utiliser les sciences de l'Antiquité et s'en inspirer | -Utiliser des formules courtes -La référence aux textes anciens -Questionner le lecteurs (le faire réfléchir, développer chez lui un esprit critique | XVI ème siècle LA PLÉIADE Du Bellay Ronsard | -Imiter les auteurs grecs et latins -Enrichir la langue pour la rendre autonome -Revaloriser le poète comme messager | -Utilisation de formes fixes (sonnets

protéger par le "dire" =celui qui met en mots ce qui se donne dans l'expérience première, peut-être à lui seul, peut-être à tous mais tous ne peuvent arriver à le dire. ****d'autres fonctions ( mais assez voisines): voir l'invisible ( cf "le voyant" chez Rimbaud); dire l'indicible; parer le monde de beauté, soit en la révélant, soit en la créant. ****Dénoncer, lutter, s'engager: cas litigieux que l'on reconsidèrera car même Sartre, père de la "littérature engagée" dit que la poésie n'a pas à l'être

Euripide, il raconte le sacrifice d'Alceste afin de sauver son époux dans la pièce éponyme et dénonce ainsi la cruauté de la religion. Antithèse Tout d'abord, le texte de théâtre est destiné à la communication orale. En effet, de par son beau langage, le théâtre est principalement une énonciation mélodieuse exprimée par des comédiens. L'alexandrin devient alors un vers lyrique étudié pour le plaisir de l'oreille du spectateur et s'exprime lors de tirades telles que celle d'Agrippine à Néron dans