Les Autres Objectifs Du Comique

par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « terreur et pitié ». - La tragi-comédie : Style de jeu dramatique ou d'écriture théâtrale alternant ou mêlant divers genres théâtraux. Comique, tragique, farce, mélodrame ou autres peuvent s'y côtoyer. - La comédie : Genre littéraire, théâtral, cinématographique et télévisuel fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux, contrairement à la tragédie

pièce de Marivaux, le Jeu de l'amour et du hasard, a pour unique fonction de rendre la pièce plus comique ? Autrement dit Marivaux poursuit-il d'autres objectifs que provoquer le rire du spectateur en incluant le procédé de théâtre dans le théâtre dans son oeuvre ? Nous verrons tout d'abord qu'en effet la mise en abyme de l'oeuvre a pour seule et unique fonction de rendre la pièce plus comique. Puis dans un second temps, nous discuterons de l'affirmation opposée soutenant que la mise en abyme

mouvement, l’illusion et l’irrégularité, décor souvent très riche et chargé, les idées baroques choquent (étrange) œuvres exagérés. Artistes : Cyrano de Bergerac, Saint Amant, Corneille, Théophile de Viau, Honoré d’Urfé. Pierre Corneille : L’illusion comique. Art de la conversation est un art de vivre qui apprend comment se conduire dans le monde et bien parlé, les gens faisait attention à leur langage sans être dans l’excès, il faut être poli, ne pas dire de gros mots, de grossièretés. L’art de la

leurs fonctions des modèles antiques. Ces genres donneront naissance à des registres : le registre comique et le registre tragique. Dès-lors, il serait intéressant de se demander si le registre comique permet autant que le registre tragique de réfléchir aux problèmes politiques et moraux auxquels est confronté l’Homme .Nous verrons donc, dans une première partie, les avantages du registre comique pour la réflexion pour ensuite s’attarder sur ceux de la tragédie. Nous consacrerons une troisième partie

représentés ? A quelles occasions la relation maître /valet sert-elle cette problématique sociale ? = de maître à maître, en écho aux valets... = de valet à valet, en écho aux maîtres... = entre maître(s) et valet(s) B-Les procédés du comique B1- La veine farcesque et populaire, représentée par Lisette et Arlequin La pièce a de fortes attaches avec le Théâtre italien, fondé sur le dynamisme du jeu scénique, la licence, la parodie et la satire. Marques textuelles dans le nom des personnages

recommandent l’etude d’une piece de ´ ` theatre du XIXe ou du XXe siecle ; elle permet de formuler avec les ` ´ˆ eleves une definition du genre. ´ ` ´ La sequence que nous proposons ci-apres etudie les diffe´ ` ´ ´ rentes tonalites de la piece (comique principalement, mais aussi ´ ` pathetique et tragique) et analyse les roles de l’incipit et du ˆ ´ denouement. Conformement aux instructions, elle privilegie ´ ´ ´ egalement « la relation entre le verbal et le visuel », engageant ´ ´

genres (cinéma, roman, théâtre) dans lesquels l’histoire d’Harold et Maude a été écrite permet de cerner aisément les spécificités du texte théâtral. En outre, la pièce constitue un support très heureux pour l’étude des registres : essentiellement comique, Harold et Maude emprunte aussi aux tonalités pathétique et tragique. Enfin, elle est l’occasion d’initier les élèves aux rapports entre un texte théâtral et sa mise en scène (ceux-ci 1. Disponible dans la collection « E´tonnants Classiques ».

Le théâtre est différent des autres genres littéraires : c'est un texte écrit destiné à être joué sur scène, devant des spectateurs. Né en Grèce au cours du VIè siècle avant J.C, il se développe et connaît un immense succès au dix-septième siècle avec une multitude d'auteurs. Il existe de nombreux genres théâtraux qui servent, selon le contexte, à représenter des scènes de la vie quotidienne ou au contraire, des crises extraordinaires. On peut alors se demander si une oeuvre ou une représentation

dialogue entre un élève et un professeur au sujet de la langue et de la prononciation. Nous verrons donc quel effets produit ce dialogue sur le lecteur. Pour ce faire nous allons voir les aspect comique mais aussi inquiétant du dialogue. Pour commencer, nous pouvons voir que le dialogue produit un effet comique. Pour cela, nous étudierons le coté absurde et ridicule du professeur, puis le retournement de situation entre les deux personnages et enfin la gestuel insensé. En premier lieu on voit que le

religieuse, au 17e ,libertin : ne réclamait aucune autorité étrangere,autre que sa propre conscience. 3)Le grand seigneur méchant homme confirme la menace qui pese sur DJ : déroge de sa classe sociale en profitant de ses privileges pour duper les autres accroit les charges contre lui en vue d’un chatiment(mépris des faibles,femmes) Abuse de sa fortune qu’il dilapide II) Portrait du valet 1) un poltron Il a peur,tremble,se rétracte, est soumis. : retourne sa veste ‘’la crainte en moi fait