Légèreté Et Le Rire

L’histoire se situe généralement à une époque récente. Le héros du drame romantique est passionné, et le dénouement de la pièce est malheureux, comme dans la tragédie. Comédie : S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. - de moeurs : inscrit un personnage dans son milieu social - de caractères : peint les caractères - d'intrigue : complique l’action de la pièce à loisir

communs au registre élevé de la mythologie, La Fontaine pratique ce que l'on pourrait nommer une esthétique de la gaieté . Nulle gravité dans l'évocation du combat fratricide des deux Coqs ou dans l'intervention fatidique du Vautour (v. 23), mais une légèreté, une espièglerie, un goût certain de l’incongruité et de la moquerie joyeuse. Ce sont elles qui expliquent la vivacité avec laquelle l'histoire des deux Coqs est narrée ou le jeu de mots qui accompagne, au vers 26, l'évocation du second triomphateur

bons usages ; je voudrais, je voudrais nier ce que j'ai dit. Mais adieu, les cérés;monies ! M'aimes-tu ? Je sais que tu vas dire oui, et je croirais sur parole. Ne le jure pas : tu pourrais trahir ton serment : les parjures des amoureux, font, dit-on, rire Jupiter... Oh ! gentil Roméo, si tu m'aimes, proclame-le loyalement : et si tu crois que je me laisse trop vite gagner, je froncerai le sourcil, et je serai cruelle, et je te dirai non, pour que tu me fasses la cour : autrement, rien au monde ne m'y

installer le registre tragique, il peut cependant choquer le lecteur car le mauvais traitement et les violences subies par le prisonnier à cette époque sont dédramatisées, adoucies dans l’œuvre de Victor Hugo. De plus, même si le message est louable, la légèreté peut empêcher la compréhension. Ainsi, Rabelais, dans ses romans Gargantua et Pantagruel dénonce de nombreux thèmes comme la guerre, l’éducation ou la politique. Cependant, si le message est louable, ici l’argumentation est entachée par l’omniprésence

communs au registre élevé de la mythologie, La Fontaine pratique ce que l'on pourrait nommer une esthétique de la gaieté. Nulle gravité dans l'évocation du combat fratricide des deux Coqs ou dans l'intervention fatidique du Vautour (v. 23), mais une légèreté, une espièglerie, un goût certain de l'incongruité et de la moquerie joyeuse. Ce sont elles qui expliquent la vivacité avec laquelle l'histoire des deux Coqs est narrée ou le jeu de mots qui accompagne, au vers 26, l'évocation du second triomphateur

point (de nom) (...) je n'ai que des sobriquets qu'il m'a donnés ; il m'appelle quelquefois Arlequin, quelquefois Hé ». Ainsi, l’idée d’échanger de nom avec son maître, l’amuse-t-il beaucoup : il voit là une belle revanche : « Oh, oh, que nous allons rire ! Seigneur Hé ! », l. 44. Iphicrate n’est pas, lui non plus, à court de reproches ou d’insultes : « esclave insolent » l. 10, « misérable » l. 22, et « maraud » l. 48, lui lance-t-il. Une telle maltraitance est un sujet de plainte pour le serviteur

H. Bergson Le rire       Il est tout à fait sérieux de s’interroger sur la signification du rire ! Ne serait-ce que pour justement comprendre ce qu’est le sérieux ! Dans Le rire Bergson s’excuse de tenter une telle investigation en disant que le rire mérite que nous cherchions à le comprendre parce qu’il est une expression de la Vie.     S’interroger sur le rire, c’est s’interroger en réalité sur ce qu’est la Vie et dans tout le texte de Bergson, nous allons en effet retrouver ce qu’il a écrit

qui révèle le peu de considération apporté aux choses, entraîne un néant bien pire encore. Devant cette constatation du néant et de son aggravation, certains vont réagir en cherchant ailleurs du sens, en fuyant et les illusions de la débauche et du rire et le désespoir du néant: ils vont se tourner vers Dieu ( à ce titre, PASCAL, et c'est vrai aussi de son écriture, est proche du baroque). Saint Amant trouve sans doute ici, lui, sa rédemption dans l'écriture. J. Davy Du Perron, "Le Temple

on y associe une part de fiction, de magie. Le théâtre est un art que nous diviseront en deux grands axes : la comédie et la tragédie. La comédie dénonce les mœurs et critique les idéaux de la société en hyperbolant les défauts de chacun. Le rire et la légèreté des pièces permettent une approche plus divertissante et plus attirante de la réalité, de la compréhension de la nature humaine. La tragédie quant à elle, permet non seulement aux spectateurs de purger leurs peines et leurs chagrins de la vie

deux ; pas d'effusion de sentiments = froideur d'E. mis en valeur par la reprise de "tout à l'heure" = vide des mots, des répliques, du dialogue renvoient au monde dans lequel nous vivons = univers vide de sens ; cette absurdité peut nous faire rire, et donc sauver l'homme de l'ennui, le divertir = la parole ne vise ici qu'à remplir l'attente 3) L importance de l'absurdité de la vie et du théâtre 1) VLADIMIR (froissé, froidement) : Peut-on savoir où monsieur a passé la nuit ? 2) ESTRAGON