Mimésis Aristote

ne se contente pas de reproduire l’extériorité, il peint tjs l’Esprit ds son tps Sa thèse : l’artiste serait comme « un ver qui s’efforce en rampant d’imiter un éléphant » C – La mimésis chez ARISTOTE L’image peut nous plaire alors que la réalité non (La Raie de Chardin et Le Bœuf Ecorché de Rembrandt) La mimésis suppose que l’artiste agence à sa manière, en leur donnant une nvlle forme des éléments déjà existants Fct de l’art = pvr vivre sur un autre plan des émotions, des aventures, des désirs

qu’il vient de voir. Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut que les personnages soient une imitation des passions humaines aussi vraisemblable que possible. Aristote voit dans la tragédie un moyen pour l’homme de purifier l’âme de ses passions. Cette purification, ou catharsis vient de la pitié et la crainte qu’éprouvent les spectateurs envers les personnages de la tragédie. Dans la Poétique, Aristote dicte les règles du théâtre : règle

devant, il y a la fosse. Les acteurs portaient des masques à double face afin de pouvoir changer d'expression d'un simple geste. Les spectateurs reconnaissaient alors immédiatement le rôle que prenait l'acteur. Aristote a dégagé 2 fonctions essentielles du théâtre : La Mimesis qui est une reproduction de la réalité et la Catharsis qui est une reproduction des peurs, de la terreur et de la pitié. Le spectateur a pitié pour le héros et la catharsis le dépossède de cette pitié. Les auteurs

valorisation de l'artiste. => On ne peut parler d'inspiration car elle n'explique rien. Relation entre art et Nature. → L'impératif de représentation de la nature s'impose t-il à l'artiste? Position de Platon dans la République et Aristote : «  l'art est mimésis » ( = conséquences négatives ) ce qui signifie qu'il se trouve, dans un rapport d'imitation, au bas du monde « sensible » ( monde de l'erreur, de l'ignorance, de l'illusion ) et donc beaucoup plus loin du monde intelligible ( connaissance

ce travail comme étant une simple copie de la nature ? La nature serait donc le modèle sur lequel doit se baser l’artiste pour produire une « œuvre » .Aristote ramène les différentes espèces d’art au genre commun de la mimésis. Combien de fois avons-nous admiré un tableau simplement pour le réalisme saisissant dont il fait part. Selon Aristote « Imiter est naturel aux hommes et se manifeste dès leur enfance ». Platon, lui, a une vision beaucoup plus péjorative de l’art car selon lui, l’art imite

l’exagération est un moyen dramatique pour empêcher le spectateur de s’ennuyer et pouvoir ainsi attirer son attention. En effet, le dramaturge doit savoir jouer avec la mimesis en sa faveur, c’est-à-dire que, selon la doctrine d’Aristote, l’œuvre d’art est une imitation du monde mais qui obéit à certaines conventions. Il devra ainsi diriger la mimesis sur certains aspects de la vie qui l’intéresse plutôt que d’autres. Ceci se voit chez Antigone de Jean Anouilh. L’auteur décide de réécrire l’œuvre d’Antigone

vont toujours inspirés des artistes et l'interprétation est toujours renouvelables. L'art est reconnu par les anciens. Le classicisme, un mouvement stricte du 17ème siècle permet, selon Aristote, de réaliser une imitation réelle que l'on peut appeler aussi « mimésis ». Le classicisme peint la nature humaine. Aristote pense que les hommes aiment imiter, pour deux raisons essentielles qui sont le plaisir et la connaissance. De quelle connaissance parle – t – il ? Une œuvre d'art peut informer sur la

Gide dfinit le roman comme lawless, sans loi. 1. La pense dAristote La Potique thorise les genres en vers qui reprsentent des actions comme la tragdie, la comdie, lpope et la parodia. 3 La mimesis signifie immiter. La diegse signifie raconter. Ces deux catgories se rapportent laction qui se droule. Et Aristote classifie et hirarchise ces actions. Il oppose la vertue au vice, et le cleste, les hommes en relation avec les dieux avec le terrestre, lhumain, le vulgaire. La tragdie et lpope sont les deux

Lors des fêtes dédiées à Dionysos, on donnait des représentations théâtrales. Elle s'oppose à la comédie par son sujet noble, grave et par son dénouement malheureux a. La tragédie selon Aristote. Les fonctions du théâtre sont multiples : placet et docere : plaire et instruire. Aristote emploie le mot mimesis dans sa Poétique pour décrire l'imitation, la représentation du réel. Il définit la tragédie comme : «l’imitation faite par des personnages en action et non par le moyen d’une narration»

Toute activité contrainte dont la fonction première est la satisfaction de ses besoins. Marx : Travailler est concevoir par la pensée et réaliser concrètement par la matière ce que l’on a conçu. Hegel : Le travail libère l’esclave de son maître. Aristote : Tant que l’on travaille pour satisfaire ses besoins primaires, on est esclave de la part animale de soi-même. Techniques : Invention d’outils, de machines et de procédés permettant de dominer la nature, de satisfaire nos besoins et de vivre bien