Mimésis Aristote

composition d’une oeuvre théâtrale texte suivit jusqu’au XIX siècle texte incomplé, manque de la partie sur les comédies Définition du beau et des genres artistiques mimesis : l’art est fondé sur l’imitation de la nature nature : harmonie, ordre et proportion donc l’art et la tragédie sont beauté, harmonie, ordre et proportion Selon Aristote, la tragédie imite les actions alors que l’épopée raconte des actions (système de narration - roman) 1) Agencement des actions Ce qui compte c’est la construction

LE PERSONNAGE ROMANESQUE « Un roman c’est un miroir que l’on promène le long d’un chemin » Stendhal I. Carctéristiques 1) Statut du personnage * Personnage = support de l’action « agissant » : Aristote Poétique * Personnage structural en fonction du déroulement de l’intrigue : Propp Morphologie du conte * Personnage pragmatique = est vu dans un contexte hors-texte : Jouve  Le personnage dans le roman 2) Nom du personnage : la désignation = matrice de la vie du personnage

Aristote a dit: “L'art est une imitation de la réalité” Pensez vous que le théâtre soit une simple imitation de la réalité, des êtres, des rapports entre eux, de la vie et de la société, ou doit-il forcer le trait pour arriver à montrer les vérités que l'on discerne mal dans la vie quotidienne? Vous répondrez sous forme de développement organisé en vous appuyant des textes, lus et étudiés en classe. Le théâtre est, par définition, l'art de la représentation d'oeuvres par des êtres

vous demanderez si le théâtre est seulement un art de l’artifice et de l’illusion. L’art du théâtre est, dès l’antiquité, associé à la représentation. Re-présentation, le mot est important. Aristote le traitait comme un art majeur, ayant la faculté de reproduire la réalité, ce qu’on appelle la « mimésis ». Toutefois, on considère souvent que ce qui se déroule dans l’espace scénique est le fruit d’un artifice, d’une illusion. Ainsi le monologue est une parole totalement artificielle, dans la mesure

Le roman – Histoire littéraire Antiquité : Epopées en vers, absence de récits en prose. Aristote : distinction récits mode narratif et mode dramatique. Fin de la latinité : Pétrone, Le Satiricon ; Apulée, L’âne d’or. Qualifiée de sous-littérature. Moyen Age : Récits en langue romane (roman) mais en vers (octosyllabes). Sujets : amour courtois, idéalisé, exploits chevaleresques. Renaissance : Récit en prose peu repris parmi les plus grands (Marot, Ronsard, Du Bellay) Rabelais : inspiration

et en effaçant les repères spatio-temporels. L'évolution du lien entre représentation et réalité D'abord une imitation du réel, suivie d'une réalité très artificielle puis vers un théâtre symbolique. Imitation du réel Selon Aristote, le théâtre doit être mimésis, c'est à dire, imitation du réel. Cette théorie explique qu'au XVIIe siècle, les pièces suivent la règle de vraisemblance : on ne peut pas présenter d'actions qui paraissent extraordinaires. Le théâtre « à l'italienne s'impose : l'espace

(costumé et masqué), refuse la violence sur scène, structure fixe (1ère partie = prologue, 2ème parodos = l’entrée du chœur, 3ème =la scène, 4ème exodos= sortie du chœur). 5 actes de la tragédie. Le premier à théoriser le théâtre grec = ARISTOTE. Avec le mimesis = th. Doit mimer la réalité= règle de vraisemblance. Et la catharsis = doit servir pour purger les passions, vider les spectateurs de leur ressenti et frustration. 2ème théorie = personnages dionysiaques VS apolliniens. Dieu Dionysos = dieu

de cette vie littéraire, ont pu tenir un discours d’évaluation. 1) Il faut d’abord souligner que, pendant très longtemps, on a fait l’économie de débats sur la valeur de la littérature. On la définissait, on la caractérisait, on la règlementait, Aristote, ou Du Bellay, ou Boileau ne se demandent pas ce que vaut la poésie, sa valeur va de soi. Historiquement, l’apparition d’un discours évaluatif, puis sa diffusion dans l’espace public, sont liées, par nature, à la naissance de la critique, et cette

être en cohérence avec la mise en scène .C’est en s’appuyant sur le texte que le metteur en scène construit la cohérence des personnages Aristote affirme, dans Poétique, que le théâtre est pour les spectateurs, « l'imitation d'une action [...] faite par des personnages en action et non par le moyen de la narration » .L’imitation au théatre est appelée « Mimesis ». En outre ,les didascalies sont les indications de mis en scène en italique pour prévenir le lecteur sur certaines entrées ou sortie de

preuves On ne pourra jamais savoir si des vérités objectives existent Mais il existe des indices bonnes raisons de croire Si on discute sérieusement avec qqn, on croit a ce qu’il dit sinon on n’écouterait pas 5. Les éthiques du bonheur 5.1 Aristote 384-322 fonde à Athènes : L’Académie de Platon originaire de Stagire (nord de la Grèce) Le Lycée d’Aristote Galilée = 1ere personne a avoir défié les lois de la gravité L’éthique d’Aristote RETOUR SUR LE FORUM SUR TUER UN ENFANT POUR LE BONHEUR