Mimésis Aristote

Pétrarque (Ex de Ronsard qui est surnommé « le prince des poètes »). Il y a également l'idée selon laquelle le langage correspond au naturel, à la différence de la littérature qui n'est qu'une représentation de la réalité. Aristote, dans La poétique, explique que la mimêsis opère par la production d'un muthos qui est une histoire, une fable. Cette histoire a un début, un milieu, une fin. Elle est donc fabriquée, pensée, raisonnée. Toutefois, on peut faire plusieurs objections à cette thèse. Que

et un tableau vraisemblable de notre humanité ? Plan retenu : j’ai délibérément choisi un plan dialectique, à votre niveau, c’est à mon sens plus simple que le plan critique PROPOSITION DE DISSERTATION Dans sa Poétique, Aristote définit le théâtre comme « mimesis », c'est-à-dire représentation, imitation de la réalité. Dans cette perspective, le théâtre serait une reproduction exacte de la vie courante. (entrée en matière générale) Peut-on dire pour autant que le théâtre est une copie de

de Wilde 1. Aristote, l’art imite la nature -Physique : l’art imite la nature. Position fondamentale de la Nature -Poétique : mimesis comme représentation. Une tendance naturelle -Partie des animaux : l’Art fait ce que la Nature est incapable d’effectuer -retournement de Wilde  2. Platon, la Vérité, le dialogue -mimesis comme imitation, question du Beau jamais autonome : la Vérité -Wilde l’envers ironique du système platonicien : hiérarchie platonicienne (Idée>objet>mimesis de l’objet par

Poétique (Aristote) La Poétique (en grec : Περὶ ποιητικῆς / Perì poiêtikês, « De la poétique ») est un ouvrage d’Aristote portant sur l'art poétique et plus particulièrement sur les notions de tragédie, d’épopée et d’imitation. Il a été rédigé probablement autour de 335 avant J.-C. Il a influencé la réflexion occidentale sur l'art pendant des siècles et suscité de nombreux débats. Sommaire 1 Place de la Poétique dans l’œuvre d'Aristote 1.1 Rhétorique et la Métaphysique 1.2 Rhétorique et

réparées, même si il en va de la vie du héros, qui se doit parfois de se tuer pour ne pas perdre son honneur, le point le plus important pendant l’Antiquité. L’homme peut ainsi se reconnaître dans les personnages, car le théâtre, mimésis comme le définit Aristote, est la représentation de la réalité, mais elle n’en est réellement qu’une illusion, et des défauts humains également. Comme a dit Hugo, "Le théâtre est un point d'optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire, dans la

projet théâtral. Pour indiquer des voies afin d’y voir plus clair nous signalons deux formes d’approches de la représentation. Elles sont opposées dans leurs intentions : la tragédie antique et le théâtre des cruautés. Telle qu’elle fut théorisée par Aristote, la tragédie cherchait à purifier les spectateurs en provoquant la crainte et la pitié. À l’inverse, le « théâtre des cruautés » des XVIe et XVIIe s. fut de quelque manière conçu pour exciter les passions et galvaniser les volontés dans le combat

Sujet 2 page 2 : I- Les conventions théâtrales 1) Le théâtre codifié dès son origine Le théâtre, dès son origine, a été théorisé et soumis à un ensemble de règles : Aristote dans la poétique codifie le genre théâtral à partir des tragédies antiques. Il définit la tragédie comme « l’imitation d’une action sérieuse et complète, elle a une juste grandeur, son langage est agréable… les évènements y sont joués par des personnages et non racontés dans un récit ; enfin, elle provoque la pitié et la crainte

aussi les transformer dans le but de leur donner plus de profondeur. Le réel est donc utilisé comme socle que l’auteur exploitera et changera en quelque chose de différent, sans pour autant être faux. Ainsi le théâtre n’est pas comme disait Aristote ce « mimésis » qui ne transmet aucun sens, mais c’est tout un art qui permet de se rapprocher de la vérité par un savant équilibre entre la réalité et distance.

suivent apparemment un phénomène de mode car c`est une chose très courante, à leur époque, de voir des écrivains s`inspirer de grands mythes de l`Antiquité. Ces deux pièces traitent d`un sujet souvent exploré durant le XXème siècle : la mimésis. Depuis Aristote, ce sujet n`a jamais cessé d`être d`actualité chez les écrivains. Une fois de plus, Anouilh et Giraudoux s`interrogent sur les rapports entre fiction et réalité. Où se trouve la limite entre l`univers théâtral et l`univers réel ? Où placer

l’instinct naturel car ils poursuivent les mêmes fins production analogue. 2) Résulte de l’intelligence fabricatrice qui est une faculté représentative qui est une faculté des puissances mimétiques. 3) L’environnement naturel = objet de la mimésis La transformation de la nature est immédiate pour survivre. B- En quoi l’art de l’artiste est-il essentiellement mimétique ? Peinture Arts plastiques