Part Du Grotesque Dans Lorenzaccio

qui ne put être représentée , et « la nuit vénitienne » en 1830 , qui fût un échec . La mort de son père en 1832 l'amena à se consacrer pleinement à la littérature et à en faire son métier . L'echec de la nuit vénitienne le blessa profondement et part la suite il décida que les pièces qu'ils écrirait seraient destinées non pas à la représentation mais exclusivement à la lecture qui fait un fait original et unique dans la litterature francaise . Parmis les comédies de mœurs romantiques qu'il publia

naturelle de deux types, le sublime et le grotesque, qui se croisent dans le drame, comme ils se croisent dans la vie et dans la création96(*) ». Ainsi la pièce, comme tout théâtre romantique, semble être une tentative pour définir l'identité de l'homme, pour expliquer ses actes et ses sentiments ambigus. Musset, comme Shakespeare, cherche à représenter le vrai ; le vrai est le mélange de l'ombre et de la lumière, symbolisé par Lorenzo ou Hamlet ; dans Lorenzaccio, tous les personnages sont complexes

Cahierpédagogique Lorenzaccio De Alfred de Musset Mise en scène de Yves Beaunesne Théâtre de la Place DU 12 AU 16 JANVIER 2010 © Gilles Abegg Table des matières Lorenzaccio La tragédie du masque dans Lorenzaccio La pièce Florence au temps des Médicis Page 3 Page  Page  Page 11 De la brochure à la scène Note d’intention du metteur en scène Les étapes d’une création Témoignages Croquis et photos Page 12 Page 13 Page 16 Page 17 Pages 18,19,20,21,22 Musset et les romantiques Alfred de Musset

Lorenzaccio est un texte théâtral, ce qui est une contradiction, entre texte (livre) et théâtre (scène)). C'est une pièce qui n'a pas été écrite pour être jouée sur scène. Langage théâtral: Tirade : la tirade a quelque chose d'artificiel, dans Lorenzaccio il y a de très grandes tirades de Lorenzaccio. Monologue : c'est un personnage qui parle tout seul. Artifice théâtral majeur, c'est aussi le jeu avec le public, qui ne fait pas partie de la pièce. Réplique : base du langage théâtral, une réplique

choisi d'utiliser le véritable prénom du personnage comme titre de son drame et il lui a préféré le prénom utilisé par le peuple pour dénigrer celui qui est accusé de sombrer dans la débauche : Lorenzaccio. Dès la scène 4 de l'acte I, Sire Maurice rappelle ainsi que « le peuple appelle Lorenzo, Lorenzaccio ». Le prénom originel est transformé par ce suffixe péjoratif, et il sonne, dans la bouche de ceux qui l'emploient, comme une insulte. Mais Musset va rendre l'utilisation des prénoms encore plus

Quelle importance revêt selon vous le personnage de Maffio ? La pièce Lorenzaccio d'Alfred de Musset de 1834 dépeint la situation de Florence au XVI e siècle qui subit la terreur infligée par le duc Alexandre de Médicis. Elle comporte un très longue liste de personnages qui désarçonne un peu le lecteur à la première lecture et le perd un peu parmi tous les personnages secondaires qui se confondant avec une sensation de « remplissage » plus que de véritable valeur dans l'action. Maffio fait partie

l’homme. » ; « Ruy Blas me paraît un désastre. » Sainte-Beuve -« […] ce qui paraît scandaleux, ce n’est plus le viol des unités, c’est l’inconvenance sociale : une reine amoureuse d’un laquais ? C’est traiter la Reine comme une midinette ! Quant au grotesque… Le quatrième acte est une "froide et triste farce", "une bouffonnerie détestable", "une parade de tréteaux", "le plus hardi défi que M. Hugo ait jamais adressé au bon sens et au goût de son auditoire" » (dernières formules de Gustave Planche, la

fonctions utilitaires qui le détournent de sa mission. L'orgueilleux Chatterton refuse tout compromis et dès lors, il n' a pas d'autre issue que le suicide. C’est une des grandes figures symboliques du poète romantique : un génie, un individu à part pour qui la valeur reine est l’imagination, mais également un être malheureux, atteint par ce que les romantiques appellent le mal du siècle. Il s’agit d’un malaise dû aux inadéquations du poète avec le monde qui l’entoure. Le poète romantique est

de les regrouper en volume sous le titre explicite Un Spectacle dans un fauteuil. Il publie ainsi À quoi rêvent les jeunes filles ? en 1832, puis Les Caprices de Marianne en 1833. Il écrit ensuite en 1833 son chef- d'œuvre, le drame romantique Lorenzaccio, publié en 1834 (la pièce ne sera représentée qu'en 1896) après sa liaison houleuse avec George Sand, et donne la même année Fantasio et On ne badine pas avec l'amour. Il publie parallèlement des poèmes tourmentés comme la Nuit de mai et la

pour le solitude, les passions, la nature, la spiritualité et le désir de fuite. Le Romantisme inspire la liberté de l’imagination et de la langue et joue sur certains contrastes comme l’opposition du beau et du laid mais aussi du sublime et du grotesque. La naissance du mouvement La naissance du mouvement en France est liée à des circonstances historiques et politiques car la Révolution de 1789, et la chute de l’Empire (notamment avec la défaite de la bataille de Waterloo) privera les jeunes