Terreur Et Pitié Dans Andromaque

efficacement le spectateur comme le souhaitait Aristote, la solution pour le dramaturge serait de représenter la mort sur scène => Tentation de montrer le meurtre, la douleur des personnages, le sang… Un personnage ensanglanté, souffrant, agonisant => terreur et pitié du personnage. • Cependant => principe de la bienséance des règles classiques => afin de ne pas heurter le public : tout ce qui va contre la morale est banni (les scènes de violence, la mort, etc.) => Au XVIIe siècle, la bienséance rend le théâtre

meurtre de Pyrrhus entrainera des tensions politiques et le peuple se retournera contre eux. Lecture analytique Acte V scène V. Introduction: La tragédie est une œuvre dramatique de caractère héroïque et passionnel propre à exciter la terreur ou la pitié. Les thèmes principaux d’une œuvre tragique sont l’amour impossible et la mort inévitable. La scène V de l’acte V met en scène Pylade et Oreste. Le premier annonce à Oreste qu’Hermione s’est donné la mort sur le corps de Pyrrhus (Oreste à la

personnages de haute importance (tel que les rois). Alors qu'une comédie va plutôt avoir tendance à faire rire et à amuser le publique, la tragédie au contraire est beaucoup plus sombre, Aristote lui-même assigne à ce genre théâtral le but d'inspirer « Terreur et pitié » Une tragédie se dénoue souvent par l'un mort d'un ou de plusieurs personnages. La tragédie reprend les règles du théâtre classique (règle des trois unités et règle de bienséance). Une tragédie respecte un certain plan d'action. Dans le premier

en scène. * Aristote dans la poétique détermine les 6 parties qui composent la tragédie : « la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant » dans le chapitre VI * Le but de la tragédie est de susciter la terreur et la pitié. * Au Vème siècle av JC la tragédie antique connaît son apogée avec Eschyle, Sophocle et Euripide. Au début du XVIIème siècle : * La tragédie apparaît sous un nouveau genre : la tragi-comédie. * => Présente un dénouement

Commentaire de Bérénice par Jean RACINE Née en 1639 à La Ferté-Milon et mort en 1699 à paris, Racine a écrit de nombreuses pièces comme par exemple  Andromaque ( )ou  encore  Phèdre  ( ) , ainsi que  Bajazet  (1672),  Mithridate  (1673) et   Iphigénie en Aulide  ( 1674)… Nous allons étudier une autre œuvre de Racine qui s’intitule Bérénice écrit en 1670 à l’époque du Classicisme. C’est l’une des plus grandes œuvres de JEAN RACINE. C’est une tragédie, donc composé de 5 actes

=> trouble avec Molière. 1666 : critique de Pierre Nicole (ancien maître) => Lettre à l’auteur des Hérésies imaginaires et des deux Visionnaires = les derniers liens avec Port-Royal rompus. 1667 à 1677 : période de grands chefs-d’œuvre : - Andromaque (1667), - Plaideurs (1668), - Britannicus (1669), - Bérénice (1670), - Bajazet + Mithridate (1672), - Iphigénie (1674 : fête de Versailles + Trésorier de France), - Phèdre et Hippolyte (répondre aux attaques des Jansénistes) (Euripide dans Hippolyte

La tragédie classique Caractéristiques: une action qui met en scène des acteurs/personnages de rang social élevé (rois, duc, empereur, dieu, déesse) pour émouvoir et instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin. Les règles à respecter: 3 unités, bienséance, doit se composer en 5 actes, progression dramatique (exposition, nœud, dénouement) La structure: l'exposition (début de la scène, premières scènes):

| | | | | | |Cid de Corneille. |- Andromaque, Britannicus de Racine | | | | | | |- Angleterre : les drames |au XVII° siècle

ou de la religion. Tragédie selon Larousse : œuvre dramatique dont le sujet est le plus souvent emprunté à la légende ou à l’histoire et qui, mettant en scène des personnages illustrés, représente une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur per le spectacle des passions humaines et des catastrophes qui en sont la fatale conséquence Selon Aristote la tragédie est née des cérémonies en l’honneur de Dionysos, dieu du vin et de l’ivresse chez les grecs célébrées par des chœurs d’hommes

Andromaque de Racine : Acte V scène 1 I- Un personnage égaré à l’identité fracturée Monologue d’Hermione = dialogue entre soi et soi, délibération : Où suis-je ? Qu’ai-je fait ? Que dois-je faire encore ? / Ah ! Ne puis-je savoir si j’aime ou si je hais » Dilemme: Tuer Pyrrhus ? Lutte contre les élans de tendresse qui la retiennent de vouloir la mort de Pyrrhus : Non, non encore un coup laissons agir Oreste et trouve des arguments : il est perdu pour elle, c’est lui qui cherche