Carnage

des Te Deum » ; Voltaire crée une double paradoxe. D’une part les deux rois font chanter un chant de paix ou de gloire alors qu’aucun des deux n’a gagné et que les combats se déroulent encore, et d’autre part ils remercient Dieu pour le Mal et les carnages qu’il a soit disant provoqués en leur apportant son aide. Voltaire critique un aspect encore présent au XVIIIeme siècle mais principalement médiéval : le rattachement de Dieu et la guerre. Ceci est en soit un paradoxe car la Bible montre bien que

remporté la victoire. Il ne réussit à prendre la cité que par une destruction systématique. L'Alliance capitula le 21 août 1521, marquant la fin d'une tradition impériale remontant à un millénaire [...]. Cortés fut le responsable direct du plus gros du carnage perpétré à Tenochtitlán, mais la guerre ne constitue qu'une part d'un désastre global.

révolte. Et inversement, dans la partie suivante, Rimbaud fait appel au registre lyrique, aux points d’exclamation et de suspension pour exprimer sa haine, sa répugnance face à la guerre. Pour cela, il nous peint la quiétude de la nature face au carnage. Elle évoque chez le lecteur le calme d’une atmosphère paisible où on peut presque percevoir le « sifflement » des oiseaux. Nous pouvons également imaginer un tableau d’été avec des couleurs vives comme le vert et le bleu. La guerre est comme suspendue

apparition. La photographie devient le médium évident pour couvrir l’actualité, les manifestations locales, l’évènement ou l’histoire en marche. La guerre de 14-18 constitue un tournant et nombre d’amateurs tel Raoul Martin revinrent témoignant du carnage avec des clichés sous forme de vues stéréoscopiques. Dans le domaine du tourisme naissant, la photographie supplante vite la gravure. Un certain nombre de photographes se spécialisent dans cette production dans les pays traditionnels du Grand Tour

position rappelle la statue de la liberté. Le combattant git au sol mort, le corps morcellé et enchevêtré avec le cheval .Cette union montre une lutte commune. La petite fleur frêle surgit du poing serré du combattant donne une note d'espoir dans ce carnage La femme qui accourt ( à droite) Elle est pathétique dans son élan de communion avec la souffrance du cheval. La déformation des pieds et du corps montre la difficulté et la lenteur de son déplacement. La femme dans les flammes de sa maison ( extrême

larme), prend la liberté d’allonger un cou, d’agrandir une main ou un genou .Cela lui permet de renforcer ce qu’il veut montrer: la souffrance du corps malmenés par la guerre. Analyse: Picasso formule son agitation et veut exposer l’ampleur du carnage en utilisant des moyens à sa disposition, son art. Pour dévoiler les tourments, il allonge les membres, déforme les visages et les corps. Le découpage en trois parties du tableau et l’absence de couleur accentuent l’effet de tristesse et l’idée de

pour des moutons qu’il aurait volés à Guillaume. En effet, le drapier possède un troupeau de moutons et se sert de la laine pour filer ses tissus. Il a élevé Agnelet et a fait de lui son berger mais Agnelet, insatisfait de son salaire, a fait un carnage dans le troupeau. Le berger, sachant que tout compromis est exclu, se rend chez Maître Pathelin et l’engage comme avocat en lui promettant beaucoup d’argent. Pathelin accepte mais monte une supercherie en demandant à Agnelet de ne répondre aux questions

lettres ou des extraits de journaux intimes que les combattants de la guerre 14-18 ont envoyés à leurs familles et à leurs amis. Les textes reproduits ici font prendre conscience de l'horrible réalité quotidienne endurée par ces hommes dans ce long carnage d'où ils n'étaient pas sûrs de revenir. Les soldats ont entre dix-neuf et vingt-cinq ans, ils sont palefreniers, étudiants, imprimeurs, instituteurs, fils de bourgeois, de paysans et viennent de toutes les régions de France. Cet album leur rend une

exprimer leurs opinions, mais aussi dénoncer des actes, des aspects, des comportements... En temps de Monarchie absolue, il est bien entendu qu'une attaque frontale et direct n'est pas envisageable. C'est donc pour cela que l'auteur du texte A, le carnage de la guerre à travers les yeux de son personnage Candide. Il emploi ici le traitement naturaliste lorsqu'il s'agit de décrire les horreurs de la guerre faites aux civils et aux personnes totalement démunies « Ici des vieillards criblés de coups

Beauté noire, ma Nuit noire ma Noire ma Nue! Ah ! que de fois as-tu fait battre mon coeur comme le léopard indompté dans sa cage étroite Nuit qui me délivre des raisons des salons des sophismes, des pirouettes des prétextes, des haines calculées des carnages humanisés. Nuit qui fond toutes mes contradictions, toutes contradictions dans l'unité première de ta négritude, Reçois l'enfant toujours enfant, que douze ans d'errances n'ont pas vieilli. Je n'amène d'Europe que cette enfant amie la clarté de ses