Catharsis Dans Antigone

La réflexion politique et sociale : réfléchir sur les problèmes de société. La connaissance de l’être humain : l’auteur s’interroge sur l’homme, sur le sens de son existence et sur le rapport qu’il entretient avec les autres. La fonction de la Catharsis : la purgation des passions (définie par Aristote), scènes sui mettent en jeu les pulsions de l’homme. 6. La théâtralité-Scénographie-Mise en scène Longtemps le théâtre a été définit comme texte et c’est avec la révolution que la représentation

de lieu et d'action où l'action doit se dérouler en vingt-quatre heures, en un seul lieu et ne doit être constituée que d'une seule intrigue. Du côté de l'imitation de la tragédie antique, on remarque que ces auteurs ont respecté la règle de la catharsis. Cela consiste donc à "purger" les passions du spectateur, l'insistant à ressentir de la compassion de la terreur pour tel ou tel personnage. De plus, on note que la transcendance, la puissance supérieure et la fatalité des Dieux sont toujours aussi

présentées aux yeux que pour montrer tout le désordre dont elles sont cause.” Le dramaturge prend ici parti et sous-entend donc que les passions ne sont qu’un prétexte qui renferment la vraie finalité de la tragédie : la libération des passions, la catharsis selon Aristote. Les idées de ces deux hommes se confrontent au premier abord mais en réalité s’entendent et se précisent l’une l’autre. *** D’abord, les tragédies grecques ou classiques présent des passions exacerbées qui mènent les personnages

n'existe que par ses actions et ses rapports avec les autres, Jean-Paul Sartre a produit Huis Clos et Albert Camus Caligula. D'autres auteurs appartiennent à la même période : Jean Anouilh, modernisant les thèmes mythiques et/ou historiques avec Antigone, Beckett ou l'honneur de Dieu, La Sauvage; Eugène Ionesco avec Le Roi se meurt; Paul Claudel avec L'Annonce faite à Marie. 1.2. Le théâtre, lieu de représentation Différentes conceptions du lieu théâtral sont apparues progressivement. Elles

l'imitation�(pastiche�: imitation du style de l'auteur, parodie�: reprise caricaturale et comique - changement radical du contexte), souligner les aspects notoires (style, ton, rythme, th�me) qui en ont fait un texte cl� marquant son �poque, par contexte historique (Antigone d'Anouilh, Macbeth de Shakespeare XViies il a vu le r�gne de Elizabeth I se terminer et celui de son successeur Jacques commencer auquel il va �tre li� et va d�fendre l'image du roi vertueux et parfait)= montrer qu'un th�me est universel qu'importe

Par exemple, dans l’œuvre de Jean Anouilh, Antigone, les spectateurs peuvent se reconnaître dans l’héroïne, Antigone, qui va accomplir son devoir religieux et réaliser les rites funéraires pour son frère Polynice malgré l’interdiction du roi Créon. En accomplissant ce dernier hommage à son frère, elle risque d’être condamnée à mort. Et effectivement, elle finit par mourir. Face à cette volonté et ce courage héroïque, les spectateurs vibrent avec Antigone et vivent avec elle ses conflits et ses valeurs

faisait une entrée solaire. Ainsi son costume éblouissait le spectateur qui pouvait alors apprécier sa beauté. Lorsque le spectateur va voir une pièce de théâtre, il va voir un spectacle vivant contrairement au cinéma où l’image est figée. Dans Antigone de Jean Anouilh, il voit la mort sur scène, il la vit en direct, il éprouve des sentiments qu’il ne pourrait éprouvés dans la vraie vie. De plus chaque représentation est unique car à chaque fois les acteurs apportent différentes choses qu’il n’avait

spectaculaire et magnétique chez le spectateur. Dans la tragédie classique grec : le théâtre a des vertus cathartiques. La catharsis est l'épuration des passions par le moyen de la représentation dramatique : en assistant à un spectacle théâtral, l'être humain se libère de ses pulsions, angoisses ou fantasmes en les vivant à travers le héros ou les situations représentées sous ses yeux. La catharsis désigne donc, d'abord, la transformation de l'émotion en pensée. Ainsi le grand sentiment, basé sur le grand héros

c) Catharsis : C'est Aristote qui définit l'objectif de la tragédie dans la Poétique, à savoir la catharsis. Le spectacle doit provoquer la terreur et la pitié des spectateurs face au spectacle des passions, afin de les dissuader d'emprunter cette même voie. Elle montre dans ce but les conséquences catastrophiques des passions. Ainsi l'imitation (mimésis) par les acteurs d'actions spécifiques provoque la crainte et la pitié du spectateur qui est alors prêt à la « purgation » (catharsis). L'âme

Sujet 3: Montrez à partir des extraits étudiés comment les pièces d`Electre et d`Antigone utilisent la tension créée entre le monde “supérieur” de la tragédie et le monde “normal” de la réalité quotidienne. Avant de rentrer dans le vif du sujet, j`aimerais rappeler qu`Antigone et Electre sont toutes deux des femmes qui nous renvoient à la mythologie grecque. Anouilh et Giraudoux suivent apparemment un phénomène de mode car c`est une chose très courante, à leur époque, de voir des écrivains s`inspirer