Catharsis Et Art

compagnon de Dionysos, mi-homme mi-bouc, ou bien à la plainte de l’animal mené à l’autel du sacrifice avant les Dionysies.   Aristote (384-322 av. J-C) est l’auteur de la Poétique, ouvrage dans lequel il théorise la tragédie et met le principe de la catharsis : le spectateur, en regardant une tragédie, le spectateur se libère de ses pulsions, fantasmes ou angoisses en les vivant à travers les héros ou les situations représentées sous ses yeux.   « La tragédie (...) est une imitation faite par des personnages

d’un des acteurs de la pièce et qui le ramène à un mauvais souvenir. Chacune des émotions que transmet le théâtre est propre à chaque individu et donc à son expérience personnelle. Ainsi, Aristote parle de la notion de catharsis, liée à celle de mimesis : on peut traduire catharsis par « purification » ou « purgation » qui est le fait d'éprouver les émotions de la vie réelle, mais devant une scène fictive, ce qui libère le spectateur de ses sentiments trop lourds à porter. Au théâtre, il peut les

classique : exaltation des passions (catharsis), philosophie dans les textesGenre en essor : tragédies, comédies, épopéesImitation, reprise du modèle antique a)Fabulistes antiques Modèles antiques : Esope (surtout imitation dans les premiers livres. Prose, style court, concis, concentré cers la morale de l’histoire,)Phèdre (il reprend Esope, mais versifie ses fables. De plus, était vu comme unamuseur, un humoriste mais également comme un écrivain audacieux.)« Art et guides, tout est dans les Champs

Thésée est vivant et revient, c’est la panique. Phèdre laisse accuser Hippolyte. Hippolyte meurt. But de la tragédie, Catharsis Aristote “La Poétique” → caractéristiques Boileau “Art Poétique” → théorie Le but étant de provoquer des sentiments forts → catharsis = puri�er (Antique) 2 sentiments : terreur et compassion, c’est facile à provoquer au XVIIe (société religieuse) Catharsis a une valeur morale : le public étant des nobles Français, il fallait transmettre les valeurs de la société. La noblesse

tionL’imitation Mimesis , imitation en grec, est une notion ambivalente : peut être un simulacre de vérité (Platon) ou bien une création et revêt même une dimension morale et une fonction éducatrice (la tragédie avec la catharsis ou la comédie). Y a t-il un cheminement de l’imitation à la création ? * Cette imitation peut être revendiquée, imposée ou dissimulée * Imitation, loi de la nature Mimesis animal : instinct de conservation Recherche non pas de l’autre mais du soi-même car

telle est la question » (Hamlet), « Je me meurs, je suis mort, je suis enterré » (l’Avare), etc. Tous ces mots qui nous viennent quand on dit « théâtre » Evoquent les grands noms, les siècles raffinés. Laissez-moi vous conter l’histoire de cet art. J’espère qu’à la fin vous en serez comblés ! I. Les premiers pas du théâtre 1) L’Antiquité * L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce Antique. Au VIe siècle av. J.-C., on organise des concours

« fureur » * La pitié : v.11 « pitié charmante » Effet recherché : la catharsis : La purgation des passions chez les spectateurs v.17 : L’objectif principal du dramaturge doit être de « plaire » et de « toucher » (=émouvoir) * Vers 19 à 29 : Boileau définit les principes d’une scène d’exposition réussie ! goût pous la clarté, la rigueur, l’ordre * Vers 30 à 38 : Boileau reprends la règle des 3 unités « Nous voulons qu’avec art l’action se ménage – Qu’en un lieu en un jour un seul fait accompli

du Commandeur est ressuscitée. Il est rempli de tristesse lorsque Simone comprend que son mari ne reviendra pas des camps de concentration dans L’Atelier de Jean-Claude Grumberg. Ces émotions fortes lui permettent de pratiquer le principe de la catharsis : elle montre le destin tragique de ceux qui ont cédé à des pulsions. En vivant ces destins malheureux par procuration, le spectateur est censé prendre en aversion les passions qui les ont provoquées. Ainsi en regardant une représentation de Roméo

de lecteur et spectateur et sur les textes du corpus. Le théâtre est avant tout un art né en Grèce pendant l’Antiquité. Il obéit un certain temps à la règle de bienséance qui avait pour but d’empêcher aux spectateurs d’être choqués et à celle des trois unités qui visait avant tout à donner un caractère de vraisemblance aux pièces représentées. Cet art à évolué tout en traversant les différentes périodes de l’histoire comme là période baroque, classique, romantique

quelqu’un. C’est une voix qui parle, c’est un esprit qui éclaire, c’est une conscience qui avertit”, ces propos sont tenus par Victor Hugo sur le théâtre. Le théâtre au sens figuré désigne un lieu où se déroule une action importante, le théâtre comme art renvoie à cette définition. En effet, la scène et la représentation théâtrale permettent bien des choses et dépeignent bien des idées, agissant comme prisme des émotions et conflits humains. Particulièrement la tragédie, et les gens hybrides qui l’accompagnent