Catharsis Et Art

héros tragiques ont d’abord le sentiment d’être des victimes, mais lorsqu’ils comprennent le sens de leur destinée, ils quittent cet état de victimes pour accéder au plaisir de la connaissance. Le spectateur se sent lui aussi libéré (phénomène de la catharsis). La tragédie représente une action noble (situation avec des enjeux supérieurs à celui du destin d’un seul individu : enjeux politiques ou inspirés de la mythologie). Les personnages sont également nobles (rois, princes, héros mythologiques). Le

débat philosophique ? Enfin, le langage du théâtre est par nature un langage qui s'adresse non pas au lecteur dans la solitude mais au groupe, à la collectivité. Quelle doit être, dans ces conditions, sa fonction? Doit-il être au service de la catharsis, permettre à l'individu de se libérer des passions qui menacent la collectivité en s'identifiant aux personnages malheureux de la tragédie comme nous y invite l'esthétique antique? Doit-il, à l'inverse, provoquer une prise de conscience de nature

I) La thèse de Vitez / l’explicitation de son paradoxe. Reformulation de la citation : le théâtre est un espace scénique réduit qui pourtant donne le monde à voir aux spectateurs et leur propose une leçon de vie. 1) Argument 1 : Le théâtre est un art qui obéit à des contraintes qui lui sont propres Exiguïté, très petit renvoient à l’espace scénique, restreint. Cet espace très délimité rend difficile la multiplicité des lieux pour une même intrigue. Même à l’origine, l’amphithéâtre antique, lieu

extrême une empathie (se projeter dans l'autre) Imitation, identification, projection c'est la mimésis. Les effets du spectacle tragique: La catharsis: terme du vocabulaire médical: le fait de se purger, purifier ou vocabulaire spirituel: le fait de se laver, purifier l'âme, se débarrasser de tout ce qui nous obsède. Ce qui résulte de la catharsis c'est un apaisement, on est plus en inadéquation avec nous-même c'est ce que procure la tragédie. Ce que procure la tragédie, à condition

Nom : Prénom : Classe : Date : Notion : l’art Auteur : Aristote Titre : l’imitation / le spectacle tragique Question à laquelle le texte répond : Pour l’homme, que représente l’imitation ; la tragédie ? Thème : imitation - art Thèse : L’imitation, c’est de l’art ; la tragédie c‘est la purification de sois même a travers l‘expression.  Définitions des 5 ou 6 concepts principaux : Imitation : il peut s’agir d’une production créatrice ou de la représentation que

sentiments. (Shakespeare ?)         La mise en scène donne du sens à la pièce (je parle d'une représentation de l'île aux esclaves que j'ai vue ou à la scène finale les acteurs se mettent tous nus: ils sont enfin égaux)         Dois-je parler de la catharsis (je ne connais pas l'orthographe) ?      III)Pour apprécier complètement une oeuvre théâtrale, le lecteur et le spectateur se complètent         Toute représentation est une interprétation, la lecture permet de ressentir l'oeuvre à la façon de

productions artistiques, des nombreuses catharsis, venant condamner le non suivi des normes, l’attitude anti-morale établie par la société. Elle leur procure du plaisir, elle est une « promesse de bonheur » (selon la formule de Stendhal), elle stimule leur réflexion, leur créativité. Pour Nietzsche, l’art s’adresse aux artistes, à des spectateurs qui sont eux-mêmes créateurs, et non à un public passif. Shakespeare, Goethe, Stendhal expriment ce grand art, qui s’oppose à celui de Flaubert ou de

("idôlatrer"), des termes mélioratifs ("grand équipage", bel étalage", "parer", « admirer ») et l’adverbe d’intensité (« si beau »). De plus, l'énumération (« l’entretien de Paris…plaisir des grands ») traduit la diversité et la richesse du th. • « art » : résume tout ce qu'est le th • « équipage », « parer » : font référence aux costumes qui vont être admirer par le spectateur. • Le contre rejet des mots « idolâtre » et « th » met en valeur le th. • le contre rejet des mots « ce gd équipage » et

du grec « theatron » qui vient du verbe θεάομαι, « theaomai » qui signifie « regarder, contempler ». Le théâtre est le lieu d'où l'on regarde un spectacle. Le théâtre possède une dimension textuelle et une dimension spectaculaire, il se situe entre art et littérature. Le texte : il est composé de dialogues et de didascalies (indications de mise en scène : décor, costumes, gestes, expressions, déplacements). Un spectacle : Le texte fait l’objet d’une représentation par des praticiens du théâtre : metteur

personnages en action et non au moyen d’un récit, et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation (catharsis), propre à de pareilles émotions. » La tragédie représente donc les actions humaines, les passions, au lieu de les raconter ; le spectateur ressentant alors crainte et pitié à la vue de ce spectacle des passions humaines et de leurs conséquences peut s’en libérer = processus de la catharsis. Structure de la tragédie grecque : un prologue : où était rappelée la légende un parados : entrée