Catharsis Et Art

réelle. I. Le théâtre présente des conventions essentielles à son fonctionnement. A. Ces conventions existent depuis l’Antiquité, lors de la création du théâtre. - La pièce de théâtre appartient au genre dramatique. C'est un art qui est né au Ve siècle avant j-c en Grèce. Déjà à l’Antiquité, le théâtre était un genre très codifié  Ex : la règle de bienséance qui interdisait de faire couler du sang sur scène. La mort du roi dans Agamemnon est annoncée par

Adorno affirme que l’art trouve sa force dans son inutilité et des formes radicalement nouvelles (cfr. Art contemporain). Pourquoi ?  Adorno critique le cinéma et la photographie en tant qu’arts « réalistes » car comme tels, trop aisément récupérables. Que peut-on lui répliquer ? faites référence à Eisenstein et aux analyses de Bazin  Expliquez l’évolution de la notion de catharsis chez les différents auteurs (cfr. Révisions 12/12)  Trois question à connaître sur Lyotard et

» (Poétique 53 b 12) - finalité du plaisir= amélioration et apaisement du cœur= catharsis - pitié= émotion altruiste, frayeur= émotion égocentriste - paradoxe de la catharsis est que le plaisir de la représentation procède de deux émotions sont éprouvées comme désagréables= identification - 2ème paradoxe : d'un côté, la représentation présuppose l'idéalisation, de l'autre côté, les exigences de la catharsis font que le spectateur ne doit à éloigné de la scène. 2. La transmission de la doctrine

sa pensée, ses émotions ou bien une paysage, etc. Chaque art est cependant un reflet incomplet de la réalité : le son manque à la peinture/photo, la poésie restitue les sentiments mais pas de représentation réelle imagination nécessaire. En ce sens, le miroir le plus complet semble être le théâtre (comédie ou tragédie) : ≠ éléments de notre perception sensitive : vue (mise en scène), ouïe (voix, chants et musique), sentiments (catharsis, purgation des passions de la tragédie), mouvement (pour

répondent aux besoins réel de l’homme. Aristote conçoit l’art comme thérapeutique en émettant le concept de la catharsis. La catharsis est l'épuration des passions par le moyen de la représentation dramatique : en assistant à un spectacle théâtral, l'être humain se libère de ses pulsions, angoisses ou fantasmes en les vivant à travers le héros ou les situations représentées sous ses yeux. La catharsis désigne donc, d'abord, la transformation de l'émotion en pensée. « Nous voyons ces mêmes personnes

Les caractéristiques de la tragédie : Les tragédies gardent de leurs modèles antiques un ensemble de codifications auxquelles s’ajoutent des règles précises de fonctionnement. Au XVIIe siècle, ce sont les doctes et, en particulier, Boileau avec son Art poétique, qui veillent à la conformité aux règles des œuvres. La structure : une tragédie comporte 5 actes, qui vont de l’exposition au dénouement (du « prologue » à l’ « exode »), avec une apogée de la crise à l’acte 3 et l’espoir (illusoire) d’une

narration classique, mais à un temps chronologique quotidien, réel, long. Importance de la photographie, l’esthétique de la photographie, notamment Nuri Bilfe Ceylan ou encore Reha Erdem. L’image est plus importante que le mouvement / le scénario. E. Art House Cinema Genre plutôt non-européen (Turquie, Roumanie, Pologne, Tchéquie). Ce sont des films sans revendications politiques mais des revendications esthétiques. Le film réel apparait dans un moment de crise, moment où l’on veut crier la vérité

signe de la raison avec des objectifs précis : plaire et instruire. La dimension morale est donc primordiale : par le rire ou la peur, on veut provoquer chez le spectateur la catharsis, c'est-à-dire le rejet de ses mauvais penchants. Il faut donc, selon Molière, «corriger les vices des hommes en les divertissant». Tout un art A Paris il n’existait qu’une seule salle de Théâtre réservée à la troupe royale, Louis XIII les avait autorisé à prendre ce nom. Parmi les troupes provinciales la plus connue

toute image triche avec le réel. Nous acceptons d’être trompés, cette fois par paresse et par ignorance. • Image,croyance et religion L’image crée du lien et nous aide à rendre supportable l’impensable, à rendre visible ce qui est invisible (catharsis). Tentative de définition Du latin « imaginem» accusatif d’imago : « représentation », « portrait », « fantôme », « apparence » « Reproduction inversée d’un objet sur une surface polie » « Ce qui imite, ce qui reproduit », d’où l’expression « À

Mais alrs, ce message qu’elle contient est-il toujours compris de tous ? L’aspect esthétique de l’œuvre n’influencie-t-elle pas le jugement et l’interprétation du spectateur ? L’interprétation ne se fait-elle pas de manière personnelle ? La culture en art n’influencie-t-elle pas sur la réception du message d’une œuvre d’art ? Dans un premier temps, I. Une œuvre d’art ne doit pas être porteuse de message A. L’artiste, en créant son œuvre de façon désintéressée n’a pas prévu d’y laissé un