Catharsis Et Art

aux femmes humiliées, aux filles publiques, aux amants empêchés de s’aimer, aux êtres emprisonnés de solitude. Les poètes se sentent eux-mêmes pauvres, nègres, juifs, domestiques, parias, humiliés, brimés, captifs, isolés. On ne fait pas une œuvre d ‘art avec de bons arguments, mais avec ses vieilles blessures, et il est beaucoup moins important d’avoir raison en théorie, que d’avoir eu mal en pratique. La plupart des activités de l’esprit ont pour fin de comprendre le monde afin de le transformer

sont soumises à une censure étroite, à une restriction des moyens, à la répression. • En France, ces milieux se divisent. Certains, conservateurs, soutiennent le régime de Vichy et la politique collaborationniste. D’autres cessent d’exercer leur art, émigrent aux États-Unis. Certains s’engagent dans la Résistance, en prenant les armes ou en utilisant leur plume ou leur pinceau. Fiche réalisée par L. GRANDJEAN, 2012-2013 Fiche Brevet Histoire des Arts . D. La genèse de l’œuvre • Deux

caractère jugé péjorativement par autrui, puisque à l'opposé de la franchise et de la sincérité, l’on dit souvent qu’elle n’est pas une attitude « naturelle ». Si elle n’est pas une attitude naturelle, il serait légitime de la considérer comme un « art ». Si l’hypocrisie est une attitude que l’on peut qualifier de non spontané, il est néanmoins possible qu’elle le devienne ; ainsi elle n’est plus un simple comportement ponctuel, « exceptionnel » ; elle se transforme en Vice. Il faut alors se questionner

refoulements qu'il convient de mettre au jour afin de les remplacer par "des actes de jugement aboutissant à l'acceptation ou au rejet" de ce qui avait jadis été repoussé. La libre expression du patient empêchera à la longue les rechutes, ce que la simple catharsis ne permettait pas. Commence alors la période analytique proprement théorique qu'il faut entendre comme la "tentative pour se représenter l'appareil psychique à partir d'un certain nombre d'instances ou de systèmes et de rendre compte des relations

morts- thanatiques- et qu’il les réalise dans les rêves par des moyens plus ou moins dissimulés, cela est également possible par le biais de l’art notamment avec le processus de sublimation avec la catharsis aristotélicienne qui permet à l’inconscient de s’exprimer. En ce sens, nous pouvons, à travers un art, contourner notre “moi” en manifestant nos pulsions, par exemple dans une toile, ou encore dans le théâtre sans que ce soit interdit; Mais ce procédé est-il un moyen de fuir mes pensées ? Il en va

1 L’art grec classique et sa critique platonicienne Introduction Dans notre culture, le terme art indique la production de belles choses, mais avant le XVIIIe siècle, la notion de beaux-arts manque, c’est-à dire d’un ensemble d’expériences et de productions unies par une référence unitaire à la beauté. Par définition l’art s’oppose à la nature, à ce qui est produit sans intervention humaine, mais il correspond à tout ce qui n’aurait pas existé sans l’action de l’être humain. La civilisation

d'infini : je les romantise ». En France on a donné le nom de romantisme au grand courant littéraire qui a commencé aux environs de 1820 et s'est poursuivi jusqu'aux alentours de 1850, pendant la Restauration et la Monarchie de Juillet. Ce nom désigne un art où l'imagination et la sensibilité prédominent sur tout autre faculté de l'esprit. Plus généralement, il évoque des formules diamétralement opposées à celle de l'art dit classique des XVIIe et XVIIIe siècles. "La définition du romantisme, c'est d'être

aussi une évolution de sa visée. Destinée initialement au divertissement gratuit, les auteurs cherchent pourtant à donner à la comédie un sens moral avec le « Castigat ridendo mores », soit corriger les mœurs en riant, qui fait écho à la volonté de catharsis dans la tragédie. La comédie devient progressivement un moyen d’expression des opinions politiques, religieuses ou morales de l’auteur. Ainsi, dès l’Antiquité, Aristophane dénonce l’inutilité de la guerre du Péloponnèse avec sa comédie des Acharniens

« La noblesse se trouve à l’origine de la création de toute culture nationale. » Arendt prend ainsi comme exemple la Cour de Louis XIV qui donne le ton à tout le royaume. Mais cet idéal est contesté par l’art de XIXème siècle qui est devenu un art insurgé, un art révolté (avec la naissance de notion d’« artiste maudit »). C’est ce qu’Hannah analyse avec la notion de « philistin » : bourgeois matérialiste inculte qui fait de l’art un simple marché. Mais finalement pire que le simple philistin, naît le

de ce document, page 9 II    LEXIQUE Pour  apprécier  une  pièce,  nul  besoin  de  connaître  le  vocabulaire  technique. Mais vous devrez progressivement  comprendre  et utiliser ce vocabulaire pour analyser un texte théâtral. Comme chaque art, il y a un vocabulaire spécifique. Certaines définitions des pages suivantes doivent être retenues en même  temps qu’un exemple. Vous trouverez ces exemples dans les pièces que vous verrez ou lirez. Retenez ceux qui sont les plus clairs pour vous