L Ailleurs Baudelairien

(aux vers 3, 7, 11) et ses variantes (« dorés » v.29 ; « cette moire » v.19) pourraient nous orienter vers une lecture bien établie du motif de la chevelure, symbole de féminité et d’érotisme, tel qu’on le connaît en particulier dans la poésie baudelairienne. Mais ce n’est pas seulement une chevelure féminine que réfléchit le miroir : dès le vers 3, le contre-rejet (« Je croyais voir », signalé de façon spectaculaire par cette majuscule interne en l’absence de toute ponctuation) met l’accent

forme », alliance de la subjectivité du poète et d’une « objectivité » ressentie par le lecteur. ← La poésie gagne à être éclairée par la connaissance des circonstances de son élaboration. - L’évolution poétique de la fin du XXe s. témoigne par ailleurs d’une réaction à l’excès de formalisme et associe dans la relation lyrique « le moi, le monde et les mots » : • Michel Collot, Paysage et poésie du romantisme à nos jours (2005) ← Après avoir privilégié la recherche formelle, la poésie

petites nuances au niveau de la structure : * Phédon, quantitativement plus approfondi, signe peut-être d'une plus grande complexité. * Le pronom " on " , social, présent 6 fois chez Giton, 2 fois chez Phédon: l'un attire, l'autre repousse. * Par ailleurs, le verbe " être ", peu présent chez Giton, et récurant chez Phédon. L'un se disperse dans l'action, l'autre est intériorisé. Une certaine rigidité syntaxique : anaphore récurrente d'un portrait à l'autre, mais aussi à l'intérieur de chaque portrait

depuis longtemps comme un aspect majeur du texte césaireen. Dominique Combe, par exemple, dit que ce sont « la typographie, la disposition espacée des lignes sur la page qui définissent la qualité poétique » d’un texte qu’on ne pourrait pas, par ailleurs, considérer un poème (43). Dans les avant-gardes “européennes”, notamment le surréalisme et la (soi-disant) “poésie cubiste”, les procédures typographiques de filiation mallarméenne sont utilisées comme un moyen de dépasser les limitations du langage

cette conscience, intéressée au spectacle mais informée de son caractère de fiction, cette conscience pour ainsi dire flottante, qui lui permet de continuer à suivre ce spectacle, quels que soient les objets et événements pénibles ou même partout ailleurs insupportables qui paraissent dans ce spectacle. Autrement dit, comme le travail du rêve avec ses opérations (condensation, déplacement, etc.), le travail de la scène, à travers les procédures propres de sa poétique, consiste à produire ce mode de

plonger au sein de ton image ; Tu l'embrasses des yeux et des bras... Ainsi, chez Baudelaire, non seulement le miroir a pour fonction de représenter à l'homme son image, mais il redevient lui-même image en s'identifiant métaphorique ment, la mer, ailleurs avec le ciel, voire avec ici avec les yeux de la bien-aimée, avec le cœur ou l'âme du poète. Nous assistons là au début d'un processus de réintégration qui, à travers Rollinat et les décadents d'une part, à travers Mallarmé d'autre part, va faire

grand nombre de récits populaires qu'ils réécrivent plus ou moins, L. Tieck.fait intervenir de nombreux éléments de folklore dans ses récits, Goethe et A. von Arnim réécrivent l'histoire de Faust à partir du Volksbuch von Doktor Faust (1580). Par ailleurs, bon nombre de ces récits privilégient le cadre médiéval. C'est probablement conforme à cette même intention de retrouver par une poésie "primitive" l'âme allemande. De fait, le récit populaire est souvent considéré par les lettrés comme le témoignage

serveuse semble accorder à l'inconnu, ajoute : - Cadre ou pas, nous sommes tous ici capables de payer nos consommations. L'argent n'a pas de classe sociale. Pas vrai ? Qu'on ne nous fasse pas poireauter pour rien, sinon, nous irons faire la recette ailleurs ." Au bar "Le Divorce", les commodités de langage, les convenances du savoir être n'ont pas droit de cité. Rien de commun avec "Meeting Potes", lieu sobre, refuge des adeptes paisibles de l'aisance. Le bar "Le Divorce", c'est le premier prix

L’instinct synesthésique Contre la stricte traduction des faits à la manière d’un primo Lévi mettant en mots l’horreur brute des camps de concentration dans Si c’est un homme, l’auteure se soumet poétiquement à l’ordre des « Correspondances » baudelairiennes. Telle qu’elle la restitue, en tout cas, son épreuve n’a cessé de mettre en lien le bien et le mal, le pire et le meilleur, le plus laid et le plus beau ou pour le dire encore avec Baudelaire, la boue et l’or. Etrangement d’ailleurs, cette logique

ténébreux, plus éblouissant qu’une fenêtre éclairée d’une chandelle. Ce qu’on peut voir au soleil est toujours moins intéressant que ce qui se passe derrière une vitre. Dans ce trou noir ou lumineux vit la vie, rêve la vie, souffre la vie1. Et ailleurs : Au clair de la lune, près de la mer, dans les endroits isolés de la campagne, l’on voit, plongé dans d’amères réflexions, toutes les choses revêtir des formes jeunes, indécises, fantastiques. L’ombre des arbres, tantôt vite, tantôt lentement