L'Art de la peinture

particulièrement rayonné dans l’histoire de l’art indien et dans les transitions qu‘il a connut. Ainsi, qu’elle sont les diverses périodes qui ont bouleversé l’art indien? Afin de répondre à cette problématique nous analyserons la particularité de chaque art visuel (sculpture, peinture, musique…) puis nous verrons l’évolution de cet élément culturelle en fonction des changements socio politico culturelle. I- Les différents art indiens A.Origine L’art indien est dans sa grande majorité un

divise en deux parties. Premièrement, il y a ses propres créations littéraires dont le style majeur est la poésie. Deuxièmement, du à son rôle de professeur, il publie aussi des critiques littéraires. Ainsi, il opère une double vision sur l'art qu'est la poésie. Car, d'une part, il la crée lui-même, donc il a une expérience vécue avec la poésie, en tant qu'il a fait l'épreuve de l'écriture. Et d'autre part, il pose sur elle un regard extérieur, non pas seulement en termes de contemplation

Gent Considérations préliminaires La conservation et la restauration de l’art moderne et contemporain suscitent des questions d’une complexité indéniable. L’identité même de telles expressions artistiques est à l’origine de plusieurs difficultés. Seule une approche interdisciplinaire est à même de suggérer une solution plausible aux problèmes. Celle-ci exige une collaboration intensive entre les historiens de l’art et d’autres spécialistes, parmi lesquels des chimistes, des physiciens, des biologistes

présenter la peinture chinoise à travers une œuvre de Da-Qian ZHANG, intitulée «Eau de l’automne, nuage du printemps ». Pour étayer les points de vue de l’analyse, j’aborderai quelques concepts esthétiques chinois se référant au livre de François Cheng, Vide et Plein. Le contenu du travail est constitué de trois parties : dans un premier temps, nous présenterons l’auteur en question, puis à partir de la cosmologie chinoise nous tenterons d’illustrer quelques concepts élémentaires de l’art pictural chinois

L'art urbain : de la poésie sur les murs. Toutes ces œuvres appartiennent au courant de l'art urbain également appelé street art soit disant « l'art de la rue ». L'art urbain, ou le street art, sont des termes généraux qui regroupent des disciplines comme le graffiti, le pochoir, les stickers, la mosaïque et les installations. C'est un courant artistique rassemblant toute œuvre d’art produite dans un espace public. Ces différentes formes artistiques sont des arts urbains, donc éphémères. C'est

représentations graphiques que nous ont laissées nos ancêtres ? Les raisons qui ont poussé ces hominidés à créer ces peintures sont encore inconnues et plusieurs théories se sont affrontées au fil du temps... sans que jamais aucune n'obtienne l'assentiment de tous. L’art paléolithique comprend l’art pariétal localisé dans la profondeur des grottes, hors de portée de la lumière du jour et l’art mobilier sur support organique ou minéral. Les principaux sites d’art pariétal se situent en France et en

Narcisse. C’est surement de ce fait qu’Alberti fait de Narcisse l’inventeur de la peinture : « C’est pourquoi j’ai l’habitude de dire à mes amis que l’inventeur de la peinture, selon la formule des poètes, a du être ce Narcisse qui fut changé en fleur car, s’il est vrai que la peinture est la fleur de tous les arts, alors la fable de Narcisse convient parfaitement à la peinture. La peinture est-elle autre chose que l’art d’embrasser ainsi la surface d’une fontaine ? », traité, De Pictura, publié en

intense réflexion théorique fondée sur son expérience personnelle de peintre et sur l'élan de son esprit vers la beauté intérieure et ce profond désir spirituel qu’il appelait la nécessité intérieure et qu’il tenait comme un principe essentiel de l’art.4 Jeunesse et inspirations (1866-1896)[modifier] La jeunesse et la vie de Kandinsky à Moscou lui apportent une multitude de sources d’inspiration. Il se souvient plus tard qu’étant enfant il était fasciné et exceptionnellement stimulé par la couleur

Après la peinture académique, pourquoi l’impressionnisme ? Le XIXème siècle, bouleversé par l’industrialisation, a connu des changements économiques et sociaux, mais également culturels, et par la-même, artistiques. Libéré du joug de la peinture académique, l’impressionnisme résulte d’une volonté de représenter la réalité environnante, basée sur une impression fugitive. Mais pourquoi, et comment l’impressionnisme a t-il succédé à l’académisme ? I) La peinture académique a) Contexte

DOCUMENTS A CONSULTER POUR HISTOIRE DES ARTS http://www.crdp-strasbourg.fr/mini_cr/histarts/3080/arts-du-visuel-peinture-et-sculpture-au-xxeme-siecle- Bas du formulaire Périodes historiques • 6e : Antiquité au IXe s. • 5e : IXe à fin du XVIIe s. • 4e : XVIIIe et XIXe siècles • 3e : XXe et XXIe siècles Thématiques • Arts, créations, cultures • Arts, espace, temps • Arts, États et pouvoirs • Arts, mythes et religions • Arts, techniques, expressions