La Beauté Du Texte Théatral Avec Racine

partage : les spectateurs rient, pleurent, s'étonnent, s'interrogent, tremblent (etc.) ensemble. Ils sont les complices des acteurs et peuvent même parfois participer directement à la pièce. C'est le cas par exemple des théâtres forums, technique théâtrale mise au point dans les années 60, qui consiste à faire intervenir le public dans la pièce. Ce type de représentation souligne un autre aspect du théâtre : son vivant. Le spectateur peut ainsi apprécier les avantages du direct qui n'a rien à envier

appartient vraiment à la littérature, considérant qu’il est avant tout le domaine de la parole « la parole en action ». Qu’en pensez-vous ? Au théâtre, le texte écrit par l’auteur est constitué principalement des dialogues prononcés par les personnages. Indispensable à la compréhension de l’intrigue, la parole est au centre de l’action théâtrale. Et dans mon intro, je voulais reprendre un peu l'historique du théâtre et plus particulièrement du théâtre balinais Entre une pièce dite de «boulevard»

Problématique : Dans quelle mesure ce texte témoigne-t-il d’une esthétique classique ? I. Un aveu romanesque a. Un aveu aux circonstances classiques b. Un aveu héroïque et singulier II. Une mise en scène… a. … théâtrale b. … pathétique Au XVIIe siècle, Madame de Lafayette écrit La Princesse de Clèves, aujourd’hui considéré comme le premier roman présentant une analyse psychologique. Ce roman appartient au classicisme. Ce passage fait partie du tome III du livre et relate l’aveu de

Kévin ARCANGELONI 2°1 Commentaire Britannicus est la première tragédie historique de Racine, écrite en 1669, dont le cadre est emprunté à l’histoire romaine. Elle raconte les premières années du règne de Néron, au moment où le jeune empereur s’affranchit de la tutelle de sa mère, Agrippine, pour s’engager dans la voie de la tyrannie et du crime, aidé en cela par le perfide Narcisse. Au début de l’acte II, Néron a fait enlever Junie, la jeune fille dont Britannicus, son demi-frère

découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre. ». On peut alors se demander si une œuvre théâtrale est conçue pour être lue, ou si elle nécessite une représentation afin que la compréhension en soit intégrale ? Pour Molière, le théâtre est avant tout une représentation, un jeu. Afin de répondre à cette problématique, nous allons traiter trois aspects du sujet. Dans un premier temps, nous verrons que le texte théâtral est initialement rédigé dans le but d'accéder à la scène et d'être représenté. Dans

que la contrainte libère l'imagination. Dans quelle mesure peut-on affirmer que le jeu de scène est libéré du texte ? Tout d’abord, nous verrons que l’écriture est une contrainte pour le jeu, puis le dépassement de l’écriture par le jeu théâtral. I Certes, Il nous est possible de voir que la lecture paraît capable à elle seule de nous transmettre toute la beauté de l'œuvre théâtrale. Cependant si nous regardons du côté de la représentation, les chemins proposés pour l'entrée dans l'œuvre sont

et des voix, la chorégraphie du geste, la lumière des bougies, les costumes, les odeurs de cire et de poudre participent, comme dans nos voyages lointains, au dépaysement, à l'émotion, et nous révèlent les textes dans leur authenticité. Ce langage théâtral exigeant et singulier, qui fait fi du pittoresque, instaure entre l'acteur et le spectateur une relation unique, proche d'un lien magique, puissant mais fragile, si rare mais si nécessaire de nos jours. »

une fatalité divine ; réflexion sur le pouvoir - dénouement malheureux, voire funeste : séparation définitive ou mort - instruire : donner une leçon morale au spectateur - plaire : séduire le spectateur par la beauté du texte - émouvoir Corneille, Racine Hugo, Musset Beckett, Ionesco, Anouilh, Giraudoux, Koltès… - pour la tragédie ou le drame : personnages mythologiques ou historiques mais aussi gens de tous milieux - comédie : principalement bourgeois,

      [Le genre théâtral tient aujourd’hui une place particulière dans la littérature. Depuis l'antiquité le théâtre a suscité un grand intérêt auprès du public. Il est à la fois texte et représentation.] [Il convient donc de s’interroger ici pour savoir si l'on peut apprécier une pièce de théâtre par la seule lecture du texte ou s'il est préférable d'assister à sa représentation.] [Si le texte théâtral présente des intérêts à sa lecture nous verrons ensuite qu’il est nécessaire d’assister

dramaturge du XVIIème siècle. Les représentations théâtrales, il est vrai, ont rencontré plus d’un succès au cours des siècles. Néanmoins, la publication des pièces de théâtre sous forme d’œuvres écrites nous invite à la réflexion suivante : peut-on se contenter de lire une pièce de théâtre pour l’apprécier ? Dans un premier temps, nous tenterons de mesurer l’intérêt qu’a une pièce de théâtre à être lue, puis nous verrons que la représentation théâtrale a également ses avantages. À première vue,