La Catharsis Dans Roméo Et Juliette

Premièrement les affrontements/conflits sont différents suivant les œuvres (théâtrales) : il y a les querelles d’ordre sentimentaux (ex : Roméo et Juliette de Shakespeare) mais aussi celles d’idées souvent opposées, celles avec soi-même comme Phèdre de Racine qui lutte contre sa passion pour Hippolyte qui est son fils (inceste : purgation des passions = catharsis : règle de bienséance). Ces différents types de conflits parfois réunis dans une seule et même pièce permettent aux lecteurs de se divertir

les règles par exemple il y a 5 décors, la scène se déroule en 36 heures. On retrouve le mouvement et l'exacerbation des liaisons amoureuses de Dom Juan. Shakespeare (Roméo et Juliette) Shakespeare mêle les registres par exemple le comique (rôle de la nourrice= se plein toujours) , le lyrisme (liaison amoureuse entre Roméo et Juliette) et le tragique (issus fatal car amour impossible). 2-Exemples de tableaux II-Le classicisme A-Définition Le classicisme est un mouvement qui inspire le

réellement être maintenu de façon légitime ou si sa transgression est inévitable. Selon l’exemple de Barbe bleue, Roméo et Juliet, dès l’enfance notre imaginaire est bercé d’interdit comme part inhérente de la société, comme une mise en garde contre une curiosité qui nous pousserait à les transgresser… parfois même cependant comme glorification de cette transgression. Si les amours de Roméo et Juliet sont coupés cours, leur transgression de l’interdit parental forme l’une des plus belles histoires d’amour

Commentaire comparé. Séquence VIII. Lecture analytique n°5. Commentaire comparé. (1ère L.)   Commentaire comparé de « La mort des Héros, Acte V, scène 3, Roméo et Juliette, 1597, William Shakespeare, et de « La mort de Thérèse et de son époux », Chapitre XXXII, Thérèse Raquin, 1867, Emile Zola.   INTRODUCTION.    ● William Shakespeare (1564-1616), était le troisième de huit enfants. A l'âge de dix-huit ans, il se maria avec Anne Hathaway, fille de cultivateurs, de huit ans son aînée

exceptionnel. Outil : connecteurs temporels. Les auteurs se nourrissent d'une matière littéraire comme qui est transmise au fil des générations et chacun apporte sa touche d'originalité pour créer des variations => intertextualité avec Roméo et Juliette. Ils connaissent dans la mort une proximité qu'ils n'ont pas eu depuis le mariage. 2. Le personnage de Mme Raquin Mme Raquin représente un double du lecteur/spectateur. L'originalité c'est d'avoir posé une tierce personne dans le

Le théâtre Shakespeare (1564-1616) William Shakespeare, dramaturge et poète Anglais, fait partie du mouvement du théâtre Elisabéthain. Il a principalement écrit des comédies, des tragédies et des poésies : Roméo et Juliette Hamlet Macbeth Othello Henri V Othello (1604) V, 2 Tragédie Élisabéthaine Othello, un « noble Maure » tout juste marié à Desdémone, s’apprête à affronter les Turcs, à la tête de la flotte vénitienne. Par chance, les navires turcs ont été détruits par une

de tragédies cherchent à montrer les dégâts que peuvent provoquer les passions et à célébrer l'ordre et la raison. D'autre part, leurs pièces permettent aux spectateurs d'expulser leurs passions en les vivant par procuration (on appelle ceci la « catharsis »). Les auteurs de comédies cherchent à instruire en amusant. Il s'agit donc pour les spectateurs de rire de personnages ridicules mais aussi de mieux comprendre la nature humaine et devenir ainsi eux-mêmes meilleurs. 5) Style d'écriture La plupart

réactions de Dorante et tente de le pousser à bout : « Il ne sait ce qu’il fait ; voyons si cela continuera ». Le spectateur est ici complice d’Araminte, ce qui accentue le suspens puisque cela l’implique davantage.  Un pouvoir cathartique : la catharsis est la purgation des passions humaines par le biais de la représentation théâtrale. C’est l’idée qu’en assistant à une représentation théâtrale, l’homme se débarrasse de toutes ses pulsions et angoisses en les vivant au travers des personnages. C’est

les véritables monstres comme Néron, n i même les monstres malgré eux comme Œdipe. L’image de ses personnages est donc souvent sublimée alors que la société même les condamne. Cependant, cette sublimation a un but ultime qui est d’atteindre la catharsis qui signifie l’apaisement de ses maux. Le théâtre a donc un rôle très important car il permet une remise en question de chacun, de la société et même parfois de la littérature, comme l’a fait Hugo avec Hernani où il remet en question toutes les règles

concentration dans L’Atelier de Jean-Claude Grumberg. Ces émotions fortes lui permettent de pratiquer le principe de la catharsis : elle montre le destin tragique de ceux qui ont cédé à des pulsions. En vivant ces destins malheureux par procuration, le spectateur est censé prendre en aversion les passions qui les ont provoquées. Ainsi en regardant une représentation de Roméo et Juliette de William Shakespeare, le spectateur « se purge » des sentiments de l’amour qui poussent les deux amants au suicide