La Distanciation De Brecht

L’Absurde SAMUEL BECKETT Samuel Beckett (-) A U 156 Bertolt Brecht photographié par Fred Stein. (en bas) A U T R E Dans les romans de Beckett, plus encore que dans ses pièces, ce n’est pas un sens qui manque à la voix, mais un centre; elle tourne sur elle-même à l’infini, continue à se poser des questions identiques auxquelles elle ne sait pas répondre. Le langage devient alors l’incarnation de l’angoisse de vivre. «Les mots sont partout, dans moi, hors de moi

bavard qui est à l’écoute…  Bertolt Brecht : son engagement politique Bertolt Brecht avait une autre conception du théâtre, différent du théâtre dramatique ou classique. Même si beaucoup des concepts et méthodes formant le théâtre épique de Brecht étaient latents depuis des années et même des siècles, c'est lui qui les a unifiés, en a fait un style, et l'a popularisé. Le théâtre épique représente une modification fondamentale du système théâtral. Mais Brecht ne concevait pas le théâtre épique comme

nouveau au Prospero la pièce La noce de Bertold Brecht, jusqu’au 11 février.  Mettant en scène les acteurs Paul Ahmarani, Alex Bisping, Enrica Boucher, Stéphanie Cardi, Denis Gravereaux, Frédéric Lavallée, Isabelle  Leclerc et Diane Ouimet, la pièce originale est revisitée de façon déroutante par Gregory Hlady.  La noce, racontant un repas de mariage qui tourne mal, avait quelque chose de résolument novateur dans la forme (apparition de la distanciation, utilisation du décor comme un élément à part

amène le spectateur à s'identifier au héros. Pour provoquer cette sympathie, le théâtre respecte la vraisemblance qui crée l'illusion. L'allemand BERTOLT BRECHT ( 1898,1956) critique ce théâtre aristotélicien qui entretient la passivité du public : il prône des techniques dramatiques qui suscitent la conscience critique, la distanciation. BRECHT oppose au théâtre dramatique, centré sur la représentation & la recherche de l'illusion, un théâtre épique qui préserve la liberté du spectateur. Le

(1896-1948) poète, comédien et théoricien du théâtre, a joué un rôle très important dans l'évolution du théâtre moderne. 2 e exemple : le théâtre engagé de Brecht (1898-1956) Tournant le dos à toute possibilité d'identification, le théâtre de l'Allemand Bertolt Brecht souhaite entretenir chez le spectateur un « effet de distanciation » qui l'amènera à réfléchir à ce qu'il voit. Au metteur en scène d'imaginer les moyens de concrétiser cet effet. CONCLUSION Faut-il donc prôner un théâtre

 Jean-Michel PALMIER ; critique de théâtre : Antigone de Brecht, à l’Odéon Pour adapter la pièce de Sophocle, Brecht a utilisé la traduction de Hölderlin. Représentée pour la première fois en février 1948 à Coire, alors que Brecht se trouvait en Suisse, publiée - en 1949 -  dans le célèbre Antigonemodell, cette oeuvre nous permet de préciser le rapport de Brecht au classicisme et à la tradition. Même si l'on admire toujours le choeur d'Antigone comme l'un des plus grands poèmes jamais écrits

siècle après la mort d'Antonin Artaud que ses talents de théoricien et de poète visionnaire sont unanimement reconnus. BERTOLT BRECHT Il est né le 10 Janvier 1898 et est décédé le 14 Août 1956. Il travaillait également dans le théâtre et la scène. « Je ne sais pas ce qu'est un homme, je ne connais que son prix » Fils d'une famille bourgeoise, Bertolt Brecht fait des études de philosophie, puis de médecine avant d'être mobilisé comme infirmier pendant la Première Guerre mondiale. A son

signifie rien" confirment que c'était là une des visées de ce théâtre. C'est ce contre quoi Brecht s'insurge : plus encore que de ne pas analyser le réel, il reproche surtout à ce théâtre de rendre irréel et hors de portée de l'intervention du spectateur le réel qu'il représente : Puisque le monde "réel" est aussi "illusoire" qu'un théâtre, il est "vide" et "vain". On ne peut agir sur lui. La "distanciation brechtienne" s'inscrit pourtant dans la continuité d'une théâtralisation propre au théâtre

Bertolt Brecht (1898-1956), dramaturge de XXe siècle débute comme assistant metteur en scène au Deutsches Theater de Berlin en 1923. Exilé aux Etats-Unis pendant la Seconde Guerre mondiale, il revient en Allemagne en 1948 pour fonder la troupe du Berliner Ensemble. Il est le théoricien d'un théâtre didactique ayant pour but la prise de conscience et l'action du spectateur. Il essaie pour cela de créer une distanciation entre spectateurs et personnages, afin d'empêcher l'identification. Sympathisant

Wroclaw. Enfin, l'école américaine de l'Actor's Studio reprend et adapte les idées fondamentales de Stanislavski, développées par Lee Strasberg dans Le Travail à l'Actor's Studio (1969). La distanciation. Avec l'effet de distanciation (en allemand Verfremdungseffeht, traduit aussi par effet V), Bertolt Brecht impose à l'acteur un type d'interprétation tout à fait nouveau auquel il devra être formé : Sur le plateau le comédien ne va jamais jusqu'à se métamorphoser inté-gralement en son personnage