La Distanciation De Brecht

apparaît à avoir des années 1830) 1880= théories de la représentation Chapelain, d’Aubignac= régents du théâtre classique Théorie de Brecht Doctrine de Musset ou Claudel= usage personnel Les grandes théories du théâtre de notre siècle sont françaises (Copeau, Artaud..) Mais aussi russe (Stanislavski, Meyerhold…), anglaises (Craig..), allemandes (Brecht..), polonaises (Grotowski, Kantor..) etc.. - aristotélisme=embellissement de la nature+ magnificence du spectacle+ «bienséances» I. Aristote

ce chant tragique s'érige en témoignage de la condition humaine sous la dictature. Complainte de Mackie-le Surineur Extrait de L'Opéra de quat'sous (Die Dreigroschenoper), pièce de théâtre musicale écrite en 1928, par le dramaturge Bertolt Brecht et le compositeur Kurt Weill. L'Opéra de quat'sous est une adaptation de L'Opéra des gueux (The Beggar's Opera) de John Gay et Johann Christoph Pepusch (1728) Effectif instrumental : …………………………………………………………………………………………………………………………………………………

une poupée Berthold Brecht : 1898-1956 Fonde le Berliner Ensemble  Auteur et metteur en scène  Illustre le théâtre politique engagé 1941, L’Irrésistible ascension d’Arthur : dénonce l’ascension d’Hitler au pouvoir Nouveauté sur le plan de l’art de la mise en scène : Spectateur ne doit pas se laisser envouter par l’illusion : doit se reconnaître comme spectateur et ainsi comme citoyen, Spectacle doit faire surgir une conscience politique : = effet de distanciation : fait des oppositions entre

relativement à une « vérité » multiple et insaisissable, il est libre. 3. La mise en pièces des apparences Découverte de Brecht : en 54, au Festival International de Paris, le Berliner Ensemble présente Mère Courage. Le public découvre un théâtre qui cherche à pousser le public à s’interroger, la beauté du spectacle étant un appel au spectateur. Forme dramatique ou forme épique ? Brecht oppose la première héritée d’Aristote à la seconde, la sienne. La première est close, débouche sur un dénouement qui

de lire au-delà de l'aspect du comique ou du tragique, l'effet contraire comme dans le théâtre épique de Brecht qui rejette le théâtre aristotélicien. Il plaide sur la notion de distanciation. Au plan du spectateur, la distanciation doit permettre une réaction critique et intelligente qui passe par le sentiment des contraires. La mise en jeu des contraires au théâtre est incarnée selon Brecht par Charlie Chaplin / Charlot. "C'est un art entièrement pur. Enfants et grandes personnes rient du malheureux"

et en "costumologie", ces précieux ridicules – les personnages évoquent des types moliéresques – prétendent faire la leçon à ce dramaturge qui n’entend décidément rien au théâtre, et qu’ils contraindront à jouer selon les préceptes de la distanciation chère à Brecht: "Ne vous identifiez pas à vous-mêmes", suggèrent-ils… Qualifiée de "mauvaise plaisanterie" par l’auteur, L’Impromptu de l’Alma raille gentiment les théories vaseuses et le verbiage insensé de théoriciens qui prétendent réduire le théâtre

(2005) et de J-L Barrault (1977) * Ariane Mnouchkine, Molière, extraits * Bertolt Brecht, Mère Courage et ses enfants, mise en scène de Gisèle Salin, 2007, manuel p.152 | Activités proposées à la classe | Activités de synthèse : * Panorama du théâtre * Rhinocéros : une tragédie moderne * La structure de la pièce et son évolution * Le langage de l’absurde * Bertolt Brecht et le théâtre de la distanciation | Lectures et activités personnelles |    | Séquence 4  | Le Voyage

Aristote, la pièce doit faire naître deux sentiments puissants : la terreur et la pitié. N.B : face à ce procédé de l'identification et de la purgation de mauvaises passions, de nombreux débats ont eu lieu. En effet, Brecht( 20è) privilégie le processus de la « distanciation » afin que le spectateur garde son esprit critique. Le passage du texte à la représentation Les nombreuses indications scéniques comme les didascalies montrent que le texte théâtrale est écrit dans le but de représenter

réalisée par L. GRANDJEAN, 2012-2013 Fiche Brevet Histoire des Arts III. Mise en relation de l’œuvre étudiée avec d’autres œuvres Le personnage d’Antigone ne cesse d’inspirer auteurs dramatiques et metteurs en scène. Chez Cocteau (1922), Brecht (1948), le personnage demeure symbole de révolte contre l’ordre établi. B. Antigone de Jean Cocteau (1889-1963) • Jean Cocteau crée « une contraction » de la version de Sophocle en 1922 au théâtre de l’Atelier : une pièce en un acte, qui reprend

(conscientisation des masses) et d'une réflexion critique à susciter. Pour atteindre cet effet, Berthold Brecht préconise l'emploi de procédés de distanciation pour créer chez le spectateur un détachement critique à l'égard de la représentation et une conscience de sa théâtralisation; il s'agit donc de «désengager» le récepteur de la transe hypnotique produite dans le théâtre traditionnel que Brecht appelle aristotélicien par l'identification avec les personnages, par l'empathie, la catharsis. L'effet