La Passion Racinienne

son actuel séjour àTrézène. Nature du texte : Cette scène est une forme de récit au théâtre, de narration au théâtre, qui permet de faire le point de l'action : ce récit tragique nous livre une peinture de la passion, ellemontre la faiblesse de l'être humain agité par ses passions, et soumis particulièrement dans cette pièce de Phèdre au sentiment de la Faute. Plan de la tirade de Phèdre : - Récit desconditions dans lesquelles Phèdre a connu Hippolyte (vers 269 à 277) - Récit des efforts

maternelle à la passion amoureuse, de l’adhésion à une idée à son rejet, avant de basculer définitivement du côté du meurtre. C’est un “monstre naissant“ (selon Racine) pourtant fragile, sous influence, manquant de hauteur de vue et d’indépendance. La scénographie - des pans de grilles coulissantes avec miroir - brouille et démultiplie le monde, souligne les menaces, les illusions et dissimulations d’un monde mouvant et trompeur. Au centre un lit, refuge intime des douleurs et des passions, succédané

lui a valu la disgrâce du Roi à la fin de sa vie Œuvres[modifier] Le théâtre racinien[modifier] On retrouve ici les théories jansénistes : soit l'homme a reçu la grâce divine, soit il en est dépourvu, rien ne peut changer son destin, il est condamné dès sa naissance. Réalisant l'idéal de la tragédie classique, le théâtre racinien présente une action simple, claire, dont les péripéties naissent de la passion même des personnages. Théâtre |Œuvres |Genre

la mythologie grecque. Dans la tragédie d’Euripide, Phèdre n’est pas responsable de l’amour interdit qu’elle éprouve pour Hippolyte. C’est Aphrodite, qui, par jalousie, manipule ses sentiments en lui inspirant une passion amoureuse pour Hippolyte. Alors que dans la tragédie racinienne, Phèdre est bien responsable de ses sentiments et ce sont ses initiatives qui la mènent à sa perte. « En effet, Phèdre n’est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente.» (préface). D’autres différences interviennent :

aussi par l'abondance du 'i' tragique (le "i" tragique de la tragédie racinienne = un "i" stridant, le "i" de la douleur). Sa "descendance" : descendante du Soleil. Phèdre est montrée comme une demi-déesse. Le sentiment dégagé est lorgeuil de l'héroïne. La Phèdre "amoureuse" : (vers 25 à 27) : un amour délirant, possédé y est peint. C'est surtout le bonheur de l'amour qui est dégagé. C'est la manière dont Racine peind la passion amoureuse (comme une folie). La Phèdre "honteuse" : Phèdre est amoureuse

Le motif des frères ennemis est récurrent dans la dramaturgie racinienne : de La Thébaïde à Mithridate, en passant par Britannicus, jusqu’au dénouement d’Iphigénie, Racine a développé cette structure obsédante des frères ennemis depuis sa première tragédie, La Thébaïde ou les Frères ennemis, suivant en cela les recommandations d’Aristote qui voyait dans le conflit entre frères le thème tragique fondamental (Poétique, chapitre 14). Mais contrairement à cette première tragédie qui repose sur la haine

rigueur de composition, exigence de vérité. Ce roman joue un rôle essentiel dans l’évolution du roman français Amour dangereux, humains soumis à leurs passions. Lafayette s’attache surtout à faire l’analyse psychologique (faiblesses, désirs) des personnages. Le récit rend compte de leurs réactions et sentiments face aux épreuves de la passion. L’héroïne, la princesse de Clèves, triomphe cependant des tentations et se présente comme un modèle de vertu par les valeurs qu’elle incarne : fidélité,

que Julien tombe bien amoureux de son hôtesse. Adolphe n’est pas réellement amoureux d’Ellénore. Dans la lignée des personnages de Crébillon-fils ou des héros du roman libertin du XVIIIe siècle, il se révèle parfaitement froid sous le masque de la passion dans sa conquête d’Ellénore. Mais ce qui fait la particularité d’Adolphe, c’est surtout sa capacité d’introspection et d’auto-critique : il adopte en permanence un certain recul par rapport à la situation qu’il vit. Plus exactement, il adopte un double

sentiments et sensations contradictoires. Il souffre de passion incestueuse pour sa sœur et traîne sa mélancolie en France et en Amérique. Le héros romantique instable et angoissé est né. Mais le Romantisme français au sens propre apparaît en 1820 sous l'égide de Victor Hugo et Stendhal. Par exemple avec la pièce de théâtre de Stendhal en 1823-1825 : Racine et Shakespeare Dans cet essai sur le théâtre, Stendhal compare les dramaturgies racinienne et shakespearienne et remet en cause les contraintes

Introduction : Dans sa tragédie Phèdre, créée en 1677, Racine montre les ravages de lapassion amoureuse. Phèdre, l’épouse du héros Thésée, tombe amoureuse de son beau-fils Hippolyte. Cette passion, considérée comme incestueuse, va provoquer le malheur de Phèdre et de son entourage. Dans la scène 3 de l’acte 1, Phèdre apparaît pour la première fois. Elle est décrite comme très malade, épuisée. Oenone, sa servante, inquiète de l’état de santé de sa maîtresse, tente de lui arracher des aveux. Après