La Passion Racinienne

beau-fils, Hippolyte. Partagée entre les conventions sociales et ses pulsions incestueuses que lui impose la fatalité divine, elle languit. Le bruit de la disparition de Thésée amène Hippolyte et Aricie à s’avouer leur amour et Phèdre à déclarer sa passion à son beau-fils. Il en est horrifié. Elle est désespérée. Ce désespoir s’accroît lorsque Thésée, le bien vivant, revient à Athènes. En écoutant les conseils de sa confidente, Œnone, Phèdre fait accuser Hippolyte d’avoir voulu la séduire. Thésée, étant

ceux des « doctes » (les savants). Il faut donc l’allonger à cinq actes (c’est le cas de L’Avare), la purger de ses trivialités en lui appliquant la règle de bienséance (c’est le cas dans L’Avare), lui donner une portée morale en dénonçant les « passions » (c’est évidemment le cas dans L’Avare), et bien sûr la faire en vers (ce n’est pas le cas dans L’Avare). Bref, le problème n’est pas que la prose soit laide, ou qu’elle ne puisse pas être « divertissante », mais simplement qu’elle est en contradiction

nourriture, elle se laisse glisser lentement vers la mort. Elle se laisse arracher par sa suivante la confidence du secret de son trouble elle aime Hippolyte, son beau-fils, que Thse eut dun premier mariage. Elle a tout tent pour ne pas cder sa passion, a mme cart le jeune homme tout a t vain, et elle se laisse glisser vers la mort. Scne 4 Un messager apporte la nouvelle de la mort de Thse, ce qui semble rsoudre le dilemme de Phdre son amour nest plus coupable. Mais se pose le problme de la succession

nourriture, elle se laisse glisser lentement vers la mort. Elle se laisse arracher par sa suivante la confidence du secret de son trouble : elle aime Hippolyte, son beau-fils, que Thésée eut d’un premier mariage. Elle a tout tenté pour ne pas céder à sa passion, a même écarté le jeune homme ; tout a été vain, et elle se laisse glisser vers la mort. Scène 4 : Un messager apporte la nouvelle de la mort de Thésée, ce qui semble résoudre le dilemme de Phèdre : son amour n’est plus coupable. Mais se pose le problème

n'imaginez pas combien elle me cajole depuis ce moment, combien surtout elle est édifiée de me voir régulièrement à ses prières et à sa messe. Elle ne se doute pas de la divinité que j'y adore. ___Me voilà donc, depuis quatre jours, livré à une passion forte. Vous savez si je désire vivement, si je dévore les obstacles : mais ce que vous ignorez, c'est combien la solitude ajoute à l'ardeur du désir. Je n'ai plus qu'une idée ; j'y pense le jour, et j'y rêve la nuit. J'ai bien besoin d'avoir cette

→ semble annoncer qqch de sombre - Porte le nom « Thérèse Raquin » en « caractères rouges » → on attendrait « Veuve Raquin ». Mais en reprenant le nom du personnage éponyme et en l’associant au rouge → met l’accent sur l’héroïne et son caractère passionné. IIè axe : Un travail de peintre : Zola était ami des peintres impressionnistes et il cherche à rivaliser avec eux. Ce texte comporte trois tableaux : ce sont des « clairs obscurs ». Le premier tableau (premier paragraphe) = scène extérieure la nuit

→ semble annoncer qqch de sombre - Porte le nom « Thérèse Raquin » en « caractères rouges » → on attendrait « Veuve Raquin ». Mais en reprenant le nom du personnage éponyme et en l’associant au rouge → met l’accent sur l’héroïne et son caractère passionné. IIè axe : Un travail de peintre : Zola était ami des peintres impressionnistes et il cherche à rivaliser avec eux. Ce texte comporte trois tableaux : ce sont des « clairs obscurs ». Le premier tableau (premier paragraphe) = scène extérieure la nuit

passage où, en racontant comment Mme Verdurin s'accorde avec son mari pour payer clandestinement une petite rente à Saniette, il ajoute : « Et je conclus à la difficulté de présenter une image fixe aussi bien d'un caractère que des sociétés et des passions. » En effet, à propos de Mme Verdurin, malgré ce qu'il y a de (10) Sodome et Gomorrhe, i, 170. (11) Ibid., iii, 23. moliéresque dans cette image de la Salonnière, Proust s'est bien gardé de lui prêter cette fixité, cette uniformité ridicule qui

l'intrigue => atmosphère de la pièce (ex : lutte entre honneur et passion) => scène d'aveu qui donne un ton dramatique à la pièce, et annonce l'esthétique tragique 2) Une scène d'exposition plus que simplement informative -- annonce de l'esthétique et l'esprit Raciniens  => tragédie=caractère (action psychologique, aveu=déjà crime)  => influence grecque/romanesque sur l'amour/les interdits => conception de la passion/du mal => 1ère sc = sc d'aveu (in medias res) : dynamisme et

trouvent en concurrence lorsqu'ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec son Andromaque, tandis que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. Face à ces drames complexes s’oppose la simplicité racinienne qui séduit le public. Corneille n'écrira plus dès 1674. Le théâtre de Corneille présente des héros d'une rare grandeur, confrontés à des situations nécessitant des choix difficiles. L'honneur, le devoir, l'élévation de pensée sont les qualités