Le Génie Artistique

son contexte en la comparant aux autres revues de l'époque mais aussi à une revue contemporaine. I- Qui était Wagner A) Le personnage Richard Wagner est décrit comme un "créateur prodigieux qui a tiré de soi-même un art complet (...).(...) Génie de hors pair qui a ramené le Théâtre musical à l'humanité, à la vérité, à la musique.(...) Il n'a pas seulement doté sa patrie de chef-d'oeuvre nationaux: il a bouleversé la musique. Il produit des oeuvres d'invention, de style et de goût. Le Wagnérisme:

la cire d’abeille qui est due à l’instinct primitif et animal de celle-ci. Mais, par ailleurs, Kant disait dans la critique de la faculté de juger de 1790 que ‘’le génie est le talent (don naturel), qui donne ses règles à l’art. Puisque le talent, comme faculté productive innée de l’artiste‘’. En d’autres mots, l’artiste est un génie possédant un don inné provenant de la nature. Ceci est à l’encontre de la théorie de base mais, finalement, l’homme ne serait-il pas lui-même l’œuvre de la nature ?

allons analyser le chapitre huit, qui marque le retour a Paris de Claude et sa famille dans son atelier. On peut tirer les grandes lignes de ce chapitre, comme étant le triomphe de l’art sur la femme, Christine. En effet, l’importance de la création artistique malgré les multiples échecs, primera sur l’amour que porte pour sa future femme et son fils. 2) Résumé Le début du chapitre pose le décor : Claude, Christine et Jacques viennent de s’installer Rue Douai, dans un petit atelier. Ce nouveau cadre

LE ROMANTISME I. Origine du mouvement et son expansion en Europe Le romantisme est un mouvement artistique apparu au cours du xviiie siècle en Grande-Bretagne et en Allemagne, puis au début du xixe siècle en France, en Italie et en Espagne. Il se développe en France sous la Restauration et la monarchie de Juillet en réaction à la régularité classique jugée trop rigide et au rationalisme philosophique des siècles antérieurs. Le mot «Romantique» est apparu au XVIIe siècle en France avec le

esthétique. Mais ici on confond subrepticement l’art et le beau, l’esthétique et l’artistique : soit par la réduction du champ original de l’esthétique (le sensible) au domaine culturel de l’art, tranchant ainsi le débat sur le beau naturel et le beau artistique en faveur de ce dernier ; soit par la méconnaissance de l’art moderne et contemporain qui n’a cessé de liquider, comme un préjugé et un obstacle à la pleine affirmation de son autonomie, le souci du beau. Ainsi, l’esthétique est divisée par ce que

de l’Humanisme l’humanisme. République des Lettres Mécènes Séance 2 : L’imprimerie, Analyser le rôle moteur de la révolution l’imprimerie dans culturelle circulation des idées de Imprimerie la Séance 3 : La Renaissance Analyser les Renaissance artistique caractéristiques de la Perspective Renaissance Mécènes Séance 4 : Évaluation Vérifier les compétences acquises par les élèves Céline Gorce, Lycée de La Salle (Alès) Séquence : Humanisme et renaissance Séance : Erasme, le prince de l’humanisme

l'imagination, au « libre jeu des facultés », à l'originalité, la création et donc à une liberté totale qui semble de manifester au mieux dans la figure du génie, indépendant de toute règle, voire contre toute règle et créant de toute pièce, par une inspiration quasi-divine, son oeuvre d'art. Dès lors la technique serait même un frein à l'activité artistique qui, pour être véritablement originale, doit s'abstraire de toute règle. § Néanmoins, il semble que toute oeuvre d'art, aussi inspirée et originale

collection Designer les productions de personnes indemnes de cultures artistiques. Cette définition nous amène à cette question. Le mot invente la chose ou la chose invente le mot. Quelle sont ces productions ? D’où vient cette notion, le mot vient de Dubuffet mais ce qu’elle recouvre revient de beaucoup plus loin. Dubuffet  1948 – Nous entendons par la des ouvrages exécutés par des personnes indemnes de culture artistiques. :C’est un art pas caractérisé comme «  ceci-ou cela », pas comme le

et féministes, en lâchant la question : « Pourquoi n'y a-t-il pas de grandes femmes artistes ? ». Nochlin rejette tout d'abord le présupposé d'une absence ou d'une quasi-absence des femmes dans l'histoire de l'art à cause d'un défaut de « génie artistique », mais n'est pas non plus partisane de la position féministe d'une invisibilité des femmes dans les ouvrages d'histoire de l'art provoquée par un biais sexiste de la discipline. Pour Nochlin, la présence moindre des femmes dans l'histoire

de la société de consommation. Il réalise à partir des années 70 des sculptures d’un réalisme extrême que l’on a nommé hyperréalistes*. Né en 1925 aux Etats-Unis, dans le Minnesota , dans une famille de fermiers, Duane Hanson fait, des études artistiques , enseigne en Europe et aux Etats-Unis. Il est considéré comme chef de file du mouvement « hyperréalisme ». 3° Description de l'oeuvre Dimensions de l’oeuvre : 166 x 130 x 65cm Date de création : 1969 Titre de l’oeuvre : Supermarket Lady