Le Génie Selon Kant

mortel, fini, périssable). • Même : Problème de l’identité personnelle à l’exclusion de toute autre identité (concept philosophique). Qui suis-je ? Que suis-je ? • Une chose pensante (ne définit pas ma singularité) • Malin génie est là pr me tromper et me jouer des tours INTRODUCTION GENERALE 1)Socrate sur le temple de Delphes : Connais toi toi même • connaître : objet d’un commandement divin • si dieux sont bienveillants : connaissance donc bénéfique

d’un langage propre. On peut donc remarquer que la création artistique comme le disait Kant dans La Critique du Jugement, est faite de bouleversement des codes artistiques établit auparavant, que l’artiste créer instantanément pour se conformer comme il le souhaite à son œuvre. L’artiste est ainsi un virtuose. Il fait dire à son œuvre ce qu’il veut mais la maîtrise en même temps. L’artiste créer également selon son inspiration ou encore un besoin. Il demeure ainsi libre de faire comme bon lui semble

des valeurs sociales. En ce sens, la conscience morale n'est qu'une forme de conformisme, qui prend d'ailleurs souvent la forme du moralisme (faire la morale aux autres) et de la bonne conscience. On remarque aussi que les jugements moraux varient selon les époques et les cultures. • On peut au contraire considérer que la conscience morale authentique exprime la liberté et la responsabilité du sujet, qui se pose des cas de conscience et qui veut agir en conscience. La conscience morale se soucie

correspondance avec une finalité. La beauté offre une impression de complétude, de totalité, sans qu’une idée puisse justifier ce sentiment. (Kant, CFJ) 2/ L’art de l’artiste serait alors l’art du « Beau » : Le sentiment du beau est suscité par la forme de ce que nous contemplons et non pas son utilité. Selon la conception classique, notamment celle de Kant, le beau est donc défini comme l’objet d’une satisfaction désintéressée, « ce qui plaît universellement sans concept, ce dont la forme de finalité

indépendamment de toutes conditions. | | |En ce sens, la métaphysique désigne l’être existant par lui-même, c’est-à-dire Dieu comme cause de soi. | | |Selon la métaphysique kantienne, l’absolu désigne la chose en soi car elle est indépendante de toutes | | |représentations subjectives ;

scientifiques… Or il est courant d’entendre ou de lire que Goethe était d’autant plus dénué de sens scientifique qu’il était un poète de génie. Il serait donc impossible de s’appuyer sur lui pour élaborer un point de vue scientifique ou philosophique d’une valeur autre qu’historique ou biographique. Autant est-on en effet et plus généralement prêt à admettre qu’un génie des sciences puisse se révéler par ailleurs un bon écrivain ou poète, autant l’idée qu’un homme qui aurait fait profession des belles

l’esthétique
peut
être
une
science,
une
théorie
ou
une
étude.
Et
les
cinq
suivantes
 étant
les

objets
d’étude
de
l’esthéticien
(beauté
­
art
­
nature
­
sensibilité
­
 jugement
d’appréciation).
 
 Nous
allons
voir
à
travers
cela
que
l’esthétique
a
fortement
évolué,
et
selon
trois
points
 de
vue
;
l’angle
historique,
l’angle
philosophique
et
l’angle
culturel.
 
 I.
L’esthétique
comme
science,
théorie
ou
étude
 
 
 Avant
tout,
il
faut
savoir
que
l’esthétique
n’est
autonome
que
depuis
le
18ème
 siècle,
c’est‐à‐dire
qu’avant
cela

essentielles pour le définir. Selon Platon, on peut qualifier de beau un objet dont les caractéristiques correspondent parfaitement aux critères qui le définisse. On dit qu’il doit avoir été fabriqué dans les règles de l’art. On peut prendre pour exemple, les sculptures de l’antiquité grecque réalisées selon de kanon , des règles très précises, dans le but de produire du beau . Cette vision se rapproche du sens primaire de l’art régie par la technique. La position de Kant sur le beau relève de critères

de savoir et une nouvelle volonté de libre examen. L’architecture sanctionne la fin du château fort et s’inscrit dans la continuité de l’Antiquité gréco-romaine considérée comme apogée de l’art. Se construisent des châteaux dans les pays de Loire, selon l’harmonie des anciens : l’art des proportions, de la régularité, de la symétrie, des techniques (dôme & colonnes), et le recours au marbre. 2) Le baroque, désordre et mouvement. Forme d’expression artistique développée au XVIIe siècle

est présentée comme une évidence et non pas démontrée. Les philosophes Pascal et Leibniz ont tous deux insisté sur cette limite de la démonstration. On remarque aussi que bien des discours cohérents (logiques) peuvent être contredits par les faits. Kant appelle « antinomies de la raison » les argumentations contradictoires que l’on peut tenir sur certains sujets. La démonstration n’est donc pas infaillible, et elle ne suffit pas à nous garantir la vérité. Sujets de dissertation Sur quoi se fondent