Le Jugement Esthétique

dimension esthétique. L’œuvre se donne aux sens, elle se donne dans une présence immédiate. Le langage suppose un décodage, une discursivité, une articulation bien mise en évidence par Aristote. Il n’est jamais immédiat. C’est dans sa présence immédiate que l’œuvre nous affecte. L’art n’instaure pas une communication par concept mais par la sensibilité. Ce n’est pas un accord sur le sens à donner à l’œuvre qui fait l’unanimité de la reconnaissance des œuvres mais la capacité des jugements de goût

création de belles œuvres, c'est à dire les Beaux Arts tandis que les arts au pluriel ne renvoient qu'aux métiers techniques. L'art au sens large ne figure donc qu'un ensemble de compétences techniques et l'art au sens limité la création d’œuvres esthétiques. Il est donc question ici de l'art au sens restreint. Et nous pouvons d'ailleurs remarquer qu'il n'y a pas que le sens de ce terme qui est limité car les artistes eux mêmes sont peu nombreux. Stendhal, écrivain français du XVIIIe siècle, les qualifiait

En ce qui concerne l’agréable, chacun se résout à ce que son jugement, qu’il fonde sur un sentiment personnel et à travers lequel il dit d’un objet qu’il lui plaît, se limite en outre à sa seule personne. Par conséquent, il admet volontiers que, quand il dit : « Le vin des Canaries est agréable », quelqu’un d’autre rectifie l’expression et lui rappelle qu’il devrait dire « Il m’est agréable » ; et ainsi en va-t-il non seulement pour le goût de la langue, du palais et du gosier, mais aussi pour ce

mot de "classicisme" pour désigner l'idéal esthétique commun aux écrivains les plus inventifs des années 1660-1680. Si divers que soir Molière et Racine, La Fontaine et Bossuet, La Rochefoucaud et La Bruyère, ils partagent une meme vision de l'art et de l'homme. Artistes éxigeants, inquiets toujours inspirés, ils ont créé en quelques années des oeuvres qui se sont rapidement imposées comme exemplaires. Au-delà de ces définitions historique et esthétique, le sens du terme « classique » a été étendu

Pas du tout intellectuelle. Energie sauvage qui vient bouleverser le corps. On reproche aux Salons de ne pas avoir d’école esthétique.=> critère changent . Vogue avec Boucher et sa peinture rococo : baroque, surchargé, volutes. Coté charnu et sensuelle. Dans les années 1780 : peinture néoclassique retour à une esthétique + carré avec David. On en peut pas créer une esthétique, école du goût, trop de changement. Principes récurent énergie de la toile, commotion=> la souffrance humaine. On ne trouve

des degrés divers. Ainsi, l'admiration de la beauté est bien la condition nécessaire de la naissance de l'amour. Mais elle n'en est pas la condition suffisante. En effet la beauté est répandue partout dans le monde. Dans une perspective purement esthétique le privilège que l'amour accorde à un être singulier ne se justifie pas. C'est le principe de l'argumentation de Platon dans le Banquet. Il veut montrer que nos amours enveloppent une aspiration qui dépasse l'objet qui l'a provisoirement confisquée

trouvons notre règle que lorsque se glisse une « petite ligne hétérogène » en rupture » ( p13).Nous chercherons donc à interroger les formes théâtrales qui suivent , chacune à leur façon une « petite ligne hétérogène  en rupture ,. que celle-ci soit esthétique, politique ou géographique. Que peut et que font les dramatrugies de formes non strictement théâtrales ou non strictement réalistes et mimétiques, faisant

artistique est plus élevé que le beau dans la nature." Hegel, Esthétique. -"D'une façon générale, il faut dire que l'art, quand il se borne à imiter, ne peut rivaliser avec la nature, et qu'il ressemble à un ver qui s'efforce en rampant d'imiter un éléphant". Hegel, Esthétique. -"L'œuvre d'art, tout en ayant une existence sensible, n'a pas besoin d'avoir une réalité tangiblement concrète ni d'être effectivement vivante". Hegel, Esthétique. -"Rien ne nous empêche de dire que, comparée à cette

Le classicisme Le classicisme est un courant esthétique regroupant l’ensemble des ouvrages qui prennent comme référence esthétique les chefs-d’œuvre de l’antiquité gréco-latine. En France, l’ « époque classique est la période de création littéraire et artistique correspondant à ce que Voltaire appelait « le siècle de Louis XIV ». Il s’agit essentiellement des années 1960-1980, mais elle s’étend en réalité jusqu’au siècle suivant. Le classicisme en France est un cas singulier :

sélection par rapport à la tradition qui n’est autre que le corpus d’œuvres connues ou reconnues. Cette tradition résulte elle-même d’une identification synchronique ou diachronique de l’horizon d’attente et du consensus ou des canons esthétiques qui constituent le code esthétique des lecteurs. La manière par laquelle le lecteur s’approprie le texte littéraire, interprète son contenu à la fois explicite et implicite, postule que la communication entre texte et lecteur ne peut s’établir que si elle repose