Modernité Littéraire

famille bourgeoise, Bertolt Brecht commence ses études à Munich en 1917, à la faculté de lettres puis de médecine, avant d'être mobilisé comme infirmier en 1918. Sa première pièce est Baal (1918). Avec Tambours dans la nuit, il obtient un prix littéraire en 1922 et se rend à Berlin, qui est alors la "Cité européenne du Théâtre". En quelques années il devient un auteur célèbre, Noce chez les petits bourgeois (1919), La vie d'Edouard II, Mahagonny, Sainte Jeanne des abattoirs, La Mère, Homme pour

présentes du rapport social (musées, expositions, galeries) à celles du milieu du XIXe siècle (rôle prégnant de l’officialité, depuis les Prix de Rome jusqu’aux Salons). Voir les Goncourt (Manette Salomon) et Zola (L’Œuvre). • La critique d’art littéraire : spécifiquement française. De Diderot à Baudelaire, Gautier, Zola, Huysmans, de Proust à Breton, Malraux ou Bonnefoy, les écrivains-poètes ou romanciers ont une légitimité reconnue dans un domaine qui, après tout, n’est pas le leur. On peut travailler

représentent des œuvres non figuratives (ne ressemblant pas à la réalité). On retrouve ce mouvement abstrait en musique et en littérature Debussy Stravinski révolutionne le langage harmonique, improvisation dans le jazz et nouvelle forme de langage littéraire avec Céline, Proust (…) Surréalisme : Enfin vers 1925 apparaît le Surréalisme qui utilise plutôt des thèmes relevant du rêve et de l’instinct fortement influencé par la psychanalyse de Sigmund Freud. Quelques peintres et œuvres : Miro (Femmes

les fatalités qui l'écrasent, il est emporté par la figure moderne du Destin, l'implacable déterminisme. De plus, il est montré sur fond de foule moderne, dans son impuissance à penser les nouveaux rapports de l'homme à la machine, laminé par la modernité technique qui s'impose. C'est dans ce qui, traditionnellement, était le lieu de l'antihéroïsme par excellence – le peuple, bon pour les romans «comiques» ou picaresques, mais non pour les «grands» romans – que le naturalisme va chercher ses héros:

désignent dans leur rapport aux objets pour ce qu’ils sont et pour ce à quoi ils servent. On comprend intuitivement que l’incroyable champ des possibles et la complexité des interactions seront un ferment puissant pour les arts des débuts de la modernité jusqu’à nos jours. Une grande partie de cette évolution doit son développement aux mouvements dadaïste, futuriste et constructiviste, qui font écho à une époque de découvertes scientifiques et technologiques, de transformation des pratiques industrielles

l’auteur fantastique Edgar Allan Poe. « Dante d’une époque déchue » selon le mot de Barbey d’Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l’histoire littéraire du 19° siècle. Il a rompu avec l’esthétique classique ; il est aussi celui qui a caractérisé le poème en prose. Aujourd’hui, reconnu comme un écrivain majeur de l’histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est

d’avoir su idéaliser la réalité n faisant la synthèse du formalisme et du réalisme.il assigne à l’rtiste le devoir de « tirer l’essentiel du transitoire »( le peintre de la vie moderne), c'est-à-dire d’idéaliser la modernité en la transmuant en beauté. Le symbolisme : mouvement littéraire de la fin du XIXème siècle qui mit l'accent sur les valeurs suggestives du langage, seules aptes à déchiffrer l'univers considéré comme le "symbole d'un autre monde" ("l'homme intérieur est le ciel sous sa petite

j’ai beaucoup étudié et écrit sur l’idéalisme allemand chez Kant, Fichte, Schelling, le romantisme monoculturel (Herder) et le romantisme universel (Goethe), ainsi que leur influence sur l’art contemporain d’aujourd’hui. Pour le discours sur la modernité j’ai beaucoup étudié et écrit sur les textes visionnaires de Paul Valery, notamment «De l’Ubiquité », la nostalgie du passé chez Walter Benjamin, la relation entre l’autonomie et l’industrie culturelle chez Adorno &Horkheimer, le nomade chez Ernst

et des Modernes ou querelle des Classiques et des Modernes est une polémique née à l’Académie française et qui agite le monde littéraire et artistique de la fin du XVIIe siècle. Définition La querelle des Classiques et des Modernes oppose deux courants distincts : les Classiques ou Anciens menés par Boileau, soutiennent une conception de la création littéraire comme imitation des auteurs de l’Antiquité. Cette thèse est fondée sur l’idée que l’Antiquité grecque et romaine représente la

badian bâtit une œuvre de six romans : Année de publication titre du roman 1957 : la mort de chaka, Présence africaine (théâtre) 1957 : sous l’orage (kany), les presses universelles 1964 : les dirigeants africains face à leurs peuples, Grand prix littéraire d’Afrique noire 1976 : les sangs de masque 1977 : noces sacrées 2007 : la saison des pièges images iv-résume du roman L’auteur, sans une situation géographique explicitement nommée, nous fait découvrir les entrailles d’une Afrique aux mœurs