Monologue Caractère Artificiel

courtoisie et d’attention réciproque auquel Pozzo se plaît à avoir recours pour mieux le détourner de son sens. Pozzo convoque les règles de politesse au moment où il prie Estragon d’endosser les habits et le discours de l’hôte, il souligne le caractère artificiel des règles de la courtoisie. Il doit d’ailleurs prier son interlocuteur d’insister après avoir refusé une première fois, « par politesse », de se rasseoir. L’usage des codes de la politesse dans un contexte où il importe peu, finalement, que

|narratologie | |l' identité (nom, âge, profession, adresse, famille ...) |sociologie | |le physique (taille, visage, cheveux ...) |physiologie | |la personnalité (ou le caractère). |psychologie | [pic] 3. La représentation de l'espace La toile de fond sur laquelle évoluent les personnages s'appelle, dans le récit comme au théâtre, le décor. Mais il est aussi actif

traversent-ils ? Le drame romantique Les caractéristiques principales du drame romantique sont la rupture avec les trois unités classiques (temps, lieu, action), ainsi que le mélange des genres et des registres  : il prend souvent, notamment, un caractère épique. Victor Hugo définit ce genre dans la Préface de Cromwell en 1827 : selon lui, le théâtre doit mêler l’épopée et la poésie pour montrer « la nature et la vérité ». Le drame romantique, en particulier, selon sa formule, accueille « le grotesque

physiquement présente, confondant personnages présents et personnages évoqués ; une telle erreur est difficilement pardonnable, le texte de Molière est à cet égard explicite. Cette erreur en a entraîné d’autres, comme la confusion entre les termes de « monologue » et de « dialogue » ; le fait que Sosie construise devant le public un dialogue imaginaire ne fait pas de cette scène un passage dialogué entre différents personnages réellement présents sur scène. Dans de telles copies c’est la cohérence même

  C- Les gestes et le jeu     - Donner suite a la parole,animer,jouer,substituer a la parole     - Rhinoceros de Ionesco les gestes permettent de faire comprendre les transformations les objets (pouvant proliférer au point d'effacer les caractères, comme chez Ionesco, ou bien réduits au strict minimum, comme chez Beckett, mettant en exergue les thèmes récurrents du vide et du néant Citation : Décors et lumières se complètent une fois de plus pour créer un univers aux apparences trompeuses

physique l.4 et délabrement d'apparence l.5, il insiste sur la dégradation du prisonnier, il dénonce la fausse référence historique. b) Un passe-temps sadique :    Elle est envisagée comme un jeu "le plaisir" (vers de Racine), on met en cause le caractère sadique des magistrats de l'époque, mise en cause du chirurgien qui assiste et cautionne l'acte. c) Dénonciation de la perversion de la forme médicale :    On a un non-sens, il cautionne, valeur ironique de l'expression jusqu'à ce qu'il soit en

tenant où chaque épisode est subordonné à l’intrigue principale (=triangle amoureux) Un principe de concentration et d’organisation sou tend* tout le projet romanesque, MDL proposant ainsi un art de l’homogénéité qui contraste fortement avec le caractère hétéroclite des romans baroques. MDL s’astreint dès lors à raconter une seule intrigue essentielle où celle de l’amour passionné né entre les trois protagonistes. Donc, toute la narration est fondée sur l’histoire du drame impossible. Le découpage

prostitution C. Figure du mal La muse est victime de l’ennuie : allitération en N «  les noirs ennuis des neigeuses soirées » et le terme « noirs ennuis » = cf le poème au lecteur car ennui = Mal absolu (néant, mort ) Muse blasphématrice : caractère profane de la Muse « chanter des Te Deum auxquels tu ne crois guère » « rire » satanie de la Muse + dernier tercet « rire » « « épanouir la rate du vulgaire «  = rire de bon cœur III. la muse marchande A. Une muse mortelle Froid cadavérique :

qu’il peut sonner du cor. La vengeance de Charlemagne : triomphe du monde chrétien sur le païen, la punition du traître Ganelon satisfait le lecteur. Composition simple, claire, équilibrée du poème, le destin des personnages dépend de leur caractère. Les caractères : figures inoubliables dessinées à grands traits (physionomie, individualité) et vivantes. Charlemagne, beau et noble, obéi et aimé, sage, conquérant, chrétien, un homme avec ses défaillances. Roland : un preux, fort, téméraire, rude, loyal

ce que risque la victime, et si le moment fatidique est prévisible · Dialogue et monologue : Le dialogue est fonctionnel ; il fait le point, donne une information, annonce un événement, ou commente une situation. Mieux vaut éviter les dialogues qui n’apportent aucun rôle dans l’histoire. En outre le dialogue doit toujours suivre le caractère du personnage et la situation présente (peur, fatigue…). Le monologue sert principalement à faire avancer les connaissances du spectateur par rapport à