Monologue Et Tirade Comparaison

malédiction ». ᕢ « TOINETTE - Et moi, je la déshériterai, si elle vous obéit ». Vous vous reporterez ensuite au corrigé de l’exercice, à la fin de la séquence. La répartition des espaces de paroles Le langage dramatique5 Le dialogue Le monologue Deux personnages s’expriment à peu près également, Argan et Toinette, tandis qu’Angélique n’intervient qu’une fois. C’est presque un personnage muet. Est-elle supposée représenter le spectateur ? Non, car elle est impliquée dans la dispute

droit de réponse...) ; - lettre (correspondance avec un destinataire défini dans le libellé du sujet, lettre destinée au courrier des lecteurs, lettre ouverte, lettre fictive d’un des personnages présents dans un des textes du corpus, etc.) ; - monologue délibératif ; dialogue (y compris théâtral) ; discours devant une assemblée ; - récit à visée argumentative (fable, apologue...). Mais, lorsqu’elle concerne le genre narratif, elle peut s’appuyer sur des consignes impliquant les transformations

peuvent être très concrètes mais elles peuvent également être plus symboliques ou énigmatiques. ® Mobiliser ses connaissances L’hyperbole L’hyperbole est une figure d’amplification. Elle repose sur l’utilisation de superlatifs, d’adverbes, de comparaisons ou encore de métaphores. Les finalités de l’hyperbole sont variées. Dans Candide de Voltaire, le narrateur manie par exemple l’hyperbole pour mieux ironiser en affirmant à propos du personnage de Pangloss : « Il prouvait admirablement qu’il

monde (riches et pauvres) à sa cour et procure à ses convives tout l’éventail des divertissements et des aliments qu’il est possible de trouver à l’époque. ... à vous de lire la plainte de Tristan... (p. 35) 1. Les marques de l’émotion dans le monologue La fonction expressive du langage (voir les théories de Roman Jakobson) tient un grand rôle dans cette lamentation dont l’énoncé met en évidence l’investissement affectif du locuteur, Tristan. On relèvera : – les invocations à Dieu qui, récurrentes

pédagogique, mais ne constituent en rien des passages obligés : – À titre d’illustration directe : une représentation de la pièce dans la version télévisuelle récente de Bérénice réunissant Carole Bouquet et Gérard Depardieu ; – À titre de comparaison : la captation réalisée par la chaîne ARTE de la mise en scène de Phèdre par Patrice Chéreau ; mais aussi la captation réalisée par le Cned d’une mise en scène de Britannicus ; – À titre d’approfondissement : l’émission réalisée par le Cned dans

arrière, anticipation) récit/ discours le point de vue références historiques et culturelles Théâtre : genres théâtraux : tragédie, comédie, drame spécificités du texte théâtral : actes, scènes, tableau didascalies  dialogue, monologue, aparté, tirade, réplique actes de langage ( menacer, avertir, protester…) action dramatique : prologue, intrigue, dénouement personnages - effets comiques et effets dramatiques Pertinence de l’analyse Cohérence de l’interprétation Correction et précision

(=conjonction de coordination) (anaphore)· dépression change vision du poète, sentiment d’étouffement et d’enfermement : éléments · et événements naturels (« ciel v1, terre v5, pluie v9 ») deviennent « couvercle v1, cachot v5, prison et barreaux v10 » (comparaisons et gradation)· monde = prison angoissante : métaphore filée monde / espace carcéral· tout l'oppresse : termes aérien (=idéal, liberté) (« ciel v1, esprit v2, horizon v3, jours v4 ») contrecarrés par termes fermeture (« couvercle v1, ennuis v2,

droit de réponse...) ; - lettre (correspondance avec un destinataire défini dans le libellé du sujet, lettre destinée au courrier des lecteurs, lettre ouverte, lettre fictive d'un des personnages présents dans un des textes du corpus...) ; - monologue délibératif, dialogue (y compris le dialogue théâtral) ; - récit à visée argumentative sous forme de fable, d'apologue... Quelques conseils pour la rédaction des travaux d'écriture • Préparez votre travail au brouillon, en numérotant les pages

penser à elle, et brave le danger avec insouciance et énergie. Elle se comportera de la même façon dans tes dernières pages du chapitre 30 avant le départ de Julien pour Paris. Le monologue intérieur de M. de Rénal Tout au long du roman, Stendhal multiplie les points de vue internes en transcrivant tes monologues intérieurs de ses héros tandis que les autres personnages sont décrits de l'extérieur, avec une distanciation satirique. M. de Rênal, souvent regardé avec ironie et symbolisant un

provoque en duel quiconque y fait allusion. Un jeune vicomte complaisant, protégé du comte de Guiche, s'avisant de le remettre à sa place en lui disant platement qu'il a le nez «très grand», Cyrano se charge d'enjoliver l'insulte (c'est la célèbre «tirade des nez»), se bat en duel contre le fâcheux et le défait, tout en inventant, à mesure, une ballade de circonstance. Par ailleurs, Cyrano aime en secret d'une passion ardente sa cousine, une précieuse surnommée Roxane, mais considère que sa laideur