Portrait

tachetées, des bêtes d'enfer aux reflets verdâtres, d'autres noires avec des cornes, peuplaient ce puits lumineux et chaud, creusé dans l'ombre glacée des lourds feuillages. » Ce passage est un peu comme le portrait de Bazille et Camille de Claude Monet. Maupassant aime beaucoup faire des portraits de manière impressionnistes car il aime beaucoup la nature et surtout la Normandie qui a été pour de nombreux artistes une grande source d’inspiration.

traitement iconographique est-il conforme à la tradition () ou innove-t-il par certains aspects ? Le titre et les éléments écrits de l’œuvre peuvent ajouter à sa lecture ->peut permettre le classement dans un genre (valable pour les œuvres figuratives): portrait,nature morte,paysage,peinture d’histoire,mythologie,scène de genre Quel est le type de l’œuvre? sculpture:bas relief,groupe sculpté,statue autonome… peinture:portrait,paysage,sujets historiques… 2.2 Description et analyse stylistique (formelle) Peinture

centrées sur la religion. Nous nous intéressons au portrait de Félicité, -la servante que tout le monde envie à sa maitresse- un portrait que Flaubert amorce au début du chapitre mais qu'il ne développe que dans ses trois derniers paragraphes. Comment Flaubert, dans une œuvre réaliste arrive-t-il à construire un portrait original ? D'abord, nous étudierons l'éloge des qualités de Félicité en tant que servante parfaite, ensuite son portrait paradoxal, hors du temps et enfin la symbolique religieuse

Portrait de l'homme au gant Le Titien, qui n'a jamais vu le roi, a réalisé son portrait d'après une médaille, qui explique d'ailleurs la pose retenue pour peindre le roi (le profil, au XVIe, est un archaïsme). Alors que les portraits réalisés par Clouet sont froids (l'intérêt pour la psychologie

Session : 2012 Partie 1 : Historique du portrait L'histoire du portrait est fortement liée à celle de la représentation de l'individu. Cette notion de sujet dans l'art occidental se construit tout au long de l'histoire de l'art, mais aussi de l'histoire de l'Homme. Cependant l'histoire de la représentation de l'individu s'accompagne aussi de l'évolution de la définition du portrait. Au sens de la peinture et de notre temps, le portrait est « une image représentant un ou plusieurs êtres

toiles cette année là, notamment ce double portrait, qui évoque cette période difficile dans sa vie. Description et analyse détaillée de l’oeuvre La toile représente au 1er plan deux portraits en pied (représentation entière d'une personne debout ou assise), quasiment grandeur nature, de l'artiste assise sur un banc. Les deux Frida se tiennent la main. A l'arrière plan, un ciel nuageux et orageux occupe les deux-tiers de l'espace de la toile. Le portrait de gauche, face aux spectateurs, représente

PRESENTATION DE L’ŒUVRE Triple Self-Portrait (Triple autoportrait), Norman Rockwell 1960, peinture pour la couverture du Saturday Evening Post du 13 février 1960. Huile sur toile, 113,5x 87,5 cm Présentation de l’artiste Norman Rockwell (1895-1978) est un peintre et un dessinateur américain. Il connut le succès pour les nombreuses couvertures de magazines qu’il réalisa, notamment pour le Saturday Evening Post. Il est aussi l’auteur d’affiches célèbres. Son style est caractérisé à la fois par son

scène une évocation de la ville et un symbole. Et c’est ainsi qu’il faut lire ce portrait. Le photographe propose ici sa vision de New York et, de la sorte, délivre un point de vue subjectif, un commentaire personnel, loin des images touristiques habituelles sur la « grosse pomme ». Nous allons ainsi voir comment, à travers l’évocation du gigantisme de la ville et la solitude d’un homme, Cartier-Bresson brosse un portrait critique de la société moderne. New-York est la mégapole moderne hors-norme

grandiose toile sur le thème de la mort, du sacrifice eucharistique et de la résurrection constitue le testament de Titien . À ce moment où il est pourtant intensément consacré sur les thèmes religieux, Titien trouve l’énergie de se consacrer encore au portrait, produisant entre 1567 et 1568 deux de ses principaux chefs d’œuvre dans ce domaine .  tableaux religieux et mythologiques  .  Dans des toiles comme celles-ci, mais aussi dans d’autres à thèmes profanes comme l’ »Allocution d’Alfonso d’Avalos »

Culture Générale Culture Générale Le portrait Le portrait Le portrait, mort ou vif ? Le portrait Le portrait, mort ou vif ? touche fut donnée, et alors le glacis fut placé ; et pendant un moment le peintre se tint en extase devant le travail qu’il avait travaillé ; mais une minute après, comme il contemplait encore, il trembla et devint très pâle, et il fut frappé d’effroi ; et criant d’une vois éclatante : « En vérité, c’est la Vie elle-même ! » – il se retourna brusquement