Procédés Comiques Tartuffe

Fiche 2 : Artiste : Molière. Dramaturge de l’époque Classique, nombreuses comédies à succès (2ème partie du 17ème siècle). Tartuffe en 1664, Dom Juan 1665. Oeuvre : Dom Juan : mythe du 17ème siècle, par Tirso de Molina, moine espagnol, pour s’attaquer aux esprits forts, ceux qui ne craignent pas Dieu et qui agissent de façon immorale. 3péchés : athé, séducteur, hypocrite. Résumé : Cette pièce relate la vie d’un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance

nous ressort devant une situation où le destin s’acharne su un homme. Le fond d’une tragédie se forme à travers les différents procédés du tragique: une syntaxe et une ponctuation expressive, faites d’exclamations et d’interrogations, suivies de nombreux procédés rhétoriques particuliers dont l’alexandrin qui reste le vers tragique par excellence ainsi que de nombreux procédés d’amplification qui visent à rendre les personnages héroïques (“Hé bien! Connais donc Phèdre et toute sa fureur” Texte D, Phèdre

CORPUS – La scène d’exposition Les extraits proposés 1. Le Tartuffe ou L’imposteur – Molière 2. Phèdre – Racine 3. Le mariage de Figaro – Beaumarchais 4. La cantatrice chauve – Ionesco Il va falloir étudier et comparer la scène d’exposition de ces pièces. Examples de questions · Quel est le point commun entre ces quatre textes? Ce sont des scènes d’exposition. → Il faut le démontrer! · Quels point communs et quelles différences repérez-vous? 1-2: les personnages voulaient partir dès le début

leur représentation scénique, sont à même de toucher ou convaincre le lecteur. En outre, le comique est une des formes les plus liées à la critique : « Castigat ridendo mores », disait Horace, « tout genre est bon sauf le genre ennuyeux", pensait Voltaire. Molière est un des dramaturges qui a le plus utilisé le rire pour critiquer (L’Avare, Tartuffe, Le Malade Imaginaire). Le comique de situation est très populaire au XVème siècle (La Farce de maître Pathelin), le rire persuade les spectateurs

irrégulière. Seconde moitié du XVIème siècle jusqu’en 1661. Considéré comme un esthétique, car absence de manifeste littéraire. Instabilité, mouvement, courbure, métamorphose, richesse, couleurs vives, thème de la mort. Nouveaux procédés stylistiques : mise en abyme, comparaisons et métaphores puissantes… Mouvement littéraire, mais aussi artistique : peinture (Poussin, Le Caravage, Rubens), architecture/sculpture (Le Bernin), musique (Bach, Haendel). Plusieurs genres dérivés :

d’organisation de l’œuvre. 2. En quoi l’illusion comique est-elle une pièce baroque ? L’illusion comique n’est pas seulement une pièce baroque, elle est la plus baroque de tout le théâtre de corneille et la plus représentative du théâtre baroque français en général. Aucune autre œuvre de corneille et aucune autre œuvre d’un autre dramaturge de l’époque n’a mieux utilisé ce courant esthétique. Si le jeu des apparences n’était pas nouveau, jamais avant l’illusion comique on en avait fait l’essence et la chair

né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a crée des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les

Dom Juan, acte 1, scène 1 Contexte : Objet d’étude : Le théâtre Registre : Comique Type de sujet : Commentaire littéraire Texte étudié : Dom Juan, Acte I, scène 1 Auteur : Molière (1622, 1673) Le plan du commentaire : I. Une scène d’exposition 1) Un éloge paradoxal 2) Une scène pour exposer la situation 3) Le portrait de Dom Juan II. L’inscription de la pièce dans une idéologie 1) Libertinage et matérialisme 2) L’imitation inavouée du valet 3) La critique implicite de la religion Le commentaire

Jean-Baptiste Poquelin est né en 1622 et mort en 1673. Il eut une carrière marquée par de hautes protections, dont celle de Louis XIV, de grands succès publics et de dures controverses – querelle des Précieuses ridicules, de L’École des femmes, du Tartuffe, de Dom Juan, etc. –, dues au fait qu’il a peint « d’après nature » les hommes dans toute leur complexité. Il connut divers métiers dans la comédie tels que celui d’auteur, de directeur de troupe et de comédien. Ses précieuses connaissances dans

cassette. Harpagon choisit sa «chère cassette», et, sans dot, accepte de donner sa fille à Valère. Analyse Intérêt de l’action Molière exploita le vieux fonds satirique de l’avare endiablé, donnant dans la farce, la bouffonnerie, en usant des procédés millénaires que sont les grimaces et les coups de bâton. Il s’inspira d’abord de “L'aululaire” de Plaute [vers -190]) où le vieux paysan Euclion a perdu l’«aulula», la marmite, remplie d’or qu’il avait trouvée dans sa demeure ; le monologue de l'avare