Réflexion Le Misanthrope

idéal littéraire coïncide avec un idéal humain de mesure et d’équilibre. Une fable de La Fontaine, intitulée « Rien de trop », illustre bien ce précepte dont Montaigne au XVIe siècle, avait fait sa règle de vie. Molière fait dire à Philinte dans Le Misanthrope : « La parfaite raison fuit toute extrêmité ». Ainsi, les Classiques condamnent toute forme d’excès. Donc, à la stricte étiquette de la Cour et à une hiérarchie sociale nettement définie, correspond l’ordonnancement des idées et de l’expression

sur la scène (premier niveau d'énonciation) mais les acteurs parlent aussi à l'intention du public (deuxième niveau d'énonciation). L'auteur, le metteur en scène, les acteurs adressent en outre un message indirect au public : Molière, dans Le Misanthrope, met ainsi en garde le public contre l'hypocrisie de la cour. - Au théâtre, une convention veut que les personnages sur scène ignorent le spectateur laissé dans l'ombre, totalement séparé de la scène.Mais le monologue et l'aparté rompent avec

européenne s’est éloignée du modèle prôné par les philosophes de l’Antiquité. Saint-Lambert, quant à lui, préfère l’intérêt que présente le genre du conte philosophique (en vogue au XVIIIème siècle) qui présente par un récit attrayant des sujets de réflexion sérieux. Le récit que Ziméo fait aux deux Européens présente, en outre, l’avantage d’adopter le point de vue de l’Autre, en l’occurrence l’opprimé. Son récit va donc a priori toucher les auditeurs que sont les deux personnages européens, mais aussi

satirique, faisant de ses nombreuses comédies de véritables apologues. Qu’il s’agisse de la critique de l’aveuglement religieux dans Tartuffe ou l’Imposteur , de l’hypocrisie et des rapports humains dans Le Misanthrope ou l’Atrabilaire Amoureux ou de la morale dans Don Juan , Molière apparaît comme une grande figure subversive au cœur de la période classique de cette fin du XVIIème. La méfiance du personnage de Don Juan envers

littérateur, lui permettant d'exprimer des opinions tout en se préservant de la censure (La Fontaine, Voltaire, Montesquieu). Le terme d'essai se réfère à la mise à l'épreuve de l'auteur et de ses idées. Ce type de texte a pour but de livrer des réflexions sans ordre apparent. Il expose un point de vue subjectif et engagé de l'auteur sur le monde. Nous retenons trois périodes où la littérature semble avoir permis l'expression d'opinions fortes, et où l'essai en a été une illustration. L'humanisme

littérateur, lui permettant d'exprimer des opinions tout en se préservant de la censure (La Fontaine, Voltaire, Montesquieu). Le terme d'essai se réfère à la mise à l'épreuve de l'auteur et de ses idées. Ce type de texte a pour but de livrer des réflexions sans ordre apparent. Il expose un point de vue subjectif et engagé de l'auteur sur le monde. Nous retenons trois périodes où la littérature semble avoir permis l'expression d'opinions fortes, et où l'essai en a été une illustration. L'humanisme

ainsi produit par des caractéres accentués, poussés à l'extrème ce qui rend le personnage ridicule. Comme dans l'Avare de Molière, et son célèbre "Je me meurs, je suis mort, je suis enterré" quand il découvre le vol de sa "chère cassette", ou le Misanthrope de Moliére. Enfin “le comique de geste” est l'ensemble des jeux de scènes qui provoquent le rire : coups, gifles, bastonnades, chutes... l'effet comique est produit par l'interprétation des comédiens. Par exemple dans Dom Juan de Moliére, les gestes

française du XVIIe siècle. Molière est surtout connu pour ses comédies satiriques, qui ont été très populaires pendant sa vie et continuent d'être jouées dans le monde entier aujourd'hui. Parmi ses pièces les plus célèbres, on trouve "Tartuffe", "Le Misanthrope", "L'Avare", "Les Fourberies de Scapin" et "Le Bourgeois Gentilhomme". Dans cette comédie classique “Le Tartuffe”, Molière nous prouve encore une fois son habileté politique et son talent de polémiste. Il savait qu'en écrivant une satire burlesque

philosophique portatif, Voltaire écrit : "les livres les plus utiles sont ceux dont les lecteurs font eux-mêmes la moitié ; ils étendent les pensées dont on leur présente le germe ; ils corrigent ce qui leur semble défectueux, et fortifient par leurs réflexions ce qui leur parait faible[1]." Que pensez-vous de cette affirmation ? Quelles sont les relations entre auteur et lecteur ? => Voltaire suppose que le lecteur ne soit pas passif. Intégration du lecteur dans la stratégie argumentative de l'auteur

fontaines de cannes à sucre a quelque chose de séduisant au premier abord, elle est, à la réflexion, quelque peu écœurante. L'utopie nous invite donc à opérer un mouvement de retour, de réflexion au sens premier du terme. Elle se présente donc comme une argumentation indirecte, dont la force critique est indéniable. III. Une argumentation indirecte : quand le voyage vaut le détour 1. Donner matière à réflexion au lecteur sans lui imposer une thèse : le détour du monde lointain Le monde dépeint au