Transfiguration Du Réel

la lus trivial: mise en abîmes métaphore hyperbolique: véritable explosion: l'image d'une métamorphose magique métaphores: allumette volante: magie jet de lumières polyplotte de la lumière avec flambèrent allumette flamme: magie transfiguration fascination paradoxe: flamme n'est pas contagieuse: inoffensif que beauté rimes interne couronnées avec guenille et chenille: métaphore un lampiste: la fonction du papillon d'éclairer le monde se qui symbolise le poète magie verbale

un décor réaliste dans lequel évolue la misère humaine, puis dans un second temps nous verrons que Hugo à choisit de faire un éloge de la misère. Premièrement, un cadre réel est décrit dans lequel un personnage représentant la misère humaine évolue grâce au regard de Victor Hugo. Pour commencer, Victor Hugo peint un cadre réel. L’époque a laquelle se déroule les faits est le XIXème siècle : à la même époque que l’auteur car il parle à la première personne « Je cognai (…) je voyais », c’est donc

française. Il s'attacha également à disloquer l'alexandrin binaire de l'âge classique (une césure et deux hémistiches). Les poètes romantiques dans leur ensemble revendiquèrent l'autonomie du langage poétique, lui permettant de passer de l'imitation du réel (contrainte thématique) et de l'assujettissement aux règles de la métrique (contrainte formelle) à une expressivité et à une liberté formelle accrues. Rappelons que la révolution romantique était liée à des conditions économiques et sociales nouvelles

enjeux de la pièce. Le coup de théâtre dans a1s3 donne a la pièce une nouvelle dimension elle devient un conflit entre des valeurs politique et morale on alors une parenté avec Antigone, Egisthe est le régent du royaume et c’est lui qui détient le réel pouvoir et, il tente de le conserver face a Oreste qui voudrait bien le récupérer a1s9 mais aussi face aux dieux on peut dire que Egisthe va donner une leçon de politique digne de machiavel avec l’importance principale de garder l’ordre et de et de

histoire. Le réalisme ainsi défini se veut donc une imitation au plus près du réel. Cependant, la tâche du romancier, quand il crée des personnages, ne consiste-t-elle qu'à imiter le réel ? La liberté propre au roman, genre protéiforme et en perpétuelle évolution s'il en est, peut-elle supporter de se cantonner à cette imitation? Le geste créateur du romancier se réduit-il à une simple reproduction, quasiment photographique, du réel ? Nous observerons tout d'abord comment le romancier s'inspire effectivement

ensuite être capable de mobiliser ses connaissances pour nous permettre de faire nos contrôles dans les meilleures conditions et ainsi être conscient de notre niveau, de nos capacités. Par exemple, la conscience de soi a un véritable pouvoir de transfiguration. D’après Hegel, du fait même que l’homme sait qu’il est un animal, il cesse de l’être. Mais un esclave qui sait qu’il est esclave, n’est-il pas déjà à moitié libéré ? Inversement, le plus esclave des esclaves est celui qui ne sait pas qui il est

; « Muse » v. 2 ; « lyres » v. 13. L'adolescent se présente même comme voué à la poésie à travers le terme « féal ». « La Muse » désigne traditionnellement l'inspiratrice des poètes. C'est une personnification de la poésie. 2) Le pouvoir de transfiguration de la poésie • La comparaison des « élastiques » des « souliers » de Rimbaud avec les cordes de « lyres » (instrument de musique, traditionnellement associé au poète et, surtout, à la figure d'Orphée, qui est l'image du poète dans la culture

Je songeais que cet homme était plein de prières, Et je regardais, sourd à ce que nous disions, Sa bure où je voyais des constellations. Victor Hugo, Les Contemplations (1856) Annonce des axes Commentaire littéraire I. La peinture du réel a. Une scène banale On assiste à une scène d'hospitalité entre 2 personnages : une personne (le narrateur, le poète) et un pauvre très banale (vers 1 : " Un pauvre "). Comportement civique de Hugo (vers 3). Il reçoit le mendiant. La scène se passe

objet quotidien : Ponge se met en conformité avec son sujet en ayant recours au paragraphe dans son utilisation la plus... quotidienne ! Les cinq poètes marquent donc le souci d'adapter l'aspect graphique de leurs textes à leur sujet. La transfiguration du réel Du point de vue du fond, chacun de ces textes prend son inspiration dans une réalité souvent banale, du moins commune qui entoure le poète - lieux, objets ou moments de la journée - : ce sont les douze coups de minuit d'une horloge de son

comment le regard du poète arrache les choses à leur banalité et élève la réalité vers des sphères spirituelles. Pour ce faire nous étudierons d’abord le caractère quotidien et prosaïque de la rencontre, avant de nous intéresser à la transformation du réel à travers le regard du poète. Plan détaillé I. Le récit d’une rencontre prosaïque 
 
a. Une scène banale
 aucune indication temporelle particulière  une scène de tous les jours éléments prosaïques : « Les ânes revenaient du marché de