Antonin Artaud

automatique les plus sûrs moyens d’accès à un surréel libéré de toute logique causale et, par là-même, riche d’une véritable poésie et d’un humour insolite. " Les poètes Paul Eluard, René Char, Robert Desnos, Raymond Queneau, Louis Aragon, André Breton, Antonin Artaud, Jacques Prévert, ont tous appartenu, à des époques et à des degrés d’engagement divers, au mouvement surréaliste. Pei La Les peintres surréalistes de décloisonner les genres artisitiques aboutit à la fameuse technique du collage. En combinant

surréalistes, on peut citer Louis Aragon (1897-1982), Paul Éluard (1895-1952), Philippe Soupault (1897-1991), Robert Desnos (1900-1945), Antonin Artaud (1896-1946) ou encore Georges Bataille (1897-1962). Parmi les peintres, citons Max Ernst, Salvador Dalí, René Magritte et Juan Miró Les premiers écrivains ayant adhéré au mouvement furent Paul Eluard, Louis Aragon, Antonin Artaud, Benjamin Péret, Robert Desnos, Georges Limbour, Raymond Queneau, Michel Leiris, Joseph Delteil, Pierre Naville, René Crevel, Roger

D’une part, le théâtre, en occident est un « théâtre de la parole » comme le déplore Antonin Artaud. Tout d’abord, pour lui contrairement au théâtre oriental, le théâtre occidental est basé uniquement sur la parole. De plus, lors de représentations de théâtre ou même d’une lecture d’une œuvre théâtrale, la parole d’un personnage est l’une des principales caractéristiques du théâtre. En effet, elle est fondamentale pour comprendre une œuvre, à savoir le lieu, le moment de l’histoire ou encore les

dans le quotidien le Monde, l’acte de décès du mouvement Le cinéma surréaliste Le cinéma surréaliste naît, en France, en 1928, avec La Coquille et le clergyman, moyen métrage réalisé par Germaine Dulac, d'après un scénario d' Antonin Artaud Les points caractéristiques du cinéma surréaliste sont : – La recherche du réel fonctionnement de la pensée. – L'influence de la psychanalyse. – L'appel à l'automatisme, au rêve. – La notion du temps élastique et du déplacement de l'objet

comédiens Éteins-toi, éteins-toi, court flambeau : la vie n'est qu'une ombre qui marche ; elle ressemble à un comédien qui se pavane et s'agite sur un théâtre une heure. Macbeth  [ Shakespeare ]  II)La fonction du théâtre a)Instruire Antonin Artaud: « L’action du théâtre comme celle de la peste est bienfaisante, car poussant les hommes à se voir tels qu’ils sont, elle fait tomber le masque, elle découvre le mensonge, la veulerie, la bassesse, la tartufferie. » La Fontaine disait « Il faut

libre à travers le langage, et de s’isoler des codes romanesques. 2) L’avancée du mouvement Les précurseurs du surréalisme sont sans aucun doute André Breton, Louis Aragon, Philippe Soupault et Paul Eluard mais aussi Guillaume Apollinaire, Antonin Artaud, Benjamin Péret, Robert Desnos, Georges Limbour, Raymond Queneau, Aimé Césaire et bien d’autres. Breton est considéré comme le pape du surréalisme. Il était celui qui dictait les règles, et admettait ou non d’autres auteurs dans son cercle

Antonin Artaud a écrit dans Le théâtre et son double que « le théâtre en occident est un théâtre de la parole » Partagez-vous ce jugement ? Vous développerez une réflexion en vous appuyant sur les textes du corpus et vos lectures personnelles. Introduction Antonin Artaud est un auteur français du vingtième siècle. A travers une vie de tourments, il a été l’inventeur du « théâtre de la cruauté », un concept qu’il aura utiliser dans son œuvre Le Théâtre et Son Double. Dans cette œuvre sortie en 1938

Une pièce de théâtre doit être le lieu où le monde visible et le monde invisible se touchent et se heurtent. Arthur Adamov Extrait de Ici et maintenant Sans un élément de cruauté à la base de tout spectacle, le théâtre n'est pas possible. Antonin Artaud Extrait de Le théâtre et son double. L'imagination introduit l'étrange dans le quotidien, le rêve dans la réalité, l'inattendu dans l'évidence, la vie dans le théâtre. Fernando Arrabal Extrait de la préface de Batailles Contentons-nous

Antonin Artaud- le théâtre absurde “Avec moi c'est l'absolu ou rien, et voilà ce que j'ai à dire à ce monde qui n'a ni âme ni agar-agar” “Les gens sont bêtes. La littérature vidée. Il n'y a plus rien ni personne, l'âme est insane, il n'y a plus d'amour, plus même de haine, tous les corps sont repus, les consciences résignées” 1930. Le texte Le théâtre et son double constitue la base théorique de toute sa carrière artistique. Si les théories d’Artaud qui concernaient le domaine théâtral

metteurs en scène. Edward Gordon Craig, ouvrant la voie d?une remise en question radicale, affirme l?indépendance de l?Art du Théâtre. Il peut se passer du « littérateur » puisque sa spécificité est, non pas dans la parole, mais dans le mouvement. Antonin Artaud en France, dans le Théâtre et son Double, appelle de ses v?ux un théâtre libéré de la sacralisation du texte : le langage propre au théâtre n?est pas le dialogue, c?est un « langage concret, destiné aux senset indépendant de la parole ». Ses conceptions