Deleuze

principalement sur la discipline. Il l’a définie comme « l’anatomie politique du détail ». Elle a pour but de façonner les hommes à l’image de ce que souhaite le pouvoir. Enfin, nous verrons que cette description s’oppose au contrat social de Locke, et que Deleuze met en avant la transition à une société de contrôle de nos jours, voir une médiacratie pour d’autres. Dans cet extrait, Michel Foucault présente un pouvoir qui a pour objectif de lutter contre le désordre. Tout au long du texte, il donne

nous tenterons de montrer comment le trauma est devenu un récit simple et fami- lier tout en transformant l’indicible en un conte contemporain, faisant ainsi de leur auteur un porte-parole du silence. Se référant au concept de rhizome annoncé par Deleuze et Guattari, l’on tentera de prouver que la mémoire mouawadienne dans Incendies se ramifie en de multiples directions et croît en accord avec les agence- ments qui se créent en fonction d’une logique non hiérarchique n’ayant ni début ni fin. Notre

est-il de ces thèses aujourd’hui, où aller au théâtre n’est plus un rite politique ? En quoi l’art du théâtre peut-il contribuer à l’expérience des spectateurs, comme connaissance du monde et comme formation subjective? En dépit des critiques de Deleuze et de Foucault, on réhabilitera la notion de représentation dans son rapport à l’expérience. On soutiendra la valeur esthétique et politique de la narrativité théâtrale, non pour récuser les gestes de subversion du sens des années 70, mais pour en

notion, qui fait foison dans le champ des sciences humaines, ce livre apparaît comme une bouffée d'oxygène tant il synthétise les travaux sur la question. Le cheminement de Fransesco se nourrit de divers courants critiques comme la French Theory (Deleuze, Derrida, Foucault), les Subaltern Studies de Delhi, la tradition intellectuelle d’Afrique Noire, les Cultural Studies nées de la diaspora antillaise à Birmingham, mais aussi des écrits anticoloniaux qui ont accompagné les luttes pour l’indépendance

sensibilité qui permet d’introduire des unités qui ni ne se trouvent données dans l’expérience, ni ne sont introduites par la fonction synthétique de l’esprit. C’est à ces idéalités étranges que, sous le nom de signes, nous sommes livrés. Gilles Deleuze (1972) avait bien raison de faire du critère du « symbolique » comme tiers face au réel et au concept, ni physique ni moral, incorporel mais réel, le premier critère qui permet de reconnaître le structuralisme. On peut parier qu’il s’agit encore d’un

régime extraordinaire de ce qui ne sait plus se dire, ou du moins n’en est plus si sûr. Afin de préciser cet argument, et de mieux appréhender le temps de cette rupture, on s’appuiera sur les analyses développées dans Logique du sens par Gilles Deleuze. Pour ce philosophe, «  les événements sont idéaux  ». En effet, «  la distinction n’est pas entre deux sortes d’événements, elle est entre l’événement, par nature idéal, et son effectuation spatiotemporelle dans un état de choses. Entre l’événement

(attention, quicktime préférable) à l’adresse : http://www.diffusion.ens.fr/index.php?res=conf&idconf=2169# * * * Tous les cours de Deleuze sur le cinéma, quelques 200 heures de cours en fichier MP3 http://www.univ-paris8.fr/deleuze/rubrique.php3?id_rubrique=4 ( mai 1980) à http://www.univ-paris8.fr/deleuze/rubrique.php3?id_rubrique=17 (juin 1985) ( DELEUZE le penseur, le théoricien ou le philosophe du cinéma , incontournable par la suite, mais il faut le connaître quand même dès maintenant

Gallimard, 1964 Barker, Howard. Arguments for a Theatre. 1989. Manchester: Manchester UP, 1993 Beckett, Samuel. The Complete Dramatic Works. London: Faber and Faber, 1986 Quad et autres pièces pour la télévision suivi de l’Epuisé de Gilles Deleuze. Paris : Minuit, 1992 Brecht, Bertolt. Le Petit organon pour le théâtre. Paris : L’Arche, 1963 Brook, Peter. The Empty Space. 1968. London : Penguin Books, 1990 Craig, Edward Gordon. On the Art of Theatre. London : William Heinemann,

mouvement, la fugacité des choses, la métamorphose est baroque… le miroir également » (Beaussant Ph., 1992 : 22). 33Quant à Gilles Deleuze, il affirme que « le concept opératoire du Baroque est le Pli… il courbe et recourbe les plis, les pousse à l’infini, pli sur pli, pli selon pli… comme si l’infini avait deux étages : les replis de la matière, et les plis dans l’âme » (Deleuze G., 1988 : 5). Encore une fois, la danse contemporaine participe à la résurgence de cet « esprit baroque » où les corps pliés

pouvons coopérer et nous organiser pour améliorer notre vie commune : partager notre travail, mais aussi nos plaisirs et nos peines (amitié, amour). Le rapport à autrui semble porter les conditions du bonheur. -En perdant autrui, je perds le monde. Deleuze -Confronter les idées avec autrui permet de leur donner leur dimension. En montrant ce que nous enlève l’absence d’autrui, on mesure tout ce que sa présence nous apporte (Robinson) -Seul, nous ne pouvons imaginer d’autre point de vue que le sien