Dilemme De Phedre

de la vraisemblance participent également du code de l’écriture théâtrale. Rien de choquant ne doit être représenté sur la scène : ainsi, la mort de Cléopâtre dans Rodogune de Corneille, se déroule dans les coulisses ; le récit de Théramène, dans Phèdre, relate l’épisode de la fin violente d’Hippolyte. Le XVIIe siècle voit aussi la résurgence, après une longue éclipse, de genres littéraires hérités de l’Antiquité : la fable, la satire, les lettres, les maximes et les portraits. La Fontaine illustre

n'être pas vraisemblable » - le possible, dit Aristote, est « persuasif », c’est un pourquoi devra être exclu l'irrationnel (doit rester du domaine du récit, doit être relaté). Ex : « on dit qu'on a vue même en ce désordre affreux, un Dieu… » (Phèdre) - la Poétique inaugure une tradition de dévaluation du spectacle « quant au spectacle, qui exerce la plus grande séduction, il est totalement étranger à l'art et n'a rien à voir avec la politique, car la tragédie réalise sa finalité même son concours

de cette scène où trois voleurs attaquent un homme (citez le texte). Il s'agit en fait d'un des frères de Don Elvire qui cherchent Don Juan. Cette situation prépare la suite de l'intrigue : celle de la rencontre avec les frères de Don Elvire où un dilemme tragique va se mettre en place : le choix « cornélien » entre la vengeance et l'honneur (tuer son ennemi ou épargner celui qui lui a sauvé la vie). Transition pour la deuxième partie : Mais dans cette scène il n'y a pas seulement des effets d'annonce

vie. L’équivalence de l’amour et de la haine, nés sans cesse l’un de l’autre, cet axiome qui est la négation même du dévouement chevaleresque, est au centre de la psychologie racinienne de l’amour. -état de torture passive le plus important chez Phèdre qui nous représente un délire de persécution, issu d’un amour coupable et aboutissant à un attentat. Instinct de destruction qui accompagne l’amour chez les personnages de R. Passion brutale et possessive substituée à l’amour idéal de la chevalerie

double relation avec Aristide et Maxime ? ᕩ Comment Saccard apprend-il la liaison de sa femme et Maxime ? µ Pourquoi Saccard ne leur reproche-t-il rien ? ¸ Que devient Renée après le mariage de Maxime ? ¹ Zola appelle Renée « la nouvelle Phèdre » : qui est Phèdre ? quelle est la différence fondamentale entre les deux femmes ? Activité n°4 Quizz bilan Pour chaque question, cochez la ou les bonnes réponses. ᕡ L’auteur des Misérables est : ¨ Balzac ¨ Maupassant ¨ Zola ¨ Hugo ᕢ le

infernale » ; antithèses « le bonheur de faire égorger », « pour comble de grâce quelque ville a été détruite » ; fausse naïveté dans la phrase finale concernant le chant du « Te Deum ». 3. a. Le texte produit un effet de pitié et de crainte ou d’effroi, car Phèdre est à la fois victime de la fatalité et coupable d’un amour monstrueux. Il s’agit donc du registre tragique. b. La tirade utilise les procédés caractéristiques de ce registre : lexique de la fatalité avec « en vain », « vaines », « cruelle destinée » ;

pas justifié en tant que moyen, mais en tant qu’il entre en relation avec un mal supérieur, et que je ne peux pas ne pas choisir. Ainsi, je préfèrerai selon Platon subir le mal que le commettre, je préférerai être tué que tué. Dans la tragédie, le dilemme réside précisément dans une telle évaluation, parfois difficile, de deux alternatives également repoussantes : ainsi pour Agamemnon, sacrifier Iphigénie, ou bien empêcher le départ de la flotte. ● Le remède est pire que le mal Cette expression témoigne

sentiments de mots qui ressemblent à ceux qu’il employait pour Isabelle v. 784 // v. 485, et fait explicitement le // entre les deux femmes, v. 783 Lise devient une héroïne tragique Son monologue est un monologue tragique : · structure délibérative (dilemme ® décision) · images nobles : v. 828, 833-834 · antithèses serrées : v. 845-846, v. 849 · rimes riches : v. 843-844, 852-851 · noblesse de l’expression de sentiments extrêmes : mots de tragédies, personnifications, questions oratoires, etc. Þ éloquence

le public témoin et arbitre. La considération de ce troisième personnage, qu’il s’agit de séduire et de persuader, constitue le double système d’énonciation (comparable à celui du théâtre) selon lequel fonctionnent les lettres. Pascal montre le dilemme dans lequel se trouvent les croyants : croire les invraisemblables accusations portées contre les Jansénistes par les Jésuites, ou considérer les Jésuites comme des imposteurs. Effet d’amplification : « Je ne ferai pas voir seulement... je veux

poème a un caractère dramatique, l’opposition du poète et de la Muse étant en fait un débat qui se passe dans l’âme du poète entre deux tendances rivales en lui : celle de la rancœur et celle de la sérénité. On y voit Ia résolution dialectique du dilemme entre mutisme et mensonge. Le thème de la souffrance s’était élargi depuis ‘’La nuit de mai’’, car la souffrance n’était envisagée alors que comme le creuset nécessaire à la création poétique, tandis qu’ici elle est présentée comme nécessaire à la