Gérard Genette Mimesis

drame romantique. Hugo, Vigny, Musset | | | |5 |L’histoire romantique entre la narration et la philosophie. La science historique | | | |6 |Le réalisme. La “mimésis”. H. de Balzac et le roman ‘histoire des moeurs” | | | |7 |Stendhal et le roman psychologique | | | |8 |G. Flaubert, créateur

s'agit de la discipline née avec Schelling au début du XIXe siècle. L'apport de l'antiquité tourne autour de la notion de « mimésis », avec Platon dans Sophiste, et surtout avec Aristote, dans sa Poétique. La mimésis est selon lui l'art de représenter la réalité; l'Art serait donc représentation du réel et du Beau. Cependant, c'est avec la mise à l'écart du concept de mimésis que « la première théorie de l'art comme activité du génie émerge chez Kant ». En plus de distinguer les différents arts, Kant

histoire si l’on peut la filmer ? La peinture figurative et l’imitation ont-elles une raison d’être dépassées ? Même si l’on se place du simple point de vue du voir (sans le mouvement, sans le son), la peinture est inférieure du point de vue de la mimésis : l’imitation du monde. Importance de la figuration & réalisme ds sociétés monothéistes ac incarnation : Lucien Paul Victor Febvre dans Le Problème de l’incroyance au XVIe siècle : la religion de Rabelais (1942) dit qu’on ne peut pas ne pas croire

monologue autonome » Tandis que Gérard Genette parle du • « discours immédiat » • « discours narrativisé ou raconté » • « discours transposé » • « discours rapporté » Pour achever l’encombrement terminologique il s’ajoute un échantillon d’autres termes : « narrative analysis » et « more direct and dramatic interior monologue » , ou le terme traditionnel « le discours indirect libre ». Il est évident qu’un grand nombre de ces termes doit se superposer : Gérard Genette remarque par rapport aux termes

luisent sur le Parnasse.43 [Corr. II, p. 667] Même après avoir obtenu gain de cause, chaque fois qu’il publia une œuvre, des critiques diverses parurent. En ce qui concerne l’œuvre suivante, Salammbô, Eugène Fromentin44 et Lettre à Edma Roger des Genettes, le 30 octobre 1856. Gisèle Séginger analyse l’idée du réalisme pour Flaubert : « Flaubert considère le réalisme comme une hérésie artistique. Même lorsque le roman représente le réel sa véritable finalité pour lui est la beauté. Au contraire pour

hommes installés dans la grande pièce du château alors que le roman est écouté dans la chambre des dames par des personnes plus raffinées et plus cultivées ; • l’espace de la diégèse (fait de raconter les choses s'opposant au principe de mimesis qui consiste à montrer les choses – cf « La Narration) se restreint : on passe des immenses champs de bataille à des vergers ou à des champs, voire à de petites pièces ou des locus amoenus (= lieu intime et paradisiaque où règne la dame). Les thèmes

[modifier] Le Rouge et le Noir (1830) est le premier grand roman de Stendhal. Il est le premier roman à lier de façon si subtile la description de la réalité sociale de son temps et l’action romanesque selon Erich Auerbach dans sa célèbre étude Mimesis. Julien Sorel, le héros principal du livre, est le pur produit de son époque en un certain sens, le héros d'une France révoltée et révolutionnaire[7]. Littéralement ivre d’ambition à cause de la lecture du Mémorial de Sainte-Hélène de Napoléon et

unité, secret, totalité et universalité. * La littérature doit être considérée comme un tout, et non pas morcelée dans l’espace et le temps. Elle doit être traitée synchroniquement (continuité à travers les âges) Auerbach (1892-1957) * Mimésis, essai sur la représentation de la réalité dans la littérature occidentale * Méthode : retrouver des thèmes fondamentaux dans plusieurs textes fondamentaux. Selon lui, on devrait retrouver les mêmes thèmes dans les autres textes du genre.

individus (Nonnon 1999) ou (de chaîne) d'argument(s), comme il en existe dans les interactions verbales argumentatives, alors la réponse est oui, massivement. Si en revanche l'on restreint le PDV à un phénomène narratif, à l'instar des « focalisations » (Genette 1972, 1983), la réponse est nettement moins assurée : d'abord parce que la focalisation externe n'a aucun fondement linguistique (Rabatel 1997a, b), ensuite parce que la focalisation zéro y apparaît très problématique, dans la mesure où le texte théâtral

multitude d’auteurs et de réalisateurs… Parmi eux, Claude Simon semble tenir une place de choix. Non seulement le film, la caméra, la photo ou encore la pellicule sont tant de thématiques exploitées par Simon dans ses romans mais la question de la mimesis est intrinsèque à l’Acacia. La mémoire, les lieux et le temps sont fragmentés. Les images se succèdent et s’enchaînent de telle façon que le tissage textuel suscite la comparaison entre écriture textuelle et écriture filmique. En effet, nous postulons