La Modernité Metaphysique

nom est Gunther Stern. Il était juif allemand, il a fui le nazisme avec Hannah Arendt, sa première femme. Il a été l’élève de Husserl et de Heidegger. Il a été l’ami de Brecht, Adorno, Benjamin, Horkheimer. Sa pensée nous place à l’analyse de la modernité, qui peut se caractériser par le monopole étatique de la violence, l’administration bureaucratique de l’État et la division du travail. Les analyses d’Enzo Traverso peuvent nous aider à approcher Anders. Dans ce cadre, Auschwitz est une usine moderne

maître, V. l'élève - donc personnages doubles? * VLADIMIR (rêveusement) : Le dernier moment... (Il médite) C'est long, mais ce sera bon. Qui disait ça ? - Vladimir est surtout un questionneur, dont les interrogations ont des résonances métaphysiques - c’est celui qui interroge alors qu’on ne lui demande rien, ce comportement est justifié par l'ennui * ESTRAGON : Tu ne veux pas m'aider? * VLADIMIR : Des fois je me dis que ça vient quand même. Alors je me sens tout drôle. (Il ôte son

maître et apprenti (capacité d’enseigner et d’apprendre) => et pourquoi pas amélioration => suppose une science, connaissance => mais sciences et connaissance inventée par expérience (peuvent être inventée par l’être humain, pas forcément métaphysique) => arts extrêmement utiles à la connaissance de leur condition d’existence. Art : mémoire, souvenir, situation particulière de contact avec quelque chose de son universalité. Intelligence : faculté de calcul des moyens pour arriver à ses

à l'Académie française contre Voltaire, mais peu à peu, le ton de ses pièces passe de mode. Il écrit moins et meurt en 1763. Depuis Molière, la comédie n'avait pas connu de véritable innovation. Marivaux lui apporte un nouveau souffle et une modernité surprenante. La plupart de ses pièces met en scène la naissance et le développement du sentiment en concentrant l'action sur le rôle joué par le langage. Le terme "marivaudage" est apparu dès le XVIIIe siècle. Il désigne le jeu parfois complexe du

naturel que d’êtres humains. Début de dénaturalisation du droit naturel. La civilisation que déplore Léo Strauss passe d’Athènes à Jérusalem, ce changement du centre de gravité d’Athènes à Jérusalem marque vraiment l’enclenchement du processus de modernité. Début de la scission entre l’être et le devoir. Ce passage marque la révélation du monothéisme = progrès inouï. On l’impute au Judaïsme, première étape vers l’émancipation de l’esprit par rapport à la matière. On centralise l’idée divine et on divise

1 2 b) Un élargissement de leur portée scientifique : nous verrons que les sciences de Gestion ainsi repensées contribuent à une transition scientifique plus générale : celle qui mène des « métaphysiques de l’action » à des théories axiomatiques de l’action collective. Nous appellons « métaphysiques de l’action », les théories qui résument l’action collective soit à un principe totalisateur (par exemple le profit ou la stratégie), soit à l’action d’un sujet totalisateur (par exemple « le chef

revivifie le code occidental des expressions, dans sa recherche de gestes simples elle se situe dans l’héritage des arts plastiques européens, de la nature de la Grèce antique à Botticelli jusqu’aux impressionnistes. A l’intérieur de son style, une métaphysique exacte sous-tend chaque geste. Plus qu’une technique formelle, son art, sans doute influencé par le système d’expression, de F. Delsarte, établit un certain rapport au corps qui, au cela de la question du mode d’expression, figuratif ou abstrait

cloche fêlée», il exprime son impuissance douloureuse à créer et à vivre: «Mon âme est ainsi fêlée […] Il arrive souvent que sa voix affaiblie Semble le râle épais d’un blessé qu’on oublie Au bord d’un lac de sang…» De même les angoisses métaphysiques – de la poésie chrétienne par exemple – qui naissent de la conscience d’un monde imparfait ou encore le spectacle du péché donnent naissance à de beaux «chants de larmes». Baudelaire nourrit ses vers de cette tension douloureuse entre spleen

verbe « bercent ». Il illustre par là le principe même des Fleurs du mal : tirer la beauté de la laideur (« Tu m’as donné ta boue et j’en ai fait de l’or »). Le poème réunit à la fois la musique, le voyage et la poésie pour leur donner une fonction métaphysique. Cependant, ce remède est éphémère et le poème se clôt sur une note pessimiste. La rupture que crée le dernier mot, le passage de l’exaltation dynamique à l’immobilité finale révèlent à la fois la fin du morceau de musique, celle du voyage – qui

conscience à l’adolescence, était, comme beaucoup d’autres, un supporter affreusement chauvin 11 Sur l’ancrage social de mon travail théologique, voir déjà L’éthique protestante dans la crise de la modernité : généalogie, critique, reconstruction, Paris/Genève, Cerf/Labor et Fides, 1999, pp. 65-66. L’image choisie pour la couverture de l’ouvrage (Sky-Breakfast in New York City) se veut notamment un hommage à la condition ouvrière. 12 Deux années plus