La Passion Racinienne

Féminin/masculin: Les effets de la passion dans les Andromaque d'Euripide et de Racine par Lorraine K. M. Lawton La légende tragique d'Andromaque existe en plusieurs versions où la passion joue un grand rôie. Dans le théâtre classique grec et français, la passion devenait souvent un monstre que personne ne pouvait contrôler, symbolisée par la plainte horrifiée de la Phèdre racinienne, dans ces deux vers: «Ce n'est plus une ardeur dans mes veines cachée C'est Vénus toute entière à sa proie

propos de Racine fait véritablement l'efficacité du destin, du fatum, des déterminismes qui les soumettent et les détruisent. Il y a donc une faille à creuser dans l'énoncé. À supposer que voir soit un acte, un simulacre d'acte pour le personnage Racinien, et plutôt quelque chose que le monde lui impose, qu'il n'a pas choisi. «Je le vis» (Phèdre): mais à aucun moment je n'ai cherché, voulu le voir. Le seul désir du personnage est de n'être plus vu et de ne plus voir. Quitter le monde où il est

existe des fatalités extérieures : aujourd’hui l’ordre de mobilisation générale qui sépare deux fiancés et entraîne le jeune soldat vers la mort. Chez Racine, la fatalité est intérieure, constituée par les passions des personnages, notamment par le déchaînement de l’amour et de l’ambition, passions qui je dois dire dominaient la caste aristocratique pour laquelle écrivait Racine. La tragédie, c’est la folie de l’homme, sa recherche obsédée et solitaire du bonheur, la dictature du désir, l’imprévu d’amours

entièrement lors d’un incendie dans la maison de son successeur. Le héros racinien Un héros racinien est un héros qui est une victime de ses sentiments, il se fait dévorer par ses flammes. Il préfère la mort à l’abandon de ses passions. Le désir du héros à atteindre son but le conduit à faire une ou plusieurs actions qui ne sont pas tout à fait justifiables. Il est confronté à un obstacle qui rend impossible sa passion. Sa réaction s’exprime sous le désespoir, en prenant des formes résignation

Le regard dans La Thébaïde, Britannicus et Mithridate de Racine. On sait combien le langage racinien, si noble et si harmonieux, mais aussi très sobre, traduit avec une efficacité inégalable la violence des sentiments. Réduire cependant l’œuvre de Racine à sa simple expression verbale, si heureuse soit-elle, ou à son écriture versifiée, si musicale qu’elle puisse être, serait une grossière erreur. Déjà en tant qu’œuvres de spectacle, c’est-à-dire étymologiquement vouées à être représentées

classique : Quoique globalement comparable au système cornélien, le système racinien s'en distingue par des points de détail : l'action est empruntée à la légende ou à l'histoire. Racine prône une grande fidélité aux sources et un grand respect de la vraisemblance. L'action racinienne se veut "simple et chargée de peu de matière". Elle se signale par ses qualité d'unités et de netteté le héros racinien est tout en sentiments et en passions. Son analyse psychologique est très fouillée. L'intérêt est porté

par Racine, après La Thébaïde et Alexandre le Grand, elle est considérée par la critique comme l'avènement de l'écriture racinienne. Dans le sujet comme dans le travail du vers se mettent en place les fondements de sa dramaturgie, à savoir le motif amoureux et la passion déchirante, la violence des personnages et de son écriture versifiée. Les règles de la tragédie racinienne sont parfaitement mises en place dans ce passage central de la pièce. Si l'action semble mise en veille au profit de la réflexion

expose donc un amour bien particulier. Phèdre, en avouant une passion paradoxale et coupable, n’exprime-t-elle pas la fatalité caractéristique des tragédies de Racine ? L’amour qu’elle dépeint est tout d’abord très contrasté, et semble mettre en péril l’intégrité de son âme. Cet amour peut être en outre vu, par différents aspects, comme un symbole de la fatalité racinienne. Phèdre, dans cette tirade, avoue avant tout une passion dévorante qui la domine, effrayante car considérée comme incestueuse

groupe « défense républicaine anti-fasciste » face aux évènements qui ravagent l’Europe. Essayiste et sémiologue, il veut rompre avec la pensée de Saussure. Cet ouvrage provoque une vive polémique avec Raymond Picard, car d’après lui la théorie racinienne n’est pas seulement axée sur le langage. Raymond Picard publie « Nouvelle critique ou nouvelle imposture » afin de monter son mécontentement à l’égard de l’analyse faite par Roland Barthes. Celui-ci répliquera en publiant « Critique et vérité »

Roland Barthes - "Sur Racine" Rassemblant trois études, l'ouvrage hétérogène "Sur Racine" de Roland Barthes représente, dans les mots d'auteur, "une sorte d'anthropologie racinienne, à la fois structurale et analytique: structurale dans le fond [...], analytique dans la forme." La critique barthésienne a été appelée la "nouvelle critique", par opposition à une critique plus académique qui prétend expliquer l’œuvre par autre chose qu’elle-même. Ce type de critique s'opposait au "critique universitaire"