Le Beau Artistique Hegel

de la continuité historique) ; par le même auteur, Jean Lacoste, il existe un excellent petit essai qui constitue une remarquable introduction aux divers problèmes de la philosophie esthétique, présentés dans leur continuité historique : L’Idée du beau, publié chez Bordas en 1986 ; une claire et dense introduction à la philosophie esthétique : Pierre Sauvanet, Eléments d’esthétique, aux éditions "Ellipses" ; une savante présentation historique des théories d’art : Lionello Venturi, Histoire de la

soit réduite à la connaissance scientifique soit associé au savoir en général, à la connaissance. Dès lors, le sujet demande de s'interroger, dans une comparaison avec la science, sur l'utilité de l'art, sur le rapport de l'homme avec la création artistique aussi bien en tant qu'amateur que de créateur. On pourrait dons associer à ce sujet 2 questions: l'art est-il moins utile que la science ( utile au sens d'utilitaire, fonctionnel)? L'art et la science sont-ils deux activités aussi essentielles pour

le génie n’imite pas ce qui éxiste déjà mais invente lui-même des œuvres qui seront susceptibles d’etre immiter , le génie crée a partir de rien , en ce sens il apparait comme le rival de Dieu , c’est un démurge. Le but de l’art c’est de produire le beau , l’art a une vocation esthétique , c’est le sens de l’expression , les beaux arts. L’art est aussi expression de soit , c'est-à-dire expresssion de l’interiorité de l’artiste , l’œuvre d’art apparait comme un miroir dans lequel l’artiste peut se reconnaitre

lesquels l’homme cherche à atteindre un certain résultat. Il nous semble qu’une œuvre d’art ne se confond pas à un objet quotidien. L’œuvre a plusieurs particularités, elle est unique, originale, et belle. La beauté c’est le caractère de ce qui est beau, ce qui provoque une admiration, de l’enthousiasme. Cependant Emmanuel Kant déclare que la beauté est le caractère de ce qui plait universellement. Ce philosophe nous demande de ne pas confondre la beauté, et la notion d’agréable. Ce qui est juste

apparente du soleil or ce n'est pas lui qui tourne mais la Terre. On peut aussi prendre l'exemple de la femme objet, elle regimbe sur le fait qu'on la prend que pour un corps et non un esprit. → Ça à pour conséquence la lutte des consciences analysé par Hegel dans « Phénoménologie de l'esprit ». Chaque conscience veut faire autrui un esclave car elle voit l'autre comme un corps. Chacun se pense comme au dessus des autres, comme le centre du monde. • Freud a étudié les influences du corps et de l'esprit

ont pour origine la pensée d’un but, à laquelle elles doivent leur forme. On peut ainsi en déduire que l’art est intentionnel. - Une part de contrainte dans l’art : L’activité artistique a pour principe la raison. Or, sans contrainte, l’esprit ne peut être sollicité et « s’évanouirait complètement ». L’activité artistique deviendrait alors un simple jeu. Toutefois, cette contrainte ne doit pas apparaître : les beaux-arts doivent revêtir l’apparence de la nature, bien que l’on soit conscient qu’il

deux catégories d’activités : 1-Arts rythmé tiques : musique, danse, poésie (oulitt) 2-Arts plastiques : peinture, sculpture et architecture 6 activités auxquelles il faut ajouter le 7ème et 8ème art. Activité humaine : Aucun produit de la nature, si beau soit-il, n’est une œuvre d’art si nous consternons que les oiseaux « chantent » par exemple. 1- Comment distinguer l’art de la technique ? Ex : le menuisier fabrique une table, le sculpteur une statue. objet/art table à toujours

sait séparer du monde du W indépendant séparer de l’utilité = action pragmatique au sens voir pour voir et non voir pour agir. Seul l’art serait une activité créative alors que la technique ne serai que production. -Kant distingue l’activité artistique de toutes les autres par le faite que l’artiste est un créateur au sens de génie. Ce dernier est caractérisé co : *original, là ou le technicien est traditionnel, ce qu’il produit n’a pas été déterminé par des règles de production préexistantes

connaissance, car lorsqu’on trouve quelque chose de beau, on ne peut pas le prouver scientifiquement. C’est une affirmation fondée sur un sentiment particulier, et pourtant on considère que tout le monde devrait porter le même jugement, ainsi :  « le beau plaît universellement et sans concept » Kant.b) le beau et le joliOn peut opposer le beau, qui renvoie à une harmonie au joli qui, toujours fini bien, est inférieur au beau. Pour Baudelaire « le beau échappe aux règles », il est toujours bizarre : une

En écrivant celà, Maurice Denis (1870-1943), jeune peintre français ne réussit pas à imposer sa formule mais deviendra, dès lors, le porte parole du groupe des Nabis auquel il appartenait, et par surccroit, le principal théoricien de ce courant artistique en rédigeant le manifeste du Néo-traditionnisme. Ce dernier, issu de l'Académie Parisienne Julian fonda les ateliers d'Arts sacrés en 1919 et sa demeurre à St Germain en Loye est aujourd'hui un musée. Cette définition fût publiée sous forme d'article