Plaire Et Instruire Molière

littéraires. Cependant, nous avons tous tendance à dire que son effet est plus prépondérant chez le théâtre. Mais, le théâtre est-il que de l’exagération ? Ainsi, nous verrons dans un premier temps que l’exagération est nécessaire au théâtre pour plaire au public mais aussi pour l’instruire. Puis, nous nous demanderons si l’exagération dans le genre théâtrale est il vraiment exclusif. Tout d’abord, il est clair que l’exagération est nécessaire lors de la représentation théâtrale. En effet

TEXTE 4 : DOM JUAN, SCÈNE D’EXPOSITIONIntroduction Un an après avoir écrit Tartuffe , Molière publie une nouvelle pièce relevant à la fois de l’esthétique classique et baroque, Dom Juan , dont le personnage principal est caractérisé par son hypocrisie ainsi que par son côté manipulateur et séducteur. Malgré l’immense succès de cette pièce, elle cause un grand scandale et tombe dans l’oubli durant de nombreuses années avant d’être redécouverte

14ans. 1648 : ils se séparent et il part s'installer à Paris. 1664-1696 : Publication de fables et de contes, dans le meme temps, il se met au service de la Duchesse d'Orléan. Il mène une vie brillante, mondaine ou il fréquente des ecrivains comme Moliere, Racine. Il est le contemportain de La Bruyere et de Racine. En s'inspirant des de l' et en particulier d', qu'il écrit les Fables qui font sa renommée. Il se concentre sur les fables, 12 livres de fable de différents themes : Il évoque : -

L’héritage théâtral Le couple que forment Jacques et son maître se situe dans la tradition des personnages de maîtres et de valets ou de servantes que l’on trouve au théâtre, où la part belle est faite au serviteur qu’il s’agisse des personnages de Molière (Scapin), de Goldoni (Arlequin) ou de Marivaux (Arlequin) et plus tard Beaumarchais (Figaro). Qui plus est, leur dialogue est composé de répliques relevant du genre théâtral. - L’héritage du roman picaresque Ce duo doit également quelques

récit fictif de par son idée utopique mais aussi par sa forme, très narrative. Cet auteur fait alors valoir son idée à travers un récit argumentatif implicite, c'est au lecteur de déduire le message. Certains écrivains corrigent les mœurs, comme Molière l'a fait avec Tartuffe, qui donne une leçon de morale religieuse tout en dénonçant l'hypocrisie, ici de l'éponyme Tartuffe. En plus des auteurs humanistes et classiques, les Lumières diffusent tout autant leurs idéaux. Voltaire, dans son œuvre Candide

pour que le lecteur prenne vraiment conscience de ces travers et, éventuellement,s'en corriges'il en est lui-mêmeaffecté.Cettefonctionde moraIiste..est particulièrementmarquéechezles auteurs français du XVIIème siècle, tels Molière ou La Fontaine. C'est par la comédie que Molière veut corriger les travers humains, tels l'avarice dans L'Avare en caricaturant le personnage d'Harpagon que son avarice rend odieux en tant que père et ridicule dans son obsession de "sa cassette". C'est par la fable que

Le thème n'est plus emprunté à Ésope mais à Des Périers conteur français du 15ème siècle. Mais les emprunts de La Fontaine "ne sont point un esclavage" et l'on retrouve dans cette fable tout ce qui caractérise l'art de La Fontaine "plaire "pour toujours mieux instruire. Nous verrons en effet que la célébrité de cette fable tient à l'allégresse et la vivacité du récit mais aussi à une réflexion pour un thème privilégié des moralistes : l'imagination/ La fontaine fait ici preuve d'un véritable art

divertissante. Elle dénonce, elle permet de développer le sens critique et d'ouvrir l'esprit du lecteur. Comme nous pouvons le voir dans Le dormeur du Val (1870) d’Arthur Rimbaud, qui nous fait réfléchir sur la condition des guerres à cette époque. Molière, au 17ième siècle, a vu plusieurs de ses pièces interdites parce qu’elles choquaient la morale – ce fut le cas, par exemple, de Dom Juan. Les philosophes des Lumières ont eu fort à faire pour faire évoluer les mentalités, et eurent recours à divers

'théâtre' vient du grec ϑέατρον qui signifie le lieu où l'on représente des pièces , il est donc par son étymologie quelque chose que l'on doit voir et non lire . « on sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées »comme le constate Molière dans sa préface à l'amour médecin, à noter que les comédies désignent pour l'écrivain ,toutes les pièces de théâtre aussi bien comique que tragique. Cet argument paraît évident dans la mesure où l'écrivain en fait une pratique sociale et collectif

1. Jean de La Fontaine (1621-1695) Auteur classique du 17ème siècle. Contemporain de Molière, de La Rochefoucauld et de La Bruyère. L'auteur: 1). Un moraliste du siècle classique Dans ses Fables, il décrit la société du 17ème siècle, la société française. Il dénonce les excès de son époque, notamment l'hypocrisie des courtisans, les excès du pouvoir, il condamne de manière générale les vices attachés à la nature humaine: l'avarice, l'envie, la lâcheté, etc. La morale de ses Fables – qui subsiste