Poïétique

la communication, 1 | 2012 2 Roger Odin, Les espaces de communication - Introduction à la sémio-pragmatique le sens est cerné dans sa plus complète prégnance au contexte, il est à la fois socialisé et individualisé. Vers une analyse poïétique de la communication ? 6 7 Si ce qui guide en premier lieu l’analyste n’est pas la recherche des contenus linguistiques, socio-culturels ou référentiels mobilisés dans le langage (ces éléments qui guident notre compréhension et notre appréhension

Qu'est-ce qui caractérise la temporalité dans l'oeuvre architecturale d'hier et d'aujourd'hui ? Méthode employée / angle de vision Ce livre fait partie d’une thèse sur l’oeuvre et le temps déclinée selon cinq perspectives différentes : métaphysique, poïétique, génétique, analytique et politique. Conclusions La place du temps dans les oeuvres architecturales et urbaines est déterminante. Chaque matière, chaque forme doit exprimer une temporalité particulière, s’inscrire dans une histoire pour avoir

ou lebottier. Cela suppose que la tache de l'artiste soit bien définie. " Dès l'enfance, les hommes ont,inscrites dans leur nature, à la fois une tendance à représenter [...] et une tendance à trouver du plaisiraux représentations. " (Aristote, Poïétique, 4b5). La tache de l'artiste consiste donc à représenter lemonde et nos émotions. Le plaisir vient, selon Aristote, lorsque l'on reconnaît dans la représentation ceque nous expérimentons par ailleurs. LA VERITE ET L'ART L'art en tant que produit

ici une question de plus ou de moins. L'art ancien était religieux, l'art moderne est profane, et la distinction qui les sépare est aussi nette que celle qui sépare le jour de la nuit.» (Les trois âges de l'art) Documentation Giroux, Laurent, La poïétique à ses origines: Aristote, Heidegger. «La Poétique d'Aristote, qui est une théorie philosophique de la création artistique, se noue autour de trois concepts-clés, interreliés et complémentaires : celui de poihsiV (action de faire, de créer), celui

phrase sur laquelle on fait toujours un affreux contresens. Pourquoi l’art imite la nature ? Cela ne veut pas du tout dire que la peinture doit imiter le monde des apparences. Quand Aristote a dit l’art imite la nature, il voulait dire l’activité poïetique de fabrication même reproduit dans son origine le mouvement même qui est à l’œuvre dans la nature. Donc c’est une conception très différente. Qu’est-ce qu’il s’est passé dans l’histoire de la théorie de l’art qu’on a déplacé cette phrase de son contexte

les individus vers l'accoutumance, l'acculturation... > un ensemble de contraintes extérieures en vue d'une satisfaction extérieure au travail B/ travail et oeuvre : un travail qui permet de nous accomplir praxis et poïesis : activité poïétique (Aristote) est activité qui vise la production d'objets, qui a une autre fin qu'elle-même (exemple laboureur). Opposition aux activités praxiques : finalité interne à l'action (je marche). Donc le travail n'est pas noble, il se rattache à la poïesis

« d’appropriation par le vivant de son pouvoir de formation », ce courant vise l’émancipation du sujet par des rétroactions sur sa vie et une prise de conscience des influences des autres et des choses sur la formation de soi (histoire de vie - blasons – poïétique – ateliers de praxéologie, autobiographie – pédagogie du projet- interculturalité). * L’autoformation éducative : ce courant recouvre l’ensemble des pratiques pédagogiques et dispositifs de formation visant explicitement à développer et faciliter

systématiques des connaissances et des concepts. Nous pouvons en convenir qu’il se serait inspiré des divisions utilisées pour l’organisation de l’armée à cette époque. Sa philosophie se divise en trois parties, soit la philosophie pratique, théorique et poïétique (qui a pour objet l'étude des potentialités inscrites dans une situation donnée afin de déboucher sur une création nouvelle.) Il a produit une centaine d’œuvres. Parmi les plus importantes et les plus connues, nous retrouvons « Éthique à Nicomaque »

poussée chez bien des membres d’ «Arts visuels » ; une tendance forte à la théorisation en « Arts du spectacle » ; une union des deux en « Musique ». Toutefois, dans les trois axes de l’EA 3402, les œuvres d’art sont interrogées du point de vue de la poïétique (production), de l’aiesthesis (perception, réception), de l’herméneutique, de la sémiotique / signification, sans toutefois oublier l’ancrage social et politique ; cette triple interrogation explicite sur le faire, le reçu et le sens est source de

peut diviser sa philosophie en trois parties : la philosophie théorétique, la philosophie pratique et la philosophie poïétique. La partie théorétique (c'est-à-dire « qui a pour objet la recherche désintéressée du savoir et de la vérité ») se divise à son tour en physique, mathématique et théologie ; la philosophie pratique en économique, éthique, politique et rhétorique ; la poïétique comprend toutes les activités qui produisent une œuvre. Le Lycée était un gymnase d'Athènes où Socrate puis plus