Theatrum Mundi

interdites qu'elles exultent pendant la cérémonie. Ainsi les bonnes sont aliénées à leurs paroles et gestes qui deviennent le support de leur existence. "Le jeu est dangereux" exprimait Jean Genet à propos de leur mise en scène, rappelant le theatrum mundi, théâtre du monde, où « Le monde est un théâtre et où nous sommes des acteurs ». D’ailleurs, Genet, faisant jouer ses personnages dans sa pièce de théâtre, permet la mise en abyme : nous sommes face à une pièce dans une pièce (comme l’Illusion

" la masque de la nuit " ( II,1), le masque parlant en son nom : " [...] Cet aveu / Que la nuit noire a ainsi révélé ". Le paraître n'est plus l'obstacle à l'être, mais l'aide à se poser comme vérité dans le monde. 3) - La méditation sur le theatrum mundi. A - Un monde de la dualité. Si l'humanisme renaissant cherche à révéler l'harmonie entre l'homme et l'univers, l'âge baroque mesure la distance entre la créature et le créateur en soulignant la dualité advenue depuis le pêché originel. Double

Explication du texte de Marguerite Yourcenar Présentation et problématique Le roman se présente sous la forme d’une lettre adressée par l’empereur romain Hadrien à l’un de ses successeurs, Marc Aurèle. Cette lettre est fictive, ce n’est pas Hadrien qui en est l’auteur, mais Marguerite Yourcenar. Il ne s’agit donc pas d’une véritable autobiographie ou de véritables mémoires, puisque dans ce cas-là, nous aurions : auteur = narrateur = personnage. Ici nous avons simplement : narrateur = personnage

la vie des mortels n'est rien d'autre qu'une pièce de théâtre où chacun entre à son tour en scène masqué jusqu'à ce que le régisseur l'invite à sortir du plateau». Ce constat peut nous permettre d'introduire dès maintenant le topos baroque du theatrum mundi suggéré par ces êtres qui semblent tous jouer un rôle sur la grande scène du monde créant ainsi une œuvre dont LA BRUYERE serait le démiurge, un peu à la manière du « Je tiens ce monde pour ce qu'il est : un théâtre où chacun doit jouer son rôle »

d’analyser les dérives possibles du courtisan, telles que l’excès de mondanité la vanité des convenances, de l’étiquette. L’auteur veut ainsi mettre en lumière les stratagèmes de la dissimulation. Il approfondit alors le thème du «  Theatrum mundi  », en comparant les courtisans à des acteurs sur une scène, et petit à petit, il se rapproche du Roi. · L’inventaire ironique des vertus honorées à la Cour , dont la principale est la

(Prospero, Clindor), des mises da l’épreuve (Ferdinand) et l’intervention de forces surnaturelles. Les deux Magiciens reçoivent le pouvoir de « créer ». Ils deviennent « le Créateur » (figure de Dieu), faisant référence à la notion du Baroque « theatrum mundi ». Prospero habite dans une caverne ou il maîtrise et apprend les secrets de la sorcellerie. Son île magique est le lieu où il plonge les autres personnages (et le public) dans l’illusion. Alcandre réside dans une « grotte obscure », le lieu d’illusion

sur le dos des personnages en place, les intérêts qui tâchent de s’associer à leur succès ou de profiter de leurs échecs. Enfin le mot « machines » renvoie à l’univers du théâtre et met donc en évidence le thème du théâtre du monde ( theatrum mundi ). => L’ironie, presque tragique (La Bruyère propose une vision du monde profondément désabusée, voire désespérée), vient du fait que ce sont les mêmes « machines » qui sont utilisées pour accabler l’homme qu’elles avaient

| | |La Bruyère et le théâtre |Une peinture de la société | | | |•         Le « theatrum mundi | | | | |•         Racine et Corneille | | |

comme un personnage amoral et comme un organisme parasite. Lorsqu'il se rappelle aux Raquin, il ne fait pas mystère de son histoire, il ne cherche pas à se faire hypocritement valoir selon les règles tacites (de pudeur ou de mensonge aménagé) du theatrum mundi, de la société bourgeoise, qui valorise en particulier l'honnêteté des sentiments, l'amour du travail, la rectitude morale : lui avoue carrément ses penchants à la sensualité, sa paresse et son matérialisme. Il ne semble pas avoir conscience de

baroque car : _______★ il est embrouillé _______★ il est surchargé _______★ des thèmes baroques sont présents : le caractère éphémère, la mort, la folie, l'illusion. ___▬► Selon Shakespeare, le monde est un théâtre et le théâtre est un monde (Theatrum mundi). Même si _______le théâtre est quelque chose de faux, on peut en tirer un enseignement réel. Dans la vie, c'est comme _______au théâtre : on n'est jamais soi-même. Il n'y pas de différence entre la réalité et l'illusion. Au vers 37, l'auteur