Hegel Imitation Creation

devient dangereux. Si la copie est seulement ressemblante, sur le mode de la fidélité au modèle ; le simulacre paraît plus vrai ,aussi vrai que le modèle, c’est le trompe-oeil. Et l’artiste parvient à cette prouesse en prenant comme centre de son imitation , non le modèle, mais l’œil du spectateur. Il ne va pas copier les proportions véritables, mais introduire la perspective pour parvenir à tromper l’œil. Il ne cherche pas le vrai, mais le vraisemblable. L’image va alors prendre la place de la réalité

née et comme deux fois née de l'esprit. Or autant l'esprit et ses créations sont plus élevés que la nature et ses manifestations, autant le beau artistique est lui aussi plus élevé que la beauté de la nature.  C'est que l'art, limité dans ses moyens d'expression, ne peut produire que des illusions unilatérales, offrir l'apparence de la réalité à un seul de nos sens ; et, en fait, lorsqu'il ne va pas au-delà de la simple imitation, il est incapable de nous donner l'impression d'une réalité vivante

renfermée dans celle de l’esprit. D’ailleurs, il n’est jamais venu dans la pensée de personne de développer le point de vue du beau dans les objets de la nature, d’en faire une science et de donner une exposition systématique de ces sortes de beautés. » Hegel Esthétique Incipit Même si nous pouvons penser un règne, voire un empire de la beauté, nous pouvons aussi distinguer trois genres de beauté : celle de l’objet technique, celle de l’objet d’art et celle de l’objet de la nature. La beauté de l’objet

compte de l’idée et non de la copie (Persistance Platonicienne)+originalité. - Il réhabilite 1 forme de Mimésis (imitation, représentation de la réalité) et rend justice à l’art. L’homme doit sculpter sa vie. Conception dynamique de la mimesis. - Enlever le superflu Oblique -> droit Sombre -> brillant -> atteindre le seuil de sobriété digne de la création de Dieu.  Les arts n’imitent pas directement les objets visibles mais remontent aux raisons d’où est issus l’objet

de la science comme connaissance purement théorique mais aussi de la nature qui loin d’être produite ou créée serait un toujours déjà là. La seconde acceptation de l’art touche au domaine plus particulier de l’esthétique, l’art est dans ce sens la création artistique, autrement dit l’œuvre d’art qui est l’objet de jugement esthétique. Réalité quotidienne : La réalité quotidienne est la réalité empirique, la réalité que j’expérimente dans mes relations aux personnes, aux choses. La réalité empirique

français. Il peut désigner l’habileté, tant manuelle qu’intellectuelle. Elle peut donc désigner un métier ou un art par exemple. Ce lien avec l’art se croise également avec le grec « poésis », qui peut également se traduire par « technique » ou « création », et qui donne en français le terme de « poésie ». Grace à ces concepts, on peut définir d’une part la technique comme un savoir-faire. Pour Platon, la technique possède cinq critères : une technique doit d’abord être un savoir-faire. Platon ne

l'artiste peut varier infiniment ce qu'il copie, à la différence de l'artisan, qui se cantonne dans l'exécution d'un seul objet, il ne faut pas y voir une supériorité de l'artiste. Il faut simplement comprendre qu'il copie les apparences de ces imitations de la Réalité que sont les productions de l'artisan, alors que l'artisan, au moins, copie la Réalité elle-même. Il ne copie que les apparences, et peut donc les copier toutes puisqu'il ne va jamais chercher l'essence. L'art est donc dévalorisé,

Humanisme. Art nourrit de la redécouverte des anciens : textes philosophiques, statues antiques trouvées dans les excavations de Rome. Les artistes byzantins afflux en Italie après la chute de Constantinople (1452). Main mise du pouvoir sur la création artistique (Médicis), qui à travers les allégories esthétiques transmettent des messages politiques. L’art est toujours lié au religieux, désireux de donner une image grandiose du pouvoir de l’Eglise. Mais l’art du portrait, le culte nouveau du

philosophies mettant en cause l’unité et l’autonomie de la conscience, dénonçant son impuissance ou contestant même son existence. Œuvres Descartes, Méditations métaphysiques, Principes de philosophie ; Freud, Malaise dans la civilisation ; Hegel, Phénoménologie de l’esprit ; Husserl, Méditations cartésiennes, Kant, Critique de la raison pure, Critique de la raison pratique ; Locke, Essai sur l’entendement humain ; Nietzsche, Par-delà bien et mal ; Rousseau, Émile ou de l’éducation ; Sartre :

des actions qui requièrent le corps, Aristote distingue la praxis de la poiésis. La praxis (ou action au sens strict) correspond aux actes politiques et moraux, tous les actes qui ont pour fin l'accomplissement d'un bien quelconque, la poiésis (ou création ou production) elle correspond aux activités productives, au travail compris comme production de valeur d'usage, de biens et de services utiles à la vie. La production est comprise comme art ou techné. La finalité de la production est un bien ou