La Machine Infernale Tragique

sensations qui le gêne et non la transformation. → Fantastique dès le début, intervient plus tard normalement. II/Les différents registres 1)Tragique et pathétique → Être humain qui perd sa forme humaine, fatalité car n’est plus capable de vivre comme un être humain, c'est une sorte de malédiction qui l’empêche d’être dans le monde humain (tragique) → Pathétique : N’arrive pas à se retourner (l.22-23), compassion = on veut l’aider. → Se dégoûte lui-même (l.36-37), se plaint de sa solitude (l

Arts . D. La genèse de l’œuvre • Deux événements frappent l’imagination de l’auteur. – En août 1942, Paul Colette tire sur les collaborateurs Pierre Laval et Marcel Déat. Il n’appartient à aucun groupe de résistance. Anouilh juge son acte tragique, par son caractère héroïque et vain. – En février 1944, le groupe Manouchian est fusillé. Une affiche de propagande, « l’affiche rouge », est placardée sur les murs de France, présentant ces militants arméniens comme de dangereux criminels. •

modèle dramatique. Sophocle est considérer comme un des plus grands dramaturges avec Eschyle et Euripide, il est reconnu dès ces débuts dans l’écriture. Sophocle : né à Colone en Grèce en 496 avant JC. A 20ans il remporte son premier concours tragique. Il en a remporté beaucoup, il a donc connu la gloire de son vivant. Il a eu une vie politique, économique, militaire et religieuse. A sa mort, il a eu une héroïsation (= DEXIOS « l’accueillant »), il a été élevé au rang de demi-dieu. Il a créé

etc. Le déterminisme tragique évoqué par G. Pestureau (p. 11) engendre bien une décomposition accélérée, que rend plus sensible encore l’humidité glauque qui caractérise la tona lité de l’espace 1. Cf. Doris-Louise Haineault, « Amour et/ou mort dans L’Écume des jours » in Boris Vian, Colloque de Cerisy, U.G.E., 10/18, 1977, p. 159 à 169. 3 romanesque et domine l’épisode de l’enterrement de Chloé. C’est là un accompagnement thématique significatif de la conception tragique de la vie, chez un

une connotation moliéresque : L’École des veuves. Selon Pierre Caizergues, cette pièce « apparaît moins comme un retour de Cocteau vers l’antiquité, La Machine infernale remonte à 1934, que comme un simple prétexte à faire briller une étoile sous un de ses angles les moins connus[2] » (TC 1694). Tout comme avec Antigone et La Machine infernale, Cocteau rajeunit le conte mythique de Pétrone et lui donne, tel qu’il le déclare dans un article paru dans le Figaro du 28 mars 1936, « une très libre

traités avec humour et légèreté. L’ellipse de la p. 196 (« Trois heures plus tard, pendant que Toon était allé se laver les mains, Van Os analysait le menu ») donne au passage une absence de gravité caractéristique d’un univers romanesque d’où le tragique, le sérieux et le pathos semblent bannis. Le fait que Toon soit en train de se « laver les mains » évoque dans l’esprit du lecteur l’exécution possible de Tomaso, mais le récit mélange les registres et se concentre aussitôt sur les difficultés que

sur la victoire de Valmont qui possède la présidente mais sa rupture avec elle le mène à l’échec : Tourvel sombre dans la folie et les deux anciens alliés se déclarent la guerre. 2) Linéarité tragique et entrecroisement L’intrigue suit un déroulement linéaire qui s’apparente au schéma tragique. L’entrecroisement de la correspondance semble contrecarrer la linéarité en créant des effets d’échos entre les lettres. Cet éclairage rend les personnages plus ambigus. (ex : le mariage de

bien"3. Mais selon quels critères ? en répondant à quelles normes ? et surtout de quelle manière ? Ce besoin de se "sentir bien" régit la vie de tout homme. Ce dernier veut donner une valeur sereine et idéale à son existence pour alors oublier le tragique de la condition humaine. Le but spontané et instinctif de rechercher la satisfaction tout en rejetant les désagréments ainsi que les souffrances, place l'homme dans une quête sans relâche qui lui procure alors une raison d'être. 2. La recherche

Aristote, qui, dans sa Poétique, la définit comme « l’imitation d’une action de caractère élevé et complète », la tragédie doit présenter un sujet de caractère élevé et des personnages nobles (rois, princes…) ou même mythologies (tel Œdipe dans La Machine Infernale de Cocteau) à haute élévation morale représentant des valeurs. Cette exemplarité de l’action et des personnages est illustrée dans la préface de Bérénice, de Racine, pièce dans laquelle Titus est empereur romain et Bérénice est reine de Palestine

doit de reprendre les thèmes abordés par l'oeuvre originale, et d'évoquer de nouveaux thèmes propres à l'époque actuelle. Les thèmes communs à West Side Story et Roméo et Juliette sont riches : l'amour contrarié, la rivalité haineuse, le destin tragique, la mort prématurée. Tous ces thèmes sont universels et intemporels, c'est ainsi qu'il peuvent être transposés jusqu'au XXè siècle. L'amour qu'éprouvent Roméo et Juliette l'un pour l'autre est similaire à celui de Tony et Maria : ce sont deux