Le Beau Artistique Hegel

opposer art et utilité, avant de comprendre, dans un deuxième temps, l’utilité de l’art qui pourrait bien être, paradoxalement, de nous libérer d’un monde machinal et pragmatique, où prédomine la recherche de l’utile. L’art qui vise la création du beau s’affranchit de l’utile. L’esthétique Kantienne insiste à la fois sur la liberté de l’artiste et sur l’impossibilité d’expliquer la beauté par une finalité extrinsèque à l’œuvre elle-même. Selon Kant dans Critique de la faculté de juger : " tout intérêt

intellectuel majeur animant ainsi la réflexion philosophique ? L’art servirait à produire du Beau ; l’œuvre d’art est une création de l’artiste dont le but serait justement de saisir cette beauté dans son œuvre. La recherche de la beauté a été pendant très longtemps la préoccupation de nombreux artistes. Dès l’Antiquité, la recherche artistique s’interroge sur ce qui est dans l’homme reste beau et constant : la raison, « l’idéos » qui désigne à la fois l’idée et le contour matériel des choses

faire une œuvre qui soit dans un rapport de ressemblance avec ce qu’elle représente. C'est l'habileté à reproduire la nature qui chez l'artiste produit le plaisir. L'artiste prend du plaisir en admirant la fidélité du modèle à la réalité. Mais pour Hegel l'art ne consiste pas à imiter la nature, c'est prêter à l'art une fonction superflue et donc inutile. L'artiste à travers l'imitation cherche en réalité à recréer la réalité elle-même et de faire passer des messages spirituels. Plan I L’art qui

création d’œuvres esthétiques. L’œuvre d’art est le résultat d’un mouvement artistique. L’art est le propre de l’homme. Effectivement, les abeilles qui construisent une ruche, le font par instinct. Par contre l’architecte a tout d’abord une représentation anticipée de l’œuvre qu’il construit, dans son esprit selon Marx. Kant va dans le même sens quand il dit que seul l’homme crée par liberté. Lors d’une création artistique, deux procédés font avancer les artistes. Soit ils vont travailler sur

nature de l'art. Pompéi, Maison VII, 2, 6 : Paquius Proculus et son épouse. Musée archéologique national de Naples, fresque du ier siècle. Platon dans l'Ion et l'Hippias majeur ou Aristote dans la Poétique s'interrogent sur l'art en tant que beau. Toutefois, l'esthétique antique diffère parfois notablement des esthétiques postérieures et le mot grec τέχνη (technè), qui est l'équivalent le plus proche du français art, désigne dans la Grèce antique l'ensemble des activités soumises à certaines

représentation et de l’activité artistiques de l’esprit. L’intérêt fondamental de l’art consiste en ce que ce sont les conceptions objectives et originelles, les pensées universelles de l’esprit humain, qui sont offertes à nos regards. Hegel, Cours d’esthétique (1821) 1. Rédigez l’introduction d’un commentaire de ce texte. Quel est le but de l’art ? Quel est l’objectif fondamental des artistes ? Tel est le problème que Hegel s’efforce de résoudre dans

nature ». Mais, tandis que l'activité  artisanale est orientée par des préoccupations utilitaires, l'activité de l'artiste vise une valeur spécifique: le beau. Ce qu'on appelle l'esthétique, n'est pas autre chose que la réflexion philosophique sur l'art. Réfléchir sur l'art c'est donc avant tout élucider le sens de cette valeur particulière qui est le beau. Réfléchir sur l'art c'est également questionner le rapport de l'art avec la religion, sa valeur comme faculté de résilience, ses rapports avec l'économie

la nature de l'art. Pompéi, Maison VII, 2, 6 : Paquius Proculus et son épouse. Musée archéologique national de Naples, fresque du Ier siècle. Platon dans l'Ion et l'Hippias majeur ou Aristote dans la Poétique s'interrogent sur l'art en tant que beau. Toutefois, l'esthétique antique diffère parfois notablement des esthétiques postérieures et le mot grec τέχνη (technè), qui est l'équivalent le plus proche du français art, désigne dans la Grèce antique l'ensemble des activités soumises à certaines

regard désintéressé, non guidé par le souci de connaître,  est  capable de voir véritablement ( avec son corps et ses yeux) ce qui s'offre à lui. Comment l'art permet de s'exprimer ? Donc, tout ce qui est artistique est un medium thérapeutique naturel vers l'expression de soi de manière consciente ou inconsciente : l'artiste est en train de mettre un bout de son âme dans les œuvres qu' il  crée ou capture.  Il

l’image des créations humaines. Cette analogie relèverait ainsi d’un anthropomorphisme spontané, ce qui est une forme commune d'erreur. Il y cependant dans ce texte deux points surprenants : 1) Kant met la raison à l’origine de la création artistique. Cela se conçoit très bien dans le champ de la technique ; après tout, une invention comme la lampe halogène est un produit de nos connaissances scientifiques de la combustion et de l’électricité. Mais ce mode d’analyse convient-il à l’art ? L’œuvre