Le Beau Artistique Hegel

connaissance des choses qui l’entourent ? En quoi cette expérience de la beauté modifie-elle la vision de l’homme en lui permettant l’accès à l’intelligence des choses ? Il paraît ainsi légitime de se demander si l’expérience du beau malgré sa complexité, l’existence même du beau pouvant-être remis en question, peut aider l’homme à améliorer son rapport au monde, lui permettant alors la compréhension de ce qui l’entoure. Il s’agira dans un premier temps d’étudier l’expérience de la beauté comme moyen

arts serait trop compliqué car il faudrait trier les arts reconnus et par la suite en valoriser certain par rapport à d'autres. Aussi, ce serait accepter le fait d'une hiérarchisation possible, ce qui est contraire à son point de vue. Le philosophe Hegel s'interroge sur le véritable intérêt de l'art dans « L'art n'est-il qu'une doublure du réel ? » (extrait de « Esthétique ») et en déduit que celui-ci met en valeur toutes choses, banales ou quotidiennes et il attire le regard sur des détails qui peuvent

on ne peut dire que l'urinoir de Duchamp, intitulé "Fontaine", ou encore, le "Carré blanc sur fond blanc" de Malévitch, sont "beaux" ; et pourtant, nous estimons que nous avons affaire à de l'art. Nous préférerons alors dire à la suite de Hegel (in Cours d'esthétique, tome 1, Champs Flammarion) que l'art consiste essentiellement à exprimer des idées dans un matériau sensible. Son domaine d'expression privilégié est donc celui du sensible, de l'image. Son propos est de rendre visible, ou de

l’image des créations humaines. Cette analogie relèverait ainsi d’un anthropomorphisme spontané, ce qui est une forme commune d'erreur. Il y cependant dans ce texte deux points surprenants : 1) Kant met la raison à l’origine de la création artistique. Cela se conçoit très bien dans le champ de la technique ; après tout, une invention comme la lampe halogène est un produit de nos connaissances scientifiques de la combustion et de l’électricité. Mais ce mode d’analyse convient-il à l’art ? L’œuvre

 L’art Qu’est –ce qu’une expérience esthétique ? Comment qualifier ce moment où une œuvre , un tableau , un dispositif artistique s’offrent à nos sens , à notre observation ? Quel savoir peut-on retirer de la contemplation d’une œuvre d’art, de la fréquentation d’un musée , de la visite d’une exposition ? Et quelle est la finalité d’une telle démarche , que recherche-ton intellectuellement et personnellement dans le rapport à l’art ? L’art ne cesse d’interroger la pensée car

l’art, c’est ce qui met en œuvre un savoir faire, notamment manuel. C’est à partir du 18 e s que l’art va renvoyer à l’ensemble des activités humaines qui sont consacrées à la production de ce qui est beau. L’artiste est un créateur d’œuvres qui sont susceptibles d’être estimées belles.Pour HEGEL, l’art permet de prendre conscience de nos idées les plus élevées et enfin de leur donner une réalité par le biais de l’œuvre d’art. Cette relation entre l’art, l’argent et le pouvoir est ancienne.Elle

l’art sans le beau ? L’art n’a-t-il pour but que lui-même, comme le pensaient Théophile Gautier puis les poètes parnassiens ? Mais qu’est-ce que l’art ? Et quoi est beau ? Enfin, l’art et le beau sont-ils complémentaires, dépendants l’un de l’autre ? Une œuvre d’art doit-elle être belle, ou peut-elle ne pas l’être ? En somme, qu’est-ce que l’art sans le beau ? Dans un premier temps il s’agira de s’interroger : qu’est-ce que l’art ? Ensuite, nous nous demanderons quel rapport le beau a-t-il avec

ferait elle référence à un moyen de juger des productions artistiques, de les qualifier d’œuvre ou même de « chef d’œuvre » ? Mais alors, quelles seraient les fondements de ce jugement esthétique ou encore son origine ? Cependant, en considérant la diversité culturelle qui traduit la diversité des mœurs, comment l’Art serait-il à même de rassembler toutes les opinions vers une définition unique ? Autrement dit, quelles sont les valeurs artistiques sur lesquelles est basé ce jugement ? En effet, ce que

~ L'art et le beau ~ Problématique : Qu'est ce que l'art ? On compte 7 domaines d'art : -La sculpture -La danse / le ballet -La musique -L'architecture -La Littérature et la Poésie -La peinture -Le cinéma Comment remonter à la définition de l'art ? Dans l'antiquité, les arts renvoyaient aux savoir-faire. Les arts étaient des maîtrises, des techniques visant à la production d'objets. D'ailleurs, de nombreuses expressions courantes témoignent de cette acceptation antique, comme

imitation de l’art par l’art. Après tout, à y regarder de plus près, les artistes se copient très souvent les uns les autres et tous commencent par le plagiat. Il semble difficile d’évacuer entièrement la notion d’imitation de la création artistique. La justification de l’imitation n’est pas simple. Toute la question est de savoir quelle place occupe l’imitation dans l’art ? En quel sens parler d’imitation dans l’art, c’est lui faire un mauvais procès, en quel sens l’imitation est-elle justifiable